关于高师音乐教育的思考——论析音乐理论与技能的平衡发展.docVIP

　　关于高师音乐教育的思考——论析音乐理论与技能的平衡发展 论文 关键词： 音乐 技能；音乐理论；科研意识；基本技能； 艺术 实践 　　论文摘要：目前高师的教学内容把音乐术科与．音乐理论课的学习结合得比较好，问题是许多同学忽视了一方面，而片面强调另一方面。音乐技能与音乐理论课本身是相辅相成的，音乐技能与音乐理论需要相互依托，技巧的掌握需要理论的支撑，理论领会也需要技巧去充实与体现，摆正二者的关系需要全社会的努力和决心。 高等师范院校音乐系科主要是培养中等学校的音乐教师，因此学校所开设的课程也是与培养合格教师所必须具备的条件挂钩，他们不仅要会唱，而且要会弹、会跳、会讲、会教。目前高师的教学内容把音乐术科与音乐理论课的学习结合得比较好，问题是许多同学忽视了一方面，而片面强调另一方面，比如，唱的好的同学整天只知道唱，钢琴基础好的同学只知道练琴，对理论感兴趣的同学不学习演唱、演奏技法等。 目前，对于高等师范院校的办学模式与教学思路讨论不休，许多仁人志士提出了许多观点和看法，大家都认为需要改革，不管如何改革，不管形式如何，学生的任务是学好知识，更好的为以后的工作学习服务。在当前高师学生当中可以概括为以下几类:一类同学的目标是以后毕业找一个适合自己的工作(这一类比较多，主要是当中等学校的教师。);另外，许多同学准备报考研究生(这一类同学在逐渐增加);随着高校全球化、社会化，有一些同学毕业所从事的不一定是教师。不管作何打算，不管你将来从事什么职业，我们都要学好自己所要掌握的本领，只有真正的本事才能接受社会的检验。 音乐技能与音乐理论本身是相辅相成的，但是，很长时间以来在我们的周围似乎形成这样的现象:对音乐技巧感兴趣的同学只要会唱、会演奏就可以啦，对音乐理论感兴趣的同学认为只需要把理论知识学好就可以啦。于是，一部分人整天呆在琴房，一部分整天在教室，一个很单纯的想法就是想成为歌唱家、演奏家、美学家或者音乐史学家等等。 这些现象出现的原因很多，主要是认识上有误差，许多同学认为音乐技巧的学习只要勤学苦练就能成功，忽视了理论研究在术 科学 习中的重要性;有些人认为学习理论就是要把理论本身吃透，没有演唱、演奏技术的支持无所谓;另外，社会上的一些不好风气对同学们的影响也很大，例如，许多从事音乐理论的人就不懂演唱或演奏技术，甚至于从事理论的人们瞧不起从事表演技术的人，相反，音乐表演技术从事者们看不上理论工;音乐院校的 教育 模式一也严重制约和影响着高师的教学，许多同学总想模仿音乐院校的同学，总想着把一门知识学精就可以啦，这不符合高师的现状。 音乐技能与音乐理论需要相互依托，技巧的掌握需要理论的支撑，理论领会也需要技巧去充实与体现，摆正二者的关系需要全社会的努力和决心。对高等师范院校音乐专业的学生而言，需要在以下几方面引起注意: 一、增加对相关知识的学习: 对于主修音乐术科的同学而言，我们所从事的每一门技术都有相关的理论知识，在从事一门技术之前必须先作了解。高等院校里都开设一些理论基础课，作为一名大学生首先要学好这些基础理论，这还远远不够，为了更好的对一门术科有所认识，必须掌握音乐术科的相关理论并对深层次理论知识作研究，同时，要了解文学、 哲学 、 历史 、心 理学 、生理学、运动学、美术、电影、建筑、雕刻、书法、摄影等相关知识，全面提高自身的修养。与技术有关系的理论只有了解了以后，你才能知道艺术的真正奥秘，对于这些学科还需要进行研究，掌握其与技术的关系。只有多读书才能真正提高自己的演唱、演奏水平，才不至干成为一个“匠人”。我国音乐教育家、福建师范大学博士生导师王耀华教授就曾对他的研究生说:“你们要想在学术上有所成就，首先你必须读与专业有关系的至少二十本书”。 二、加强科研意识: 主修音乐术科的同学要多写一些与自己专业有关系的文章，从而提高对术科的深层次认识。从事音乐演唱、演奏技术的同学往往对写文章重视不够，很多人认为写文章没有用，唱好歌、弹好琴就可以啦，何必浪费时间去写那些没用的东西;有些同学甚至认为搞科研是不会使你提高演唱、演奏水平的。其实不然，当你准备做一件事情时，你必须去作准备，而这个准备过程其实是一个知识积累的过程，他可以使你了解你所学专业的很多信息。比如，你准备写一篇关于 中国 早期艺术唱法的文章，你必须了解那一时期的中国历史现状、中国民族唱法、西洋艺术唱法、中国老一辈歌唱家、中国早期艺术歌曲等等。这一过程就可以让你学到很多东西。一篇很好的文章能挽救许多人对技术的了解，改变人们的一贯看法。加强科研意识，可以使我们的思路更加清晰，使得大家对于技术的认识更加深刻、全面。 我们不仅要写术科本身的文章，也要写术科与其他学科有关系的文章，比如，从事钢琴的同志可以写钢琴的表演技巧，也可以写与技巧相关系的一些文章，如，钢琴的历史研究、钢琴