戏剧论文《窦娥冤》.doc

PAGE  PAGE 8 世界悲剧《窦娥冤》 ——赏析其悲剧美 摘 要：什么是悲剧？鲁迅先生说：悲剧就是把有价值的东西撕碎了给人看。张爱玲的小说看过之后又让人有种不忍看不敢看的感觉。把最有价值的东西生生地撕碎了给人看，譬如青春、爱情、尊严等等全撕碎了给人看，必将毁之而后快，残忍之极，但又绚烂如花，好比罂粟，让人眩目而胆战心惊，读之令人窒息。 关键字：戏剧；悲剧；窦娥；冤屈 人生有喜也有悲，因而反映社会人生的文学作品，也有悲剧这一品种。在现实生活中，人们不希望看到悲剧的产生，毕竟它会带给人类的不幸与忧伤。但人们却喜欢欣赏文学作品中的悲剧，赏析作品中的悲剧美。有时，一个撼动人心的悲剧作品，比那些歌功颂德粉饰太平的平庸作品更有力量。正因为这样，英国莎士比亚的《哈姆雷特》等四大悲剧、法国雨果的《巴黎圣母院》、俄罗斯托尔斯泰的《安娜?卡列尼娜》等世界名著，中国古典长篇叙事诗《孔雀东南飞》、元杂剧《窦娥冤》、民间传说故事《梁山伯与祝英台》等会产生如此强大的艺术感染力。这就是悲剧美的力量。当然，这里说的悲剧美，不是作为戏剧一个品种的悲剧，而是作为美的一种形态的悲剧。 　　成功的文学作品都能给读者以美的感受，悲剧亦然。悲剧的美指的是作品展现的是悲剧的情节，却给读者以美的艺术感受。元杂剧的代表作家关汉卿的作品，从内容来说，他所选取的题材，不是佳人才子的风流艳事，也不是那些神仙佛道的虚幻思想，而是取材于现实的社会生活或历史传说。在他的作品里有见义勇为的英雄，有欺凌寡弱的恶汉，有贪婪腐朽的官吏，有虚伪奸诈的小人；有对正义行为的歌颂，有对美好生活的向往，感情强烈，爱憎分明。就语言的运用来看，由于作家长期深人社会生活的体验，能从民间语言中吸取丰富的词汇，因而让人读来明白如话，真切质朴、自然。同时还处处注意到人物语言个性化，对每个人物能赋予恰如其分的语调，让人物栩栩如生。如《窦娥冤》的说白和唱词都很生动自然，楚州太守桃杌却向告状人下跪，并说“但来告状的，就是我衣食父母”虽属插科打??，但其对贪官的针砭何其尖锐!桃杌又说：“人是贱贵虫，不打不招”，刻画出酷吏的狠毒何其深刻。再如张驴儿说：“我今生今世不要她做老婆，我也不算好男子。”活画出穷凶极恶的流氓态度。又如窦娥的唱词表现了她坚强不屈的性格。从表现方法来说，他并不全采用那种大团圆的方式，有喜有悲，既充满幽默、滑稽的讽刺，又揭露当时社会的黑暗并表彰人物的坚强斗争，他通过基于现实主义的充满积极浪漫主义色彩的艺术手法，广泛而深人地反映出元朝统治的极端黑暗和不合理的社会制度，塑造许多具有典型性格的人物形象，深刻地反映出人民的生活和思想感情。特别是《窦娥冤》杂剧集中描写了窦娥所遭受的种种迫害、污辱、冤屈，读者在为其悲剧命运感慨悲叹的同时，却又得到了一种美的感受。 一、其美在真　　凡文学作品，都要符合生活的真实，车尔尼雪夫斯基说：“美是生活”。从哲学的角度讲，存在决定意识，而文学反映人及其生活。首先，社会生活是文艺的唯一源泉。人民生活是一切文学艺术的取之不尽、用之不竭的唯一源泉。此外没有第二源泉。有人认为古人的作品是源泉，但是古人的作品只是流而不是源。如：没有封建主义就没有《红楼梦》，没有三国鼎立的局面，就没有《三国演义》，没有官逼民反，就没有《水浒传》，这都说明了社会生活是文艺的唯一源泉。其次文艺对生活的反映必须更高、更典型。相对汉民族来说，元朝是一个外族(蒙古族)入主而建立的朝代，当时的民族歧视和等级制度十分森严，他们把当时境内的人分为四等：第一等是蒙古人或色目人，然后依次是汉人和南人。按当时规定，当大官掌重权的只能是蒙古人或色目人。但是，另一方面他们又笼络勾结汉族地主，让他们在经济上残酷剥削并任意践踏下层平民，不少汉族地主在蒙古贵族的保护下“广占农地，驱役佃户，无爵邑而有君之贵，无印节而有官府之权，恣纵妄为，靡所不至”。在民族和阶级双重重压之下的人民，其生活是可想而知的。而处于封建社会底层的平民妇女，其命运之悲惨更令人难以想象。关汉卿笔下的窦娥，3岁丧母，7岁替父亲还高利贷给别人做童养媳，17岁成了寡妇，后流氓张驴儿父子凌辱逼迫，被地主官吏桃杌拷打凌逼，判处斩刑。然而，“哪里有压迫，哪里就有反抗。”随着窦娥所受迫害的愈多愈深，她对黑暗社会罪恶的认识也就愈清楚，她的反抗也就愈强烈。如窦娥所说：“不是我窦娥罚下这等无头愿，委实的冤情不浅；若没有些灵圣与世人传，也不见得湛湛青天。我不要半星热血红尘洒，都只在八尺旗枪素练悬。等他四下里皆瞧见，这就是咱苌弘化碧，望帝啼鹃。”透过《窦娥冤》杂剧，我们看到了一幅黑暗的“群丑图”，也看到了一部那时社会底层妇女的“血泪史”和“抗争史”。另一方面，我们也深深感受到作者对现实主义手法的挚着追求。这种现实主义的创作态度对当今教师乃至学生模范的写作也具有重要的指导意义