德彪西《钢琴前奏曲》力度风格的演奏诠释.pdfVIP

黄钟(武汉音乐学院学报)2003年第3期 of of m】ANG殂i0NG(JoIIrnalWllll舳C伽殴rvatoryMIlsic，c嫩衄) 徐 洁 德彪西《钢琴前奏曲》力度风格的演奏诠释 摘要：德彪西的《24首钢琴前奏曲》是他钢琴音乐创作的精华，是最能充分体现其创作手法特征的重要 作品。本文阐述了如何在钢琴演奏中正确地诠释德彪西独特的力度风格，提出了在表现力度中应遵循的几项 原则，并就指触、指法、踏板等技术手段作了进一步探讨。 关键词：印象主义音乐；德彪西；钢琴前奏曲；演奏诠释、力度、风格； 中图分类号：J624 文献标识码：A 德彪西的音乐创作是十九世纪浪漫主义音乐到二十世纪现代音乐的桥梁，既延续了过去，又开创了未来。在他众多 的创新理念及表现手法中，力度也表现出独特新颖的重要特征。在浪漫主义钢琴音乐向交响化、巨型化发展，力度向极 端扩展的浪潮中，德彪西独辟溪径，在较为狭窄的弱的范围内充分挖掘了内在深层的各种力度表现的可能性。这不仅揭 开了创作上的新课题，也同时揭开了钢琴演奏技术上的新课题，具有极为重要的意义。 了德彪西的印象主义风格及美学思想，是最能充分体现其创作手法特征的重要作品。本文以德彪西钢琴音乐中的力度 风格在钢琴上的演奏诠释展开以下几个方面的论述。 德彪西钢琴前奏曲整体力度风格 德彪西《钢琴前奏曲》的整体力度风格呈现出弱的力度范围内无数丰富细腻的层次性及立体化、力度变化的高频率 性以及力度布局构思的严密性、逻辑性等特征。充满乐谱间的P和PP等力度标记表明他极喜欢使用弱甚至极弱以下的 力度域，中间状态的力度极少出现，时有突强特强等的瞬间闪烁。强的力度持续时间较短，稍纵即逝。力度渐变非常精 细而有限，多是在弱范围内的渐强渐弱，少有长时问长幅度的力度渐变。德彪西印象主义风格的音乐追求表现光线与色 彩的瞬息变幻决定了其力度变化的高频率性，力度线条始终保持着不断的抑扬顿挫、起伏跌宕的流动状态。短时间之内 有各种力度片断作相互拼接组合，转变之快令人眼花缭乱。常常在一两小节内甚至一个音型之内就有三四个不同力度 变化的标记出现。此外，他还运用细分的各类力度标记结合各种不同的术语，产生出更为丰富细致的力度区分。同是一 个力度级标记，他在运用时通过结合不同意义的描述性术语来变化出各种力度色彩。往往一个术语本身就涵盖了速度、 力度、情感、色彩等几个方面的多重性涵义。 德彪西所运用的力度范围是狭窄的，但在这狭窄的范围之内他所取得的成就却是伟大的。其伟大之处在于充分挖 掘了前人所忽视的，或未被加以充分利用的力度表现可能性，使之淋漓尽致地得到展现。在他的作品中，力度的地位被 大大地提高了，力度在其音乐表现中起到了异常重要的作用。 力度风格在钢琴上的演奏诠释 演奏德彪西的音乐，首先应树立起一个正确的声音概念，将美妙的声音放在首位是解释印象艺术家音乐的关键。声 音的概念在德彪西作品中与以往相比已经发生了很大的变化，色彩成为音响的首要表现因素。纯净透明、柔和、朦胧、圆 作者简介：徐洁(1968～)，女，文学硕士，杭州师范学院音乐艺术学院钢琴教研室主任，讲师(杭州310036)。 收稿时间：2002—12．23 徐洁：德彪西《钢琴前奏曲》力度风格的演奏诠释 7l 润的基本声音特征，使得音响无论力度增长的幅度有多大，都不能出现任何打击性的声音效果。应该尽可能地将声音延 长，造成充分的共鸣，使钢琴固有的奇妙优美的音响自然地从深处发出。演奏者唯有明确地了解了这样的声音特征，并 设法首先在内心“听到”这种音响效果之后，才能在力度等技术领域找到适当的与之相应的表现手段。 ’ 德彪西印象主义音乐的声音特征为轻薄纤柔，粘合朦胧。力度范围整体控制在弱甚至很弱之内，并在此范围之内变 化出千千万万的层次与变化，因此不能有任何部位的打击性发力，而应该完全放松手臂以及手腕，将温和的内力贯通到 指尖，以指尖极为敏感的控制力变化出细腻的力度表现。 演奏德彪西的钢琴音乐力度表现中应遵循的几个原则： 色彩成为力度表现的