关于台湾怀旧诗歌的选择.docVIP

九年级课外拓展阅读： 台湾乡愁诗选粹 整理：如东县袁庄镇初级中学 陶玉春 一 乡愁（余光中） 小时候乡 愁是一枚小小的邮票 我在这头 母亲在那头 长大后 乡愁是一张窄窄的船票 我在这头 新娘在那头 后来啊 乡愁是一方矮矮的坟墓 我在外头 母亲在里头 而现在 乡愁是一湾浅浅的海峡 我在这头 大陆在那头 而将来 乡愁是一道长长的桥梁 我来这头 你去那头 注：最后一节为2007年作者在香港参加某活动时再添的一段“乡愁”。 评析： 余光中祖籍福建永春，1949年离开大陆，3年后毕业于台湾大学外文系，先后在数所大学任教，创作，也曾到美国和香港求学、工作。目前在高雄“国立中山大学”任教。已出版诗集、散文、评论和译著40余种，他自称是“文学创作上的多妻主义者”。文学大师梁实秋评价他“右手写诗，左手写散文，成就之高一时无两”。 “从21岁负笈漂泊台岛，到小楼孤灯下怀乡的呢喃，直到往来于两岸间的探亲、观光、交流，萦绕在我心头的仍旧是挥之不去的乡愁。”谈到作品中永恒的怀乡情结和心路历程时他说，“不过我慢慢意识到，我的乡愁现应该是对包括地理、历史和文化在内的整个中国的眷恋。” 60年代起余光中创作了不少怀乡诗，其中便有人们争诵一时的“当我死时，葬我在长江与黄河之间，白发盖着黑土，在最美最母亲的国土。”回忆起70年代初创作《乡愁》时的情景，余光中时而低首沉思，时而抬头远眺，似乎又在感念着当时的忧伤氛围。他说：“随着日子的流失愈多，我的怀乡之情便日重，在离开大陆整整20年的时候，我在台北厦门街的旧居内一挥而就，仅用了20分钟便写出了《乡愁》。” 余光中说，这首诗是“蛮写实的”：小时候上寄宿学校，要与妈妈通信；婚后赴美读书，坐轮船返台；后来母亲去世，永失母爱。诗的前三句思念的都是女性，到最后一句我想到了大陆这个“大母亲”，于是意境和思路便豁然开朗，就有了“乡愁是一湾浅浅的海峡”一句。 余光中在南京生活了近10年，紫金山风光、夫子庙雅韵早已渗入他的血脉；抗战中辗转于重庆读书，嘉陵江水、巴山野风又一次将他浸润。“我庆幸自己在离开大陆时已经21岁。我受过传统《四书》、《五经》的教育，也受到了五四新文学的熏陶，中华文化已植根于心中。”余光中说，“如果乡愁只有纯粹的距离而没有沧桑，这种乡愁是单薄的。” 乡愁是中国诗歌中历久常新的主题，从屈原到李白，从崔颢到李清照，从马致远到余光中，千百年来，许多文人墨客都曾吟咏过这一世间难遁的情感。然而对乡愁诗，从浩如烟海的文学作品中随意的撷取便能够从“举头与低头”中看到思念，从“日暮乡关”中悟出怅惘，从“风柳笛鸣”中听到回忆，从“故乡故土”中感到悲伤。但多数乡愁诗只是诗人的一己之悲，在愁情万种中似乎缺少一种力量——一种撼人心魄的力量。即使他们凄美如歌，忧伤如雨，却只在叙说着一个人的忧伤，吟咏着生命中偶有的惆怅。可台湾著名诗人余光中的《乡愁》，突破了一个人的浅吟低唱，给人厚重、激烈、无奈、失落之感。 余光中的《乡愁》，不再是个人的单纯的乡愁，而是一方土地对祖国母亲的乡愁，是一种深厚的历史感与民族感，诚挚的祖国之爱与民族之恋交汇成的乡愁。它是那样集中而强烈、鲜明而具体、绵长而悠远。 读者从诗句中可以感受到作者抑郁而强烈的感情，诗人的乡思之愁不是直白地说出来的，而是通过联想、想象，塑造了四个生活艺术形象，使之呈现在读者眼前。作者把对母亲、妻子、祖国的思念、眷恋之情融于一炉，表现出渴望亲人团聚、国家统一的强烈愿望。 从整体上看，这首诗突出地表现了以时空的隔离与变化来层层推进诗情的抒发，将浓浓的乡愁铭刻着诗人的一生。小时候——长大后——后来——现在，这是一个时间的流程。诗人就是把乡愁放在时间的链节上，让情感之锤来反复锤炼，从小我到整个台湾，从一己之愁到一个地方对祖国的思念，时间越久，乡愁越显沉重。随着时间的推移意象也逐渐扩大：邮票——船票——坟墓——海峡。时间把母子别、新婚别、生死别连结起来，个人的一生始终笼罩着“邮票”、“船票”、“坟墓”这种悲剧气氛。第四节起首以“而”字作转折，使“这头”和“那头”集中到海峡两岸隔离之苦上，一跃由个人小空间的悲剧扩散到二十世纪中叶到末叶这段时间中华民族的悲剧。时间和空间的有序组合，闪现出历史的沉痛和悲剧色彩。这种乡愁也就有着一种历史的纵深感和鲜明的时代感。余光中先生以其深厚的艺术修养、独特的审美视角，赋予了这古老主题新的内涵。 好诗总具有一些音乐性，《乡愁》正是如此。事实上，这首诗曾被谱曲广为传唱。全诗四节，每节四句，前两句是叙述，句式参差不齐，后两句是情感的归结，字数相等。这种结构正吻合了诗人的心情：从平缓到急骤，情感的涓涓细流在后两句时汇集成一个愁结，而且，每节的后两句都是：“我在这头”中“我在”是仄声字，发音短促，“头”是平声字，音调低缓深沉，用