试论高职声乐教学中因材施教之演绎.docVIP

　　试论高职声乐教学中因材施教之演绎 摘要：因材施教是被一贯提倡的教学原则。声乐教学的共性、高职声乐教学的特殊性、高职声乐教学对象的差异性，决定了高职院校声乐教学实施因材施教的重要性。落实因材施教有相当的难度。识“材”，梳“材”，适“材”， 善扬其长，施教于短，演绎因材施教的教学原则，创新教学，提高教学效果，实现教学目标，具有重要的现实意义。 　　关键词：高职；声乐教学；因材施教 　　自古至今，从先贤、大家到普通的教学工，都一贯提倡、努力践行因材施教，使之成为了一条普遍遵循的教学原则。不同门类的学科、不同类型的教学平台、无数差异的受教群体和个体，提供了异常丰富、发展变化的“材料”，使之成为一个永远值得探究的课题。因为声乐教学具有极强的针对性、合作性、实践性、操作的主观性以及不直观性，因材施教对于声乐教学无异于一条生命线，更具有不可替代的作用。每一个学生、每一个学生的每一个阶段、每一天、每一节声乐课，以致每节课上半节课和下半节课，学生的反应都很难准确预知，必须根据学生每时每刻的变化进行不同的教学，教师使用什么方法、选什么样的练声曲、选什么样的作品、对施教过程中问题的解决办法等等都要根据学生的反应进行调整。在大力发展职业教育的今天，高职院校的学生人数急剧增加，声乐教学要同时面对几十、上百的学生，因材施教的实施难度可想而知，因此，探索高职院校声乐教学因材施教方法和模式，成为各高职院校的教学管理部门、教学研究人士尤其是教师十分关注的事情。 　　全面、准确地识“材”，客观、系统地 　　梳“材”，确立因材施教的落脚点 　　首先，高职院校艺术专业学生的声乐及音乐基础综合状况是很不理想的。学生录取批次为第三批A类或B类，为最低批次，且不对学生进行任何的专业招生考试，只要达到分数线的学生有学习相关专业的意愿，就可以入学。学生怀着对艺术或音乐的兴趣而来，抱着“学成后能当个音乐教师”，或找个从事与艺术相关的工作的意向而来。从学生资质角度分析，他们对音乐有兴趣、有热情，但缺乏对学习音乐及音乐技能的规律和困难的基本认识；对接受职业教育和就业方向目标清晰；年轻，接受能力强；对自己的音乐能力有较“低调”的认识，一般不会过于好高骛远，学习会比较努力。但作为学习音乐的人才，存在着明显的先天不足，文化及综合素质偏低，声乐基础知识、对声乐的认识几乎为零，自主学习能力较差，相关音乐知识和音乐能力，如乐理、钢琴、视唱、音乐欣赏和艺术综合修养偏低或完全缺乏等等。面对这样的学生，必须要充分考虑施教的“材”，将来要成为什么样的“才”？即我们常说的培养目标。以音乐教育和表演艺术（音乐方向）专业为例，主要培养学生有一定的歌唱和音乐教育技能，为小学、幼儿园、青少年宫、地方剧团或企事业单位提供合格的教师，成为有一定音乐特长的文艺人才。遵循高职教育“实用为主，够用为度”的原则，必须与歌唱实践同步进行。 　　其次，高职院校声乐教学的现状也是必须要全面认知的“材”。学制三年，对于声乐教学显然是很有限的，要在有限的时间内，不仅要提升学生声乐水平，更重要的是要培养学生独立学习能力和自我发展能力。声乐教学很特殊，它可以有大方向的教学计划或规划，但因为声乐教学的个体差异性，教学过程千变万化，不宜对教学过程做很具体的实施性计划。人们常说“有一百个人就有一百种声音”，很形象地道出人的声音差异性；加上学生的领悟力、文化素养、音乐素养、气质及性格等方面的差异，需要教师高度集中注意力，在千变万化的教学问题面前，准确地判断学生的优缺点，及时找出解决问题的方法。 　　再次，当今高职院校的声乐教学的课型，一年级多为合班教学，一般为10～20个人1班，亦可以5～6人1组实施小组教学。2～3年级时，班型逐渐缩小，三年级多会采取针对个别学得好的学生进行小课教学，以选修课的名义开“专长班”； 　　又次，在课时分配上，以10个人、2节课连上为例，90分钟加上课间，分配到每个学生只有10分钟。包括给学生练声、听学生唱、找出问题，讲解原因，布置新的任务，10分钟显然是捉襟见肘的。 　　最后，在教学内容上，10个人10种状况，就算按学生的能力或嗓音条件就近分成4个小组，1次课要对至少4首不同的作品进行指导，是很难做到的。教师常常在午间和下午放学后还在给学生上课。 　　教学元素的内容适应于“材”、分解适 　　度于“材”，确保教学落实到每个学生身上 　　教学目标通过让学生练声及演唱一定量的声乐作品，理解科学的发声原理，掌握并能够运用科学的方法、有质量地演唱一定难度的声乐作品，对声乐作品有一定量的掌握和积累；培养相应的社会应用能力，科学发声和歌唱的能力，科学、客观的声乐鉴赏、审美和评价能力；一定的声乐和音乐表演和指导能力；熟练的小学、幼儿园音乐教学能力；自弹自唱能力；声乐自学能力；一定的学术研究能力。