第2章 舞蹈编导基本知识.ppt

第二章 舞蹈编导基本知识 一、编 导 概 述 什么是舞蹈编导 舞蹈编导是一个舞蹈作品的编者和导演。 戏剧导演与舞蹈编导有哪些不同 二、舞蹈的艺术特征 （一）舞蹈的表现手段 人体的动作 （二）舞蹈的表现手法 舞蹈动作 舞蹈队形、画面 哑剧手法 三、舞蹈的形式结构和内容 （一）什么是舞蹈作品的形式和结构 1、舞蹈形式是舞蹈内容的存在方式，对舞蹈的审美感知，就是对舞蹈形式这一客观存在的感知。舞蹈形式有内在形式和外在形式之分。 2、舞蹈作品结构是表现舞蹈作品主题思想，塑造人物的重要艺术手段。 （二）舞蹈形式的结构过程 1、内在形式化 （1）舞蹈的情节结构 （2）舞蹈的情感结构 （3）舞蹈的心理结构 （4）舞蹈时空顺序结构 （5）舞蹈时空交错结构 （6）舞蹈交响乐章结构 （7）舞蹈情感色块结构 （二）舞蹈形式的结构过程 2、外在形式化 （1）直接表现法 （常用） （2）间接表现法 （3）综合表现法 三、舞蹈作品的内容 题材 舞蹈作品中直接描写的生活现象 主题 （主题思想）---主导地位 人物 舞蹈作品主要描写和表现的对象 情节 人物的生活和事件演变发展过程 环境 四、舞 台 空 间 （一）舞台方位 4 5 6 3 7 2 1 8 （二）舞 台 区 域 戏 曲 舞 台 位 置 五、舞蹈编导的专业修养 （一）生活是创作的源泉 （二）积累舞蹈素材，丰富舞蹈语汇 （三）积累多方面的艺术知识，丰富想象力 1、具有很强的音乐感 2、要有构图、画面的基本知识 3、要对灯光、服饰的基本知识了解学习，以便创作时综合考虑 （1）舞台灯光运用 （2）服饰的运用 五、舞蹈编导的专业修养 （三）积累多方面的艺术知识，丰富想象力 4、要充分培养自己的想象力 （四）继承传统舞蹈的方式方法 方法：1.加工整理 2.改编革新 3.借鉴创新 六、编 舞 的 过 程 （一）感情是动作的信息 （二）动作的典型性 （三）舞蹈的“意境” （四）舞蹈的主题动作 1.要有对比性的变化 2.比要的重复、再现 （五）构图 （六）选择演员排练舞蹈 （七 ) 合乐 （八）舞台合成 * * 前台左 五区域 前台中 三区域 前台右 一区域 后台左 六区域 后台中 四区域 后台右 二区域 （内 场） 右 后 台 中 左 后 （小边） （内场） （大边） 右 前 左 前 台 口 后 台 出将（上场门） 入相（下场门） 守 旧 *