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中国电影新景观发展浅谈 (A)在以张艺谋、陈凯歌为代表的第五代导演使宁国电影辉煌了将近10年之后，民俗奇观与宅院文化也已在极度的成功中山穷水尽。此时.公众的注意力对于经举参半的第五代开始疲倦，突然意识到有必要对更年轻的一代导演有所关注。于近几年毕业于电形学院的“第六代导演”被人们称之为中国电影新生代，他们大多是初涉影坛即入商海，他们不再像陈凯歌、张艺谋、吴子牛、田壮壮那样拿国家的钱在锐头前做“学问”，而是纷纷砸掉铁饭碗，以“个休户”的身份自筹资金、自拉班子、自行拍片而且自己联来送住国外参加国际电影节并婆葵获大奖。他们以真正的“独立制片人”开了中国电影业的先河，由此向国内外电影界传递了这样的信乌:在继第五代导演之后，新一代的电影人和他们的作品正向中国影坛发起新一轮的冲击。 中国电影祈生代在行动.同师兄“第五代”相比，第六代导演在中国电影全面转轨的90年代初走出校门，一开始就透遇市场经济大潮，亲身感受改革变动的冲击。尽管胡雪扬在上影由国家出资拍了一部《留守女士》获大奖，但是他们更多的是选择了与前辈电影人截然不同的生活方式，即自砸饭碗，效弃固定工资，户口放在行囊，四海为家，成了真正的自由职业者。 从1994年开始的电影体制改革使不少有实力的企业家开始介入电形业，也为第六代导演带来一丝生机。一些大型集团的老板纷纷参与投资同电形厂联合出作品。 一部仅耗资五万元的30分钟短片《受戒》是89级电影学院学生的毕业作品，影片改编自汪曾棋的原著，讲述的是30年代的故事，却意外地入围法国短片电影节，这是这批新生代导演冲击国际影坛的一次尝试。不久，由一个平均年龄24岁的摄制组拍摄了《头发乱了》，是中国的第一部摇滚电影，导演管虎.主演孔琳、张小童.摄影姚J卜锋、吴推等郊是电影学院的佼佼者。影片由孔琳筹资80万，历时三年，在难以想像的艰难中终于完成.它反映了当代都市青年的生存状态，关注都市人纷繁复杂的心态，影片把摇滚乐引进电影，大蚤镜头近乎MTv的节奏，造成强烈的视觉冲击mdash;也许，这对于中国电影语言的发展是一种启示。 衬得清贫只为等待时机，亦缘于他们对于电影的一种至高无上的紊敬。正像《周末情人》的年轻女制片人衬安所说的:.我们的感想只有一个字mdash;军。”的确，第六代没有第五代的命好，他们一毕业就面对友心性性的电影市场改革，他们拍电影不可能不考虑市场效应和投资成本的收回，因为他们拍电形花的是老板的钱。这些企业老板也是颇有文化远见的，他们认为，如果没有吴天明，就不会有第五代，更不会有中国电影今天的辉煌。在市场浪潮冲击下，对于第六代若不扶植中国电影就不会有明天。投资吴天戈、黄海导演的《激情誉探》的深圳高先公司原先认为影片要亏损几十万，但片子不但没亏损，而且比预悠的要好，投入海外市场也有所效益，提高了公司的知名度。 如果说第五代走的是“农村包围城市”的道路，创作的主题集中在久远年代、乡村生活、原始人性，那第六代刘直接切入最富当代改革气忽的都市，表现当代都市青年的生活状态，精神困惑和理怒追求。阿年导演的《感光时代》让人看到世态万象:企业与文化联栩、夜幕下的“黄色幽灵”、喧闹的古玩市场、风险莫测的股市等.这就是编导为人们誉造的现代人文环境。胡雪杨的套湮没的青春》写了一个亦市女性当了外国老板的“金丝雀”之后心态，是一个不规则的爱情故事和一丝剪不断理还乱的青春情绪。电影《周末情人》的导演妻桦说:“我们进电影学院看的第一部国产片是《黄土地》，看的第一部外国片是《第一滴血》。”所以他们既注重影片的艺术性，也把观众放在一个重要的位笠，期望在电影艺术和电影市场之问寻找自己的定位。 中国第六代电影的崛起，自然引起了国外片商的注目。来自澳洲一家电影公司的年轻女老板孙小妞在看了《头发乱了》之后表示极大兴趁，希望能够将更年轻的中国导演和他们的作品介绍到国际上去。因为外国人看到的不仅是中华这块古老土地上的“奇观”，也希望能看到中国的今天和都市里的年轻群落。 (B)但是这批电形新生代导演能够通过正式途径获得国家电影拍摄“许可证”的毕竟太少了。一批新生代导演根本不可能获得“许可证”.但他们又不甘寂寞.他们千方百计要表现自己的导演才华。于是.在北京高校及电影圈内便悄悄流传开了第六代导演拍摄的一批“地下焦片”:何建军的黑白电影《世纪末对话》、王小帅的《冬券的日子》、张元的《北京杂种》、吴文光的《流浪北京》、陈路的《1966我的红卫兵日记》、时间的《天安门》、温普林的《忿恋》、郝智强的《毛泽东现象》bull;bull;一第六代导演的这批“地下黑片”引起国家电影权力机构及高层领导的高度重视。因这这批电影既无合法的J白片许可证又未经政府邵门审查，与晚外合拍更没有履行中报手续，被视为“非法出版抽”而受到抵制和追查。另一方面，这批才华横溢的第六代导演