“李清照词两首”优秀课件.pptVIP

回归人生的慢节奏 学者熊培云在《自由在高处》-书里曾说：“河流弯曲是为了哺育更多的生灵。”而在我看来，漫漫人生路也是一条流淌的长河。长河没有瀑布的壮丽，但其追求的是流淌的长度与宽度，而人生亦不同于赛跑，赛跑追求速度，人生则追求内涵与质量。 回归人生的慢节奏，以求得人生的宽广与厚实。这样的信仰，让我想起了数十年如一日以慢节奏创作出《（树和天空》等传世之作的特朗斯特罗姆，想起了终生治学严谨、不求快而求质求实、“五十之前不著书”的国学大师黄侃，更想起了悲悯众生、用有限的生命探求佛法的弘一法师。法师本是家境富足之人，也曾如世人般汲汲于功名，血气方刚而激流猛进，但法师最终醒悟，不再只图快意恩仇了此一生，而要把余生的精魂置于慢慢求索中，于慢与缓中皓首穷经、济世度人。豁达无须修饰，伟岸也无法形容。一个人看破红尘，不再汲汲于功名、戚戚于贫贱便是深刻；-个人能回归慢节奏，用平稳的步伐去开拓人生的无垠境界，则是一种无言的伟大。 生活需要回归慢节奏，在平稳中创造无限的人生价值。这是一种积极的人世之法，并非消极的遁世。但世人只羡梭罗有瓦尔登湖，慕其安逸与消遣，然又有谁知道，梭罗的木屋是自己亲自建造的，他的木屋周围溢满泥土的芬芳。他不是一个无为的惰者，而是一个远离尘嚣的哲人。他的慢与缓是一种淡然的自信，若非如此，他湖畔的木屋也会暗淡无光。 人生的慢与缓是为了开拓生命的价值，因为生命的本质在于时间，时间的意义在于创造。我们提倡人生的慢与缓，只不过是要珍惜有限的时间去进行无穷的创造罢了。 慢与缓，便意味着质量与实效。想来社会改造也是如此，过于冒进的改造往往会逆潮流而动，损害大多数人的利益，只能以失败告终。王安石变法如是，基伦暴动亦如是。而稳健的改革，往往如顺水行舟，能够满足大多数人的需求，古希腊的梭伦改革如是，中国三十多年的改革开放亦如是。 追求慢与缓，谋求质与量，以有限的人生去开拓价值的无垠。唯有如此，才能构建一个更加和谐的社会。 郑振铎在《中国文学史》中评李清照说：“她是独创一格的，她是独立于一群词人之中的。她不受别的词人的什么影响，别的词人也似乎受不到她的影响。 她是太高绝一时了，庸才作家是绝不能追得上的。无数的词人诗人，写着无数的离情闺怨的诗词；他们一大半是代女主人翁立言的，这一切的诗词，在清照之前，直如粪土似的无可评价。” 四下里张望，空空荡荡冷冷清清，独处家中若有所失，东寻西觅，凄凉惨痛悲戚，痛彻肺腑。天气忽热忽冷让人难以养息。害怕孤独喝下几杯薄酒取暖，怎能够抵挡住临晚深秋寒意。正在伤心，抬头瞥见大雁飞过，这传信大雁实在是曾经相识。 满地是衰败零落的黄色菊花，眼下饱经忧患哪朵可供采摘?独自守着寒窗怎样捱到天黑？捱到黄昏却偏偏下起绵绵细雨，雨珠点点滴滴洒落梧桐叶上，这般光景一个愁字怎能说尽！ 　　这首词是李清照晚年流落江南为抒发家国身世之愁而作。 1、这首词最大的特点是成功地运用了叠字。开篇三句十四个叠字，表达出三种境界。①“寻寻觅觅”，写人的动作、神态；②“冷冷清清”，写环境的悲凉；③“凄凄惨惨戚戚”，写内心世界的巨大伤痛。同时，这几对叠字还造成音律的回环往复，加强了词作的音乐性。 2、第二个特点是借物抒情。上阕用“淡酒”、“晚风”、“过雁”，下阕用“黄花”、“梧桐”、“细雨”，都准确而形象地表达出内心的愁情，最后逼出“怎一个愁字了得”的强烈感情，突然作结，沉痛无限。 全词语言朴实，感受细腻，巧用叠字，满纸呜咽，动人心弦。 二、上片主要用清冷之景来衬托孤寂、凄凉的心境。下片由远及近，转入对眼前残秋之景的具体描绘，进一步表现作者的凄苦之情。 思考：这首词最大的特点是什么 《声声慢》词，是李清照经历国破、家亡、夫死等不幸遭遇，内心郁结无法排遣，写下的血泪文字。可谓忧患余生，呜咽满纸。 《声声慢》原曲《胜胜慢》，押平声韵，调子也较徐缓。李清照创造性地将其改为押入声韵，并多用叠字，变舒缓为急促，变哀惋为凄切。以随心肆意笔墨写生离死别之情，成千古绝响。 精读 鉴赏 七、作者是如何来表达“愁”的？ 1、选择典型意象,借景抒情 淡酒 秋风 鸿雁 黄花 梧桐 细雨 处处生愁， 物物助愁， 景景牵愁， 一个“愁”的世界！ 艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。 ——杜甫《登高》 主人下马客在船，举酒欲饮无管弦， 醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。 ——白居易《琵琶行》 都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。