疯狂混响全接触.pdfVIP

17 疯狂的混响全接触 文：onlycan 混响——这简直就是一个世界，所以如果你想要彻底的了解他，请沏上一杯咖啡或者茶，一根接 一根的点上烟，从头看到尾吧，我相信这会是一趟痛并快乐的旅程。 混响有很多种，每种混响有无数种品牌。这是非常重要的信息，因为扎实的理论可以告诉你怎么 样可以达到目的，但是到底可不可能，只能去用耳朵判 断。所以经验变得非常重要，这样可以更快的让你得到 一个合适的途径，所以我在讲述的时候尽量多带入一些 经验，但是理论不可少，这是我一贯的风格，还是那句 话，踏下心看看吧…… 混响的基本理论几乎是本书里就有，就不赘述了。 我们更多的关注建立在混响基础理论上的上层建筑。 混响效果器基本模式 采样卷积——这是很时兴的一种玩法，采样卷积简 单说是采样的混响脉冲曲线。他可以很容易的构建一个 图01 悉尼歌剧院外景 与原始厅堂类似的反射类型，由于所有的反射方式全部 是实地采样而成的混响脉冲曲线，但是采样混响并不能 很好的解决参数问题，就是当你调整参数的时候，原本 的IR脉冲被扭曲变形，往往这样做得不偿失。我很喜欢 使用IR混响作为环境混响或者特效，但是作为音乐制作 中，我总习惯使用可调性更高的算法混响，可能世界上 使用最多的混响厂牌是TC与lexicon都是算法混响也是 有一定道理的吧。同时，采样混响往往会比算法混响占 据更多的系统资源和更高的延迟，比如天杀的缺心眼的 PRO TOOLS HD的延迟补偿，最多只提供4000多个采样 点的补偿，我的发送轨使用一个采样混响再加上一个串 图02 悉尼歌剧院内部 联的均衡器就直接超出了延迟补偿范围，于是一片混乱…… 我用waves的IR 采样卷积混响作为例子，看看混 响脉冲是如何采集的。 这个采样来自悉尼歌剧院，如图1、2。 使用了左中右三只音箱来播放信号源。 使用了三种mic制式来采集，分别是Neumann SKM-140 (ORTF），Soundfield SPS-422B 以及仿真人 头Neumann KU-100 dummy head，如图3。 以上就是一个悉尼歌剧院的音乐厅采样，听上去也 是那样的，但是舞台上的点是无数多的，而每一个特定 图03 悉尼歌剧院里的三只音箱 18 位置的发声都会造成反射建立的不同，而厅堂采样不可能考虑所有的可能性，所以作为采样混响只能 是像，而不可能是。 算法混响——这是一个在现代音乐中大放异彩的体系，就像lexicon的密度和色彩，TC像北极上空 的冷空气一样的混响（TC的这个形容来自台湾的前辈深白色）数字混响是建立在传统的室内声学和心 理声学体系上的，这毋庸置疑。但是由于他的反射方式通过数字算法来体现所以造就了无数的可能， 而艺术家也可以从中找到更具个性的声音，同时算法混响可以让参数的可调性达到最大，而不仅仅局 限于采样混响的原始素材。 怎么理解算法混响和我们传统声学概念之间的关系的？我摘上一段原来我翻译的BREVERB的PDF 文件中的一段，大家可以从工程师的角度理解一下，然后再跳回混音师的角度往往会有更深一层的理 解。 全文如下： BREVERB是一个探究巨大量的自然声学混响的研究成果，他记录在真实环境中乐队表演的声音， 分析包括深度，环境赐予的温暖感，宽度等等由反射声带来的特殊效果，最新研究指出这种现象依赖 于精确的早期反射衰减特性并且有益于音乐。不过试验表示当反射声比初始衰减了15DB这种效果就不 在了。我们以当直达声发出后反射声建立直到衰减15DB为标准去找寻这部分可以被感知可以影响宽度 深度温暖感的混响，不管RT60是多少。这也是为什么一些非常好的厅堂录音宁愿要不平坦的早期反射 以及衰减特性以追求比较久的“有效混响”（暂时把BREVER提出的RT15当作有效混响）的时间。这也 使得很多人通过设置PREDELAY来效仿真实厅堂的感觉，可是效果往往不自然。实际上你去看真实厅堂 的混响包络曲线，我们可以发现早期反射是逐渐建立的而PREDELAY会让早期反射在一段空白后瞬间建 立，这使得声音并不完全相同。 为了模拟真实的早期反射建立特性，BREVERB可以允许你调节SHAPE＆SPREAD＆SIZE来