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藏族戏剧简介 藏戏的藏语名叫“阿吉拉姆”，意思是“仙女姐妹”。据传藏戏最早由七姐妹演出，剧目内容又多是佛经中的神话故事，故而得名。 藏戏起源于8世纪藏族的宗教艺术。17世纪时，从寺院宗教仪式中分离出来，逐渐形成生活化的表演。被誉为藏文化的活化石。 藏戏唱腔高亢雄浑，基本上是因人定曲，每句唱腔都有人声帮和。 分布地区 西藏藏戏是藏戏艺术的母体，它通过僧侣和朝圣的群众远播青海，四川，云南，甘肃四省的藏语地区，形成青海的黄南藏戏、甘肃的甘南藏戏、四川的色达藏戏等分支。印度、不丹等国的藏族聚居地也有藏戏流传。 ? 藏戏种类繁多，但主流的是蓝面具藏戏。 演出程式 广场戏 化妆简单 面具 乐器简单 一鼓一钹 快板 道白少 演员唱腔高昂嘹亮 拖腔多 后台有帮腔 武功、舞蹈、技艺在藏戏演出中，广泛运用 藏戏的三个部分 序幕 温巴顿—猎人净地 加鲁钦批—太子降福 拉姆堆嘎—仙女歌舞 正戏 雄 尾声 扎西—祝福告别的 仪式 表演形式 以唱为主 唱（郎达—传记）自由节奏的散版 长调[达仁] 中调[达珍] 短调[达通] 悲调[觉鲁] 歌戏混合腔[谐玛] 说唱混合腔[谐玛当木] 其他表演形式 舞（晓卓） 韵（雄谢巴） 白（给卡） 表（朗菊） 技（吕则） 谐 藏戏中的面具 面具的造型和色调上区别人物性格的善、恶、忠、奸。表现的题材主要包括历史故事和神话中的人物、神灵和动物 白色面具 　　白色面具表示人物性格纯洁、善良、温和，无害人之心，意味老者长寿。　 　　对比：京剧中的白色脸谱表示人物性格奸诈多疑，代表人物为曹操。 黄色的面具 　 　　黄色面具表示容光焕发、功德广大、知识渊博，系活佛、仙翁所戴。　 　　对比：京剧中黄色脸谱代表人物性格猛烈，代表人物典韦。 蓝色的面具 　 蓝色面具表示正义敢，为勇士相　 对比：京剧中蓝色脸谱表示人物性格刚直，桀傲不驯。代表人物为窦尔敦 绿色的面具 　　绿色面具象征贤良智慧；美貌端庄，属于度母或空行女化身的女子。（绿色面具代表着王妃，绿色代表柔顺。）　 　　对比：京剧中的绿色脸谱代表人物性格勇猛，莽撞。多用来表现绿林好汉。 红色的面具 红色面具象征权力、正义，表示足智多谋、智勇双全。凡扮演国王、大臣者均戴红色面具。有时藏戏里宗教跳神中一些男性呈忿怒状也常用红色。　 　　对比：京剧中的红色脸谱象征着忠义。代表人物为关羽。 黑色的面具 　 　　黑色面具表示凶恶，为凶怒相　 　　对比：在京剧中，黑色脸谱代表着公正，铁面无私。代表人物为包拯 半黑半白的面具 半白半黑面具表示嘴甜心毒，两面三刀，专门挑拨离间者 面具形式 门帘式面具：面具是一块在眼睛部位剪孔（便于透露视线），其它部位绘以图饰的平面布片，表演时悬挂脸面，代以剧中角色面部化妆 门帘式面具形制虽然简单，但在五官的描绘上，着力刻划角色的表情特征，用抽象多变的线条和具有象征意义的色彩来表明戏中角色的身份、地位、性格及感情特征 藏戏中的角色 男青年角色 相当于小生，扮演年轻的国王、王子或贵族青年 例如：《文成公主》中的松赞干布等角色 男老年角色 　　扮演老国王、大臣、头人老爷。稳重、威严。如《诺桑法王》中的老国王诺钦 藏戏中的角色 女青年角色 　扮演仙女或空行母、农家女、鹿女、贵妇人、公主等人物。如《诺桑法王》中的仙女云卓拉姆等 女老年角色　　 扮演王后或母亲等角色。其表演重唱功，表演要求稳重、端庄、娴静。如《诺桑法王》中的王后甲嘎拉姆 藏戏中的角色 反派主丑角 　　扮演巫师、咒师、妖后、魔妃等被鞭挞、否定的主要反面人物。插科打诨、诙谐幽默的表演需有高深功夫，戏份较重。如《诺桑法王》中的巫师哈热 其它的角色 小丑角 与反派主丑角相连 正丑角 普通正面角色 喜剧手法 穿插角色 为剧情所需 偶尔穿插进来的角色 动物角色 神佛化身性的动物、灵怪 伴唱伴舞角色 不饰演角色 为整场伴舞 剧情讲解角色 戏师 念白 藏戏的现状 2006年5月20日，藏戏经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录 濒危现况 极高的学术价值 藏戏的剧本也是藏族文 学的一个高峰