影视作品的图像造型分析_第一篇影视场景设计_10_36.pdfVIP

影视作品画面造型分析 影视作品的制作过程可以分为前期制作和后期制作两大部分。前期制作又是后 期制作的基础。在前期制作中，影视画面造型是其重要核心，其中又涵盖着场景设 计和摄影。场景设计和摄影都和视觉艺术紧密相关，这两个环节对于影视的画面造 型都起到了基础性的作用。对于影视专业学生来说，这些基础性的问题是必须了解、 熟悉、掌握的。 影视艺术离不开画面造型。传统意义上的造型是指一种静止的、空间上的艺术 结构。简而言之，造型就是艺术的空间构成。各种不同的造型艺术门类，如：绘画、 雕塑、建筑、舞蹈、戏剧等等，都依照自身的艺术特点和创作规律来形成自己独特 的造型语言。影视艺术是具有时空性质的、运动着的光、影、色的造型艺术。影视 画面和绘画的画面一样，都具有明显的四周边缘画框的框架结构，但是，影视作品 除了有静止画面外，其最大特点是有活动画面。它具有时间的向度，每一个单幅画 面为一帧，每秒有 25 帧画面，如此这般构成了具有一定时间长度的影视画面，从 而吸引观者起到传情达意之作用。 影视艺术造型和其他的造型艺术具有相通之处，同时又综合和借鉴了其他各种 造型艺术的特有手段和技法，形成了自身独特的造型语汇。如在画面视觉上借鉴美 术领域的线条、色彩、光效、影调、构图、透视等造型规律，也延伸了美术造型中 的材料结构、空间处理等技法，又吸取了音乐中的旋律、节奏、音响等特点。所以 影视画面造型和绘画的造型语言相比较，既有共通之处，又有不同点。所以影视作 品是一门综合艺术。 第一章 影视场景设计 影视场景的设计是要体现编剧的思路的，是与主题息息相关而不可忽视的。 就我们经常看到的电视节目来说，如果是经济类节目、法制类节目或是新闻教 3 育类节目，它的场景设计就要偏向于凝重沉稳的色调，主持人或者是邀请的嘉宾的 服装就要求比较正式，色调款式也要庄重；而文艺类节目的场景设计就要求活泼大 方，色彩明快鲜艳、夺人眼目；如果是女性节目往往多用粉红色和玫瑰红、紫色这 些浪漫的色调；少儿节目就显得五光十色、缤纷灿烂，像花朵盛开一般为宜。 在电影电视剧的拍摄中，每一幕场景都要事先根据剧情的主调子进行设计和安 排。根据色彩的基本情感因素来定调子，悲剧和喜剧会有不同的色调，如果用得恰 当，色调也可以像一种优美的音乐旋律打动观者的心扉。那么，场景设计中光线的 处理就尤为重要，它能帮助我们表现剧情的喜怒哀乐，从而完成主题要求。 第一节 影视场景设计中的光线 影视场景设计中的光线分自然光和人工光。在摄影摄像中，各不相同的光线效 果在造型上能改变和确定对象的形状，在构图上能形成不同的影调（亮调、暗调等）， 从而表现不同的景色情调及各种气氛，引导视觉重点，表现空间和节奏。在影视画 面造型手段中，光线的运用是第一位造型手段。因为光线可以表现对象、描绘对象， 可以形成色阶层次和空间效果，营建画面气氛。 （1）用光的依据 用光的最基本的依据就是更好地进行画面造型，更好 地在屏幕上再现和深化现实生活，更好地去塑造形象主体。 影视场景设计用光和文艺复兴时期的油画感觉有些类似， 都是运用一些假定性光源为画面造型服务，这些光线不一 定和特定环境的自然光线效果相一致，不一定有生活的依 据，而是为造型的需要和审美的要求，达到强化主体而设 定的。例如图 1-1 是达芬奇的油画作品，从画面上看，主体 人物处在大自然的顺光之中，较好地刻画了人物的表情及 动态。但是，背景中的树木又不在顺光之中，这就是画家 图 1-1 圣安娜与圣母子 列 奥纳多·达·芬奇 主观上为了突出主体，将树木弱化为无强烈光影的暗色， 来衬托前面的主体人物，从而达到了突出人物的上佳效果。假如画家按现实自然光 4 线去处理，那么树干、树叶上光斑就很多，这样的画面就显得杂乱，而主体就不那 么突出了。 在图 1-2,拉菲尔的作品《雅典学 院》中，画家也将画中的光线精心处 理过，在这样复杂而庞大的场景中， 他将光线照射的亮处集中在中景的 人物身上，让近景的人物和远景的人 物、环境都处于暗调子中，仿佛是舞 台上演