试谈紫砂壶造型及纹饰的发展.pdf

第40卷第2期 江 苏 陶 瓷 Vo1．40．No．2 2007年 4月 JiangsuCeramics April，2007 37 试谈紫砂壶造型及纹饰的发展 曹竞芳。周俊智 (宜兴陶瓷公司教育中心 ，宜兴 214221) 紫砂茶壶的造型千变万化 ，归纳后可分为下列 技术得 自金沙寺僧 ，而此二人是 目前所知最早的紫砂 各类 ；几何形、自然形、筋纹器、小形壶或水平壶等 。 陶人。 几何形茶壶的造型是根据球形、筒形、立方 、长方及 16世纪晚期至 17世纪初 ，是紫砂陶发展的第一 其他集合形而变化出来的。是紫砂壶最常见的造型。 个重要时期 。此时制陶名家辈出，壶式千态万状 ，层出 自然形茶壶取材于树干、植物及花卉，最能代表陶工 不穷。据周高起所记 ，徐友泉作 品中，有仿古尊盆诸 的匠心独运。筋纹器多是将花木形态规则化 ，结构精 器 ，如汉方 、扁灯、提梁等。又有焦叶、莲方 、鹅蛋、僧 确严格，制作精巧。水平壶是 闽、粤两地品尝工夫茶 帽、扇面、圆珠、美人肩、西施乳 。仿花卉的有荷花、芝 的小茶壶，因为需求甚广，故 自17世纪开始大量生 蓝、合菊，并有竹节、橄榄、冬瓜、番象鼻等等… … 产，而外销泰国的。更有磨光及加金属El沿的。 第二期 自清初 17世纪末至 18世纪末 。四类紫砂 在紫砂壶生产的不 同时期 中，四类造型的茶壶 壶均有烧制 ，但在 17世纪流行的筋纹器已开始被 自 均有制造，但每期生产的主流却偏重于不同的造型。 然形壶所取代 了。延续筋纹器传统的作品，是宜兴陶 紫砂壶的发展第一期是明代万历(1573～1619)晚期 。 瓷博物馆藏的一把精巧的瓜棱壶，此壶是第二期最重 此期注重筋纹器的制作 ，这种风格延续至 18世纪之 要的陶人陈鸣远所作。亚洲美术博物院也有一把红褐 后。第二期 由17世纪末至 18世纪。期间以自然形壶 色的六角水仙壶，表面制作呈梨皮状。与 17世纪初的 最受欢迎 ，同时较注重壶面装饰，尤其是方形壶更多 较早作品有什么区别呢?主要是在底款的处理。明万 在平面上加彩及各种纹饰 。第三期 自19世纪初伸展 历的陶人只用刻款，而清代陶人侧刻款与印章并用， 至 19世纪末 ，当时文士与陶人交往甚密 。产生了简 此壶壶底有许晋侯制篆书印。另一筋纹器佳作是坎萨 单的型制，以便于壶上镌刻书、画和篆刻。第四期始 斯城纳而逊艺术馆的十六瓤紫砂壶 ，为 17世纪晚期 于 19世纪晚期至 20世纪中叶，此时茶壶大量生产 至 18世纪初筋纹器的代表作 ，壶底有作者陈隐龙的 销售，产品包括上述 四类造型。第五期是 20世纪中 小篆阳文印。18世纪后 。筋纹器或筋瓤茶壶的佳作已 叶开始，仿古与创新的造型兼备。 不复见。17世纪初的自然形茶壶甚为稀有，但 自17 1976年宜兴羊角山考古发现的古窑址及陶片， 世纪中．自然形则于紫砂器中开始流行了。 经南京大学及南京博物院专家的分析。初步鉴定为 紫砂壶的发展，在 19世纪踏入第三期，当时以壶 北宋中期及南宋时代制作的，将残片复原。大部分是 上镌刻诗书为时尚。虽然 18世纪的瓷器也常见题字 ， 茶壶，泥色紫红，而泥质较粗糙，制壶手工不甚佳，并 但 自18世纪末 ，因为陈曼生与文人的提倡 ，壶上题字 且带有火疵 ，但无疑是紫砂陶的雏形。复原的茶壶圆 更为普遍。这些题字多刻在壶身或壶肩，与 16世纪至 型与明清两代的产品颇为相近 ，其中一件有龙头壶 17世纪初 的壶底刻字不同，为了便利刻字，壶身的设