以“死亡”为主题的十七世纪荷兰黄金时代的静物画.docVIP

　　以“死亡”为主题的十七世纪荷兰黄金时代的静物画----绘画艺术论文 --一、荷兰虚空（Vanitas）静物画的由来 荷兰黄金时代主导了如静物画、风景画和风俗画等不同主题绘画的发展。当时静物画十分流行，收藏各类艺术品以及自由市场上的绘画十分常见。历史学家指出，富裕的中产阶级增加了，以及成功的商人显贵是部分特定绘画主题流行的驱动力。在当时的静物画中，以“死亡”为题是非常普遍的。这种主题的画被称为 Vanitas。Vanitas 这个词是拉丁语，意为空虚、不真实; 徒劳的, 愚蠢的, 松散、无意义短暂的尘世生活和转瞬即逝的虚荣。后文中简称为“虚空”。它是一种象征性的艺术作品，也是 Memento Mori 其中一种。 Memento Mori 是拉丁短语，意为“记住你的死亡”，“记住，你必须死”或“记住，你会死的。”虚空的主题曾经在中世纪兴起的陪葬艺术中很常见, 当时主要发现在雕塑作品中。 在15 世纪后，这种艺术变得更为明确和直接。“虚空”指一个追溯可到古代的艺术主题，它有很多的风格, 但都有着相同的目的：提醒人们死亡的必然性。关于死亡的艺术在各个时代均有衍生，但与之关联最大的便是荷兰黄金时代十六到十七世纪的静物画。学者认为它的中心概念基于圣经旧约的教义:圣经《传道书》（the book of Ecclesiastes）。因为在 1:2 章节中引用了Vanitas 这个词语 – “Vanity of vanities, saith the Preacher, vanity of vanities; all is vanity.” 解作“虚空的虚空。凡事都是虚空。”拉丁文版圣经把这个词翻译为 Vanitasvanitatumomniavanitas。新国际版本圣经中，Vanitas 该词被解释为一切都无意义。在英国国王詹姆斯一世组织编纂的圣经版本中，该词被翻译为虚无中的虚无，彻底的无意义。虚空的主题在荷兰黄金时代畫家福尔克(1600-1699) 繪於1629 的 “虚空靜物”里表现的淋漓尽致，畫中所描述的布上寫道：“Humana cunctafumus, umbra, vanitas, et scenae imago”，意思是“所有人类都是烟雾，阴影，空虚和舞台形象。” 在十七世纪的荷兰，虚空静物绘画被大众广泛地钟爱并收藏。它可以帮助我们了解十七世纪荷兰社会、宗教和生活的情况。当时荷兰的基督教是加尔文主义道德体系。加尔文主义是十六世纪法國宗教改革家、神學家約翰·加尔文畢生的許多主張和实践及其教派其他人的主张和实践的統稱。荷兰当时的文化是一个严格烙有加尔文主义原则和道德体系的虔诚社会。荷兰人总是走在科学发展前沿，他们有收藏艺术作品以及奇异物品的浓厚兴趣，也喜爱对光学知识和透镜的运用以及用显微镜近距离观察自然界。基督教支配着整个欧洲，他们推崇旧约圣经，不论在教堂或是家中都在研习它。荷兰基督教徒看到了自己和原选民犹太人的相似之处。他们认为自己与上帝订立了契约，是继犹太人后新的被上帝选中的族人。圣经上面载明：如果他们行善积德，他们将繁荣昌盛。荷兰人预测物质文明过度繁荣时必须经历一场毁灭，相应的在圣经《传道书》（the book of Ecclesiastes）当中强调了尘世间万物皆虚无。随着加尔文主义道德体系和静物画开始流行，虚空的绘画正是在提醒人们生命的短暂、欢愉的无意义及死亡的必然性。 虽然有一小部分虚空画包括人物, 但绝大多数是纯粹的静物画。它们包含一堆的象征性“标准元素”：艺术和科学（图书、地图、乐器）；财富和权力（皮包、珠宝首饰、金器、武器）；尘世的快乐（高脚杯、管道、纸牌）；死亡的必然性（最直接的头骨、贝壳）；复活和永生（小麦、桂花、常春藤）；年龄上的衰退老化（花、腐烂的水果）；生命的短暂与死亡的突然（燃烧的蜡烛、肥皂泡沫）；生命的短暂（烟、手表、沙漏）；生命的短暂本质（音乐、乐器）。水果、花卉等就可以此思路作解。去皮的柠檬和海鲜就像生命本身，看起来有吸引力，但味道苦涩。丰富的食物象征豪华和财富，但同时具有双重意义：食物一定会腐烂，不会永远持续下去，正如我们的生命一样。如此种种的符号及其象征含义会在第三章深入探讨。 2、十七世纪荷兰黄金时代逐渐鼎盛的艺术市场 十七世纪的荷兰，在这段时期里荷兰的总人口约了五百多万，而其中占人口小部分的艺术家们大概生产了约五百万到一千万件的艺术作品在艺术市场流通。但是，只有其中很小部分幸存下来，估计只有1%保存到现在。从简单的版画到临摹大师的艺术作品，基本上都挂在大部分的荷兰家庭里。代尔夫特（荷蘭語：Delft）是荷兰南荷兰省的一个城市，当时是一个重要的市集中心，大约相当于今天市中心市集广场的位置。代尔夫特是荷兰历史上获得城市权力比较早的城市之一，是荷兰东印度公司在荷兰的6 个据点之一。