江苏自考-平面设计知识点.doc

《世界平面设计史》课程内容与考核目标 前言 绪论 一、课程内容 前言主要介绍平面设计是从人类开始利用文字记录自己的思想时候就开始的一个活动，贯穿了人类文明史的整个过程；绪论主要介绍现代印刷出现以前平面设计发展历史。 二、学习目的与要求 提供一个比较实用的现代平面设计的依据，特别是对采用字母为文字构成的西方国家平面设计发展历史提供一个比较完整的背景。 1．领会： 平面设计的开端、平面设计史论著作、字母的创造、古腾堡发明金属活字、德国早期插图书籍、欧洲“现代”：体所谓的“现代体”，是依托罗马体发展出来的新字体体系。“现代”体不是一种字体，而是一个系列的字体，是在古典罗马体上的改进，被视为新罗马体，这种字体体系非常清晰典雅，比较古典的罗马体更加具有良好的传达功能同时又兼有典雅美观的特色，因此立即受到欧洲各国广泛的欢迎和采用。 2．掌握： 三、考核知识点与考核要求 平面设计（所谓“平面设计 ，指的是在平面空间中的设计活动，其涉及的内容主要是二维空间中各个元素的设计和这些元素组合的布局设计，其中包括字体设计、版面编排、插图、摄影的采 用，而所有这些内容的核心是在于传达信息、指导、劝说等等，而它的表现方式则是以现代 印刷技术达到的。) 简述现代平面设计史包含的三个基本方面 (1)对于平面设计诸因素的论述，包括字体发展、版面编排发展、插图风格发展等等； (2)印刷技术对于平面设计的影响； (3)分门别类的讨论组成内容，比如包装设计、书籍设计、海报设计等等的发展过程。 印刷术的四种基本方法（凸版、凹版、平版、孔版（或称为“镂空版”。） 中国的书写字体（行 草 隶 篆） 和印刷字体种类（楷书 宋体 仿宋 黑体） 人类最早文字的三种基本类型(苏美尔人的楔形文字，埃及人的象形文字，中国人的象形文字) 共同点（都具有一个单字本身构造的特点，每个自成体系，本身有完整的构架，类似图画，或象征图案） 罗马字体设计的特点 （1 出现装饰线 2 方形的大写字母——方体） 18世纪法国罗可可时期平面设计与印刷的风格趋向（采用非对称性布局，大量采用曲线装饰，版面华丽，字体也时常采用花哨的书法体系） 3. 熟练掌握： 中世纪时期平面设计的发展概况（·古典风格的存在和有限发展·凯尔特人的书籍设计·卡罗琳时代平面设计的复兴·西班牙的图画表现主义的发展·中世纪晚期的宗教读物装饰手抄本） 18世纪西方平面设计新发展、平面设计的三个基本原则（1.具有创造性的程序不仅是靠技术娴熟的手工完成，所有的创作设计都必须依靠脑、心和手的同心协力合作达到；2.先掌握可靠的技巧，然后启迪自己的灵感；3.人类是高等精神或是“他所被赋予能力去完成和表现的”生命源泉的一个最高体现。） 阿伯里奇·杜勒的平面设计风格(1498年，杜勒为《启示录》一书作了15张精彩的木刻插图，描绘生动，线条丰富，黑白处理得当，构图紧凑，成为这个时期德国艺术登峰造极的代表作。杜勒是文艺复兴晚期的最重要的艺术家之一，也是世界上最早的平面设计家之一。他对于美术理论，特别是美术技法理论也有相当深的造诣。杜勒关于美术基本技法﹑艺术人体解剖技法﹑透视理论和透视理论在美术上的运用等等的论述，在艺术史上也是具有相当重要意义的。) 文艺复兴（Renaissance）(Renaissance含义是“重生”“复活”。开始于欧洲14世纪，15世纪达到顶峰，从文学、艺术的特点上来看，是把古罗马、古希腊的风格加以发挥，达到淋漓尽致的地步。而实际的文艺复兴内涵，则是欧洲资本主义萌芽，新生的资产阶级商人逐步在艺术和文化活动上取代教会的过程在文学艺术上得以表现。它所显示艺术特点，其实是对于人，而不是对于神的歌颂，肯定。这是人文主义的大发展阶段，对于后来的欧洲文化、经济、艺术、政治都产生了不可佰的重大影响。) 洛可可风格艺术的特点(强调浪漫情调，从自然形态、东方装饰、中世纪和古典时代的装饰之中吸取动机，大量采用C形和S形的曲线作为装饰手段，色彩上比较柔和，广泛采用淡雅的色彩计划，比如粉红、粉蓝、粉绿等，也大量采用金色和象牙白色，设计上往往采用非对称的排列方法，与比较讲究对称、强烈的色彩计划的巴罗克风格形成对比。) 第一章：工业时代的版面设计 一、课程内容 本章主要介绍工业革命的出现，平面设计在百年中取得了以往数百年，乃至千年没有的巨大发展，从而影响到20世纪平面设计的面貌。 二、学习目的与要求 理解工业革命对19世纪平面设计发展的改变。 三、考核知识点与考核要求 1．领会： 19世纪上半叶字体设计的发展 (1)18世纪到19世纪，英国在字体设计上的发展； (2)“古董体”，或者称为“埃及体”的发明和发展应用； (3)无饰线体的发明和应用。 木刻版海报的发展以及在商业广告上的应用(19世纪海报和商业广告版面设计的原则:具有典型的受技术条件影响而形成的