浅析歌剧《卡门》音乐中的西班牙和吉普赛元素.docVIP

浅析歌剧《卡门》音乐中的西班牙和吉普赛元素 　　摘要：歌剧《卡门》中大量西班牙和吉普赛音乐元素的运用，不?H展现了故事的民俗背景，而且在塑造人物形象、推动剧情发展、突出作品的悲剧主题等方面都起到了重要作用，使这部歌剧展现出独特的魅力。 　　关键词：歌剧；卡门；比才；西班牙；吉普赛 　　J832 　　引言 　　比才的《卡门》（Carmen）是一部不可多得的歌剧精品。它以其独特的魅力迅速流传开来，久演不衰，征服了全世界的观众。歌剧《卡门》的成功，主要得益于生动真实反映了西班牙民俗风情以及悲剧性与喜剧性的完美结合。对于一部歌剧，起主导作用的是音乐。本文旨在通过分析该剧中的西班牙和吉普赛音乐元素，说明该剧在音乐上是如何展现民俗风情和加强戏剧性的。 　　一、 歌剧《卡门》的西班牙背景 　　《卡门》故事题材来源于法国著名文学家梅里美（1803～1870）的小说《卡门》。梅里美酷爱外语，掌握多种语言。《卡门》的基本情节是梅里美1830年游历西班牙时所听说的一个西班牙女人的亲身经历。歌剧基本保留了小说原作的情节，把这个浪漫爱情悲剧通过舞台展现给观众。 　　二、歌剧《卡门》中的西班牙和吉普赛音乐 　　（一）西班牙音乐和吉普赛音乐的联系 　　西班牙音乐和吉普赛音乐是紧密相连的。因为吉普赛民族是一个分布极广的民族，西班牙是它的分布地之一，这里的吉普赛音乐与其他地区的吉普赛音乐风格大体相似，但受到了当地音乐的影响，同时，安达卢西亚的音乐从来就没有脱离过吉普赛音乐的元素。 　　西班牙音乐表现出很强的多元文化特征。西班牙音乐中常见的弗里吉亚（Phrygian）调式来源于拜占庭音乐；其旋律的下行倾向和丰富的装饰音，以及主要的民族乐器――吉他，是受了阿拉伯音乐的影响。 　　（二）对歌剧《卡门》中西班牙及吉普赛风格音乐的分析 　　1.第三、第四幕间的间奏曲 　　最典型的西班牙风格音乐是第三、第四幕之间的间奏曲。此曲明显具有弗拉门戈音乐的特征。乐曲开头，乐队火热地演奏出一连串模仿吉他扫弦的和弦，其舞蹈节奏型可能来自弗拉门戈音乐中的方丹戈（fandango）或塞吉蒂亚（seguidilla）。紧接着，在西班牙民族乐器响板打出的舞蹈节奏下，由竖琴和弦乐拨奏奏出模仿吉他拨弦的伴奏音型，然后双簧管奏出西班牙-阿拉伯风格的旋律，与之相呼应的是由单簧管和短笛奏出的音型，这一音型基本呈现出一个“拱形”音阶的面貌，这种音型常出现在弗拉门戈吉他的音乐中。（谱例1） 　　这段音乐的调式采用了西班牙音乐中常见的弗里吉亚调式，其特点是使用以mi为第一级音的音阶，以根音为mi的大和弦作主和弦。弗里吉亚调式的音乐中常见的低声部的下行音阶（拉 嗦 发 咪）也出现在了这首间奏曲中（谱例2）。 　　为了更好地展现音乐的西班牙风格，比才在创作《卡门》时参考和借用了很多西班牙本国人创作的音乐。这首间奏曲的主旋律就是改编自西班牙曼努埃尔?加西亚的曲谱（文献[1]）。 　　2.《哈巴涅拉》 　　第一幕中卡门独唱的咏叹调《哈巴涅拉》，是一首既富有西班牙特色又极具戏剧性的歌曲。“哈巴涅拉”是19 世纪上半叶在古巴兴起的一种舞曲，有趣的是，她的发源地并不是西班牙，而是由非洲黑人传入（文献[5]），但是它也是西班牙语文化的产物，其节奏型也常出现在西班牙音乐中。 　　在这首《哈巴涅拉》中，低音提琴奏出的弹性节奏型贯穿全曲。乐曲A段为d小调，卡门演唱的旋律主要由下行的半音阶构成，加上飘忽的三连音和上滑音的运用，听起来十分放荡不羁，挑逗性十足（谱例3）。 　　乐曲B段转成D大调，色彩开始变得明朗，从而使得人物个性更加自由洒脱。这种同名大小调的转换也是西班牙音乐中常见的手法。这首歌曲的旋律来自西班牙作曲家伊拉迪埃尔（Sebastian Yradier）的一首作品，比才加以了修改，使其听起来更加自由奔放，放荡不羁。这首充满个性的《哈巴涅拉》在卡门刚出场不久成功地展现出她热情奔放、轻佻、狡黠、流浪不定，且向往自由的鲜明个性。这也是许多吉普赛女郎所具备的个性特点。 　　3. 《吉普赛舞曲》 　　吉普赛风格的音乐在这部歌剧中占有相当重要的作用。第二幕开头的第一段音乐就是一首吉普赛风格的舞曲（谱例5）。竖琴和弦乐拨奏奏出的连续五度和声酷似吉他拨弦的音响。在舞曲的伴奏下，酒馆里的客人们跳起吉普赛的民间舞蹈。紧接着，卡门的歌声加入其中，其女友弗拉斯基塔（Frasquita）和梅塞黛丝（Mercedes）也不时地随声附和。相同的旋律被卡门反复演唱了三遍，情绪愈加高昂。整首歌曲的情绪就是一个巨大的渐快，这种处理手法与法国作曲家拉威尔（Maurice Ravel）所创作的西班牙舞曲《波莱罗》（Bolero）有异曲同工之处，而《波莱罗》整体上正是一个巨大的渐强。最终，随着三个吉普赛女郎的一声呐喊，