微电影-提炼生活精巧魔盒.doc

微电影:提炼生活精巧魔盒[摘要]作为电影艺术的新形式，微电影已在大众文化的舞台粉墨登场。它不仅丰富了人们的生活，更引发了电影艺术及大众文化的新气象。正像一只小巧精致的魔盒，微电影通过发现、表现和提炼生活，以无限的艺术张力来关怀心灵。将草根与正统融合，消弭雅俗的界限，交给观众审美的主动权；运用巧妙的构思在有限时间内建构无限的意味；变形叙事时间让艺术意蕴不断延伸。在未来的时间里，微电影将继续开拓自身的艺术生命和内在底蕴，更充分地发挥文化艺术的使命。 [关键词]提炼；构思；心灵关怀；艺术张力 近年来，搭乘着网络和各种视频载体普及应用的快车，微电影在国内大放异彩，不仅丰富了人们的生活，更引发了电影艺术及大众文化的新气象。微电影的新鲜面孔与迅速流行总是吸引人们驻足停留，不禁想对这一提炼生活的魔盒好好地品味一番。 根据百度百科的定义，微电影（microfilm）是指专门运用在各种新媒体平台上播放的、适合在移动状态和短时休闲状态下观看的、具有完整策划和制作的、具有完整故事情节的“三微”（微时、微周期制作和微规模投资）电影短片。微电影的主题多样，涉及青春、爱情、亲情、时尚、公益、城市文化、产品广告等；它的风格多变，可以幽默搞怪，也可以严肃深刻，还可以时尚炫目。微电影敏锐地感受到了时代和文化的脉搏，洞察到了文化受众的消费心理，更重要的是，它是艺术与生活的前缘再续，是艺术与文化、与商业的又一次浪漫牵手。微电影作为打上浓重商业烙印的艺术形式，广告植入更灵活、更隐秘，常常在观众在醉心于故事时，飘然而过，猝不及防。然而广告的短时性又不易引起观众的反感和排斥。正像一只精巧的魔盒，微电影通过发现、表现和提炼生活，以无限的艺术张力来关怀心灵。人们打开这只魔盒的瞬间，往往能够获得多元的审美体验。 一、提炼生活：交给观众审美的主动权 “艺术的诞生和着根是植基于人类对精神、理想永不止息的欲求。”[1] 生活节奏的加快，都市文化的喧嚣，人们渴望能够在工作和生活的间隙找寻到抚慰心灵的一丝愉悦，一瞬放松。鸿篇巨制需要太多的时间与精力去品味。然而微电影简约精致，故事贴近生活，往往截取生活的一个瞬间，以微小的光点折射世间百态，赢得观众的共鸣，从而打动和感染他们。它聚焦大众关心的问题，包括了都市迷失、金钱对生命的挤压等，如《爱疯时代》里以主人公因为攀比心理，追求iphone潮流的故事来表现的“科技与情感”的主题，《我想有个家》体现的围绕房价，人们对生活的无力感；它提供现实以外的幻象世界，如《谁的爱填满冰箱》里的骑士风格的浪漫爱情；它发现生活的缺角，如《父亲的板凳》《回家》通过朴实的故事反映的人亲情的“被忽视”和迫于生活压力下的情感“失重”；它彰显历史的沉淀与文化的厚重，如《岸边的记忆》将城市文化宣传与爱情故事结合，提示我们珍惜生活，积极地演出人生；它尤其偏爱成长的裂变之痛与爱情，如《外面的世界》提出的问题“为什么我们必须成为超人”，《老男孩》对青春易逝的感慨和无奈；它鼓励青年一代坚持梦想，相信自己，如《爱·毕业后》中，北漂一族在柔软的爱情不断与冰冷的现实激烈碰撞时，感到困惑无措，他们不得不对爱情与生活真谛做出重新思考，《田埂上的梦》用农村孩子历经坎坷从“跳舞的猴子”成为舞者的励志故事坚定了年轻人“有梦想就有未来”的信仰。巴尔扎克说过，“艺术就是用最小的面积，惊人地集中了最大量的思想”。微电影就是要在方寸之地积聚起巨大的爆发力，彰显艺术的魅力。 相比传统的电影制作，微电影似乎谁都可以拍。在这个“微”世界，草根与正统共舞。有著名的电影加盟的精良制作，也有平民老百姓用DV拍下的生活瞬间。微电影制作和观看的低门槛，广谱性与受众参与的互动性契合了新时代人们追求互动交流的感性诉求以及张扬个性、自我表达、自我寻找的内在心理。人们更青睐“快餐”式的文化消费，瞬时创意和趣味故事，文化的消费也渴望是零负担的，思考的空间则可以是无限的。在凯迪拉克首部微电影《一触即发》（2010）90秒“微时段”里，主演吴彦祖演绎的动作派先锋人物，不停腾挪转移。场面颇有好莱坞大片的气势。画面精致，演员的表演出彩。作品完美契合产品的形象，其主旋律也和凯迪拉克基因中的敢于冒险以及坚持梦想的魄力如出一辙。观众在惬意的情绪中感受着时尚的动感和时代的锋芒。而影片最后的结语“傲然科技，一触即发”又加强了这种感受。文字与画面完美融合。 同时，观众掌握了审美和互动的主动权，他们首先可以在观看微电影时进行即时接受、体验、思考和读解，其次可以在大量媒体平台上（如“V电影”和“AIQIYU”）发布、转发推送、评论微电影的作品，甚至参与演员和奖项的评选。艺术接受的过程中，创作者、媒体、作品及受众者的多方互动，众手成大观，反之也促进了微电影的流行和发展。 二、巧妙构思：有限时间建构无限意