设计师的自我修养.docVIP

设计师的自我修养 你是要卖一辈子糖水，还是要和我一起改变世界？ ——史蒂芬·乔布斯 如图1-1所示，为茵曼设计研发中心办公区图片。 图1-1茵曼设计研发中心办公区图片 一：为什么要做设计师 设计是一个非常特殊的行业，如果没有对设计的热爱，是无法长期坚持下去的。设计几乎是一个全天候工作的职业，很多设计师都经历过在梦中想到创意，然后惊醒起来画草图的轶事。 在无数个漫漫长夜里，一边被催稿的压力折磨，一边因为对自己的设计不满而陷入绝望，多少次在深夜里发誓太阳升起的时候再也不做设计了，而在灵光乍现的那一刻的超凡体验，又把你拉回到设计的轨道里，冲动、绝望、欣喜若狂，这些情感混杂在一起一口咽下，这就是设计师。 那么我们为什么要做设计师呢？为什么要忍受这些折磨呢？阿卡女装创始人的一段话，很好地诠释了这个问题，她大意是说：“最初做淘宝，是因为自己的创作欲望无处发泄，脑海里的那些美丽的衣服，我要把它们生下来，而淘宝上居然有那么多人喜欢，当销量超过2000万元的时候，很多人来跟我说要更商业化，款式上要更贴近大众，那段时间我压力很大，很沮丧，现在我想明白了，勿忘初心，我不会追求不屑于我的东西，也不会为了增长业绩而放弃风格，我还是阿卡”。 某设计师有一个习惯，把最近做的最满意的稿子，尤其是KV(KeyVision主形象广告图)设置为屏幕桌面，享受自我欣赏和满足的快感。设计其实是一个痛并快乐着的职业，正是因为那些压力，那些绝望的折磨，才有了后面的成就感和乐趣。 设计师这个职业适合那些喜欢不断挑战自我和体验自我价值的人。 很多人认为设计是吃年轻饭的，年纪大了熬不动了就不能做设计了。其实这种想法是不对的，看看欧美和日本的设计师都是年纪越大能量越高。设计师从简单的操作层面进入到思想层面，从完稿到创意，进行着角色的转化。设计师在不断丰富自己经验的过程中，形成了自己的优势，就像医生越老越厉害一样，设计师也是从业时间越长越厉害。 尽管随着时代发展，每个时代人群的语言喜好都在发生变化，设计师要面临与陌生的人群进行沟通的问题，但是这并不阻碍他的职业发展，相反会让设计师永远处于年轻的心境之中。 二：好习惯和好心态 设计师每天面对新的课题和新的挑战，即使你是设计大师，即使你到了60岁，灵感也不会在第一时间准时到达，“生产的痛苦”还是会出现，这个过程就像蚕蜕变前的痛苦一样属于设计行为的一部分。那些来自不同方面的批评意见，甚至不公平的指头品足，都是设计的一部分。 每过一个长的时间段，比如1年，设计师都会进入一个设计瓶颈期，在这个阶段设计师对自己的设计产生了超级不满，你感到自己在套用模式，没有新意，甚至没有了设计的快感，应付了事变成了常态，别担心，这个阶段每个人都要经历很多次，这不代表你不再适合设计，而是量变快要达到质变的前奏，你需要的是加大对自己的要求和留出时间学习。 如果设计是一门武功的话，内功部分就是对心理学的把握和理解，在很多时候，我们抓不住要点的原因并不是形式组织能力变差了，而是设计师的内功不足，理解力不够。 设计师在最初的几年里拼的是表现力，而3年以后拼的就是理解力和学习力了。很多职务都是在一个圈内知识体系中滋养的，而设计不同，它需要非常综合的能力，需要广博通达。你的知识积累量会严重制约你的设计水平。 设计师的积累是对眼睛能看到的一切事物的洞察，设计师眼睛里的世界和平常人的不一样。 陈幼坚先生（陈幼坚，香港平面及室内设计师，主要从事广告及品牌设计工作。1950年生于中国香港，曾荣获香港乃至国际奖项400多个，在纽约、伦敦、东京等地名声大噪）的演讲，他从一把小剪子里面提炼线条，把飞机上的俯拍云朵做成连续装饰纹样，他能从所有看到的东西里面找到美的部分，提炼成自己的语言。就像一位作家在看报的时候，会积累故事素材，而普通人知识信息穿肠过一样。 设计师要训练自己的眼睛，眼睛的感光能力人人都一样，但是在每个人头脑中合成的内容和意义却不同。一个颜色的搭配，一组节奏鲜明的线条，还是一句打动人心的话，都需要被设计师记录下来。 设计是一个沟通的过程，凡是沟通就是双向的、互动的，任何设计都是要考虑接收者的体验、环境特点和更多互动要素的。我们注意一下地铁里面的大幅，为了让广告能够有更好的效果，几乎每张图上都加上了二维码，但是实际上，二维码位置在140cm高度方便人们扫描的却寥寥无几，设计师并没有实地去观察和体验，把设计稿看成了设计本身。 设计是一门实践艺术，设计师必须深入一线，比如拍摄现场、生产现场、消费者座谈会等。建议每个设计师每个月拿出一天时间来做客服，这将对他有很大的帮助。