近代学院派古典主义新古典主义.pptVIP

第三章 学院派、古典主义、新古典主义美术 第一节 学院派美术 一、学院派美术的概述 为了捍卫文艺复兴已有的艺术成果，反对巴洛克艺术对古典艺术的取代以及世俗化的倾向，在官方的支持下欧洲出现了许多“学院”，其中最有影响的是1580年的美术世家卡拉齐家族在波伦亚建立的卡拉奇学院。这些学院在授徒方面，十分重视基本功训练，要求严格。要求把古代作品的形式规律和文艺复兴大师的艺术视为永恒的不得超越的规范，又要反对巴洛克艺术对形式的追求。但由于本身的顽固不化和反对革新，结果走上脱离社会生活，缺乏生气的程式化道路。因而，学院派意味着严谨和规范，也意味着因循保守。始于16世纪末的意大利，十七、八世纪在英、法、俄等国流行，其中法国的学院派因官方特别重视，所以势力和影响最大 。 二、学院派美术的基本特征 1、重规范: 包括题材、技法、风格、艺术语言的规范。由于过分重视规范，导致程式化的产生。 2、重典雅: 排斥一切粗俗的艺术语言，要求高尚端庄，温文尔雅，反对激烈的个性表现，讲究理智与共性。 3、重传统: ACADEMY的意思是正规、走正路不走邪路。重视传统，向传统学习，反对所有的改革。 4、重技巧: 十分重视基本功训练，强调素描，贬低色彩在造型艺术中的作用，并排斥感情作用。 三、画家介绍与作品鉴赏 法国 勒布伦（1619——1690）： 《大法官塞古埃骑马像》 俄罗斯 布留洛夫（1799——1852）： 《庞拜城的末日》 法国 勒布伦（1619~1690） ： 出生于巴黎，开始学画时就认识了普桑。参加过筹建巴黎美术学院的工作，并成为该院校的领导者。后到罗马建立罗马法兰西学院。其油画属于巴洛克风格，一般也可以列为学院派画家，也有人称之为17世纪法国学院派的领袖。他深得贵族们的喜爱，成为路易十四的宫廷首席画家。参加过凡尔赛宫镜子大厅美术馆和卢佛尔宫的装饰工作。他创造了在太阳王路易十四专政时代的“华丽风格”。从这种风格可以看出古典主义的特点与巴洛克艺术风格的结合。有人认为他作品中的风格是肤浅的、无力的，根本上谈不上技术的高超，并且对他为人的品德多有微言，说他是一个趋炎附势的小人。《大法官塞古埃骑马像》是他为掌有实权的大法官而作的。后来大法官倒了霉，他也失去了好不容易攀上的地位。 《大法官塞古埃骑马像》 《赛吉耶大法官》 勒布伦才思敏捷，凡事只看对他是否有利，如果不利于他，即使是老师武埃也会反目成仇。他很懂得权贵的作用，能巧妙地周旋于他们中间，连国王也想把他拉到自己身边。但他巴结得最紧的是握有大权的大法官赛吉耶。 1660年路易十四与西班牙女王玛利完婚，派大法官赛吉耶去承办此事。这幅肖像风俗画就是描绘大法官凯旋而归，进入巴黎时的趾高气昂、不可一世的情景。 在这幅群体肖像中，突出描绘大法官的形象，其他人马仅仅是陪衬，画家用略带夸张的手法，将大法官形象画在中间且大，产生众云托月的艺术效果，所有随从的动作表情描绘，所有环境和华丽配饰的装饰，都围绕突出大法官的神气，可见画家竭尽奉承之能事。 俄罗斯 布留洛夫（1799——1852）：俄罗斯在沙皇统治下比之西欧许多国家要落后1到2过世纪，直到彼得大帝时才改变了封闭状态。在绘画艺术上19世纪才开始有了自己的伟大画家。布留洛夫就是被人们认为有成就的画家之一。 布留洛夫出生于彼得堡一个画家兼装饰雕刻家庭，10岁便进入彼得堡美术学院幼儿班学习，接受了西欧古典艺术教育的熏陶。《骑马的小姐》明显受到古典绘画的影响。1834年在意大利参观被火山尘烬掩埋了的庞拜城后大为感动，创作了他一生中最为著名的《庞拜城的末日》。这幅作品在米兰展出引起轰动，后在巴黎展出也受到人们的欢迎，回到彼得堡后被美术界誉为美术史上的一大胜利。普希金和果戈里都著文赞赏，称之为“俄罗斯画坛的晨光”。 《庞拜城的末日》 第二节 古典主义与新古典主义美术 一、古典主义与新古典主义美术的概述 古典主义这个词的意义有两方面： 1、指古代希腊罗马艺术，或者以古代希腊罗马艺术为典范所体现的美学观，如和谐、明晰、严谨、普遍性和理想化等。意大利文艺复兴是继古代之后的第一个古典主义时期，主要代表作家是普桑。也可作为新古典主义的先驱。 2、是开始17世纪的法国，先与巴洛克艺术对抗，后又被浪漫主义所反对，并且有意地直接模仿附带艺术的新古典主义。古典主义与新古典主义有区别，但都源于拉丁文“古典主义，都有最优秀、第一流、经典的涵义；对古希腊罗马的艺术传统的崇拜极为一致。 新古典主义和学院派、古典主义一样重视规律、重典雅、重技巧，继承了学院派和古典主义并十分重视传统，但并非一个抄袭者，它有自己的美学思想。 新古典主义产生的原因有几个方面：