平面设计中传统美术色彩分析.docVIP

平面设计中传统美术色彩分析 　　【摘 要】艺术是不断的激发出文化内在的过程，我国在长期的实践和积累过程中形成了深厚的传统文化。合理的继承传统文化，将广博而神秘的色彩体系运用于现代平面设计中。并且予以不断的延续，能够很好地增强现代平面设计的视觉传达效果。本文通过阐述现代平面设计与传统美术色彩的相通之处，致力于色彩象征意义在宗教性、地域性以及民族性中所存在价值的研究 【关键词】平面 设计 传统 美术 色彩 我国有着非常悠久的文化历史，传统美术就是一项具有独特体系的优秀文化类目。传统的美术色彩理论不但能够将画面的色彩构成，还拥有自身独特的体系和运用程式。现阶段许多全新的传媒媒介已经纷纷崭露头角，中国传统美术色彩、图形和文字在现代平面设计中的具体应用已经崭露头角。在这个过程中，分析和理解传统美术色彩的内涵。将有机的与现代文化气息相结合，吸收传统美术色彩运用中的精粹。便于更好的传承自己的文化，有利于其在现代平面设计中的运用 1 平面设计中的传统美术色彩概述 众所周知，民族文化及国家文化在不断的变化与发展，现代平面设计也对传统美术文化有进一步的继承和发扬。要想得到长久且稳定的发展，需要进一步展现传统美术色彩对现代平面设计视觉传达效果的促进作用。在包装设计、书封设计和海报艺术等方面，仅继承了传统美术色彩的表现形式。没有在色彩关系的前提下来抒发情感，对其内在神韵的理解和运用还未