从音乐剧《猫》看现代音乐和古典音乐区别和联系.docVIP

从音乐剧《猫》看现代音乐和古典音乐区别和联系 　　【摘 要】随着音乐形式的不断递增，音乐的风格上发生了一些变化。本文从现代音乐剧《猫》中，通过作曲家创作的风格，音乐的旋律，演员的唱腔，表演阐述现代音乐于古典音乐的区别于联系。 【关键词】现代音乐；古典音乐；音乐剧；《猫》 随着社会的进步与发展，音乐的形式也越来越丰富。由于音乐环境的不断完善与改变，这便给音乐的改革带来了极大的机遇。每一种音乐形式都有吸引观众眼球的自我特点。无论演员还是听众，他们在表演或欣赏方面，不再局限于过去古典的，传统的音乐，更多的是追求新颖的，多样的音乐形式。这便出现了一些争议性的问题：例如，现代音乐的出现是否说明古典音乐已经过时了？是否在现代音乐作品中已经完全摒弃了古典音乐的元素？或者是，有的人认为，古典音乐是高雅的艺术，而流行音乐是很俗的音乐形式等？其实，这些问题是非常需要专业院校的学生深思熟虑的。 一、音乐剧与古典歌剧 音乐剧是由喜歌剧及轻歌剧演变而成。早期称作“音乐喜剧”后来简称为“音乐剧”。是19世纪末起源于英国的一种歌剧体裁，是由对白和歌唱相结合而演变出的戏剧形式。音乐剧表演是以音乐、舞蹈、戏剧表演三者融为一体的表演形式。 古典歌剧是由文字、音乐、肢体语言、空间和灯光组成的总体艺术品。古典歌剧 （Classical Opera）在题材上力求贴近人心，强调歌剧音乐与戏剧内容更加紧密的结合。旋律简洁明快，乐队的重要性得到重视，并去掉了“数字低音”写法。以格鲁克、莫扎特、贝多芬的歌剧为典型作品。 音乐剧和古典歌剧中都有歌词，但音乐剧与歌剧却有着不同的特点。音乐剧的歌曲有许多流行音乐，在演唱上是以说唱的为主要形式的，表演上看起来是很自如的。而歌剧全是运用传统的美声唱法。一部歌剧中既有宣叙调又有咏叹调。歌剧中舞蹈成份较少，而音乐剧的舞蹈成分非常重，但是最主要的还是音乐部分。一台音乐剧的歌曲大概在二十到三十曲。许多音乐剧都偏向于某个方面。有的是歌曲，有的是舞蹈，有的是剧情的戏剧表演。 二、音乐剧《猫》的音乐 音乐剧《猫》是作曲家韦伯，根据艾略特的诗集《老负鼠讲讲世上的猫》谱曲的歌舞剧。讲述的内容是将人的悲欢离合和一些感性的事情通过一群精灵猫表现出来，是一部以动物拟人的表现手法，成功演绎了一群杰里科猫在舞会上发生的事情。虽然《猫》的剧情很简单，但结尾点题，发人深省；在剧中除了声乐演唱外，还运用了大量的芭蕾、爵士、踢踏等多种舞蹈，呈现出全剧中三十多只猫的不同形态，年龄，性格等。表演生动，创作上独具想象力；而音乐美妙动听，易于传唱，最为可贵的是，作曲家把猫赋予了人性化。 1、音乐剧《猫》中的《回忆》 现代音乐作品中流行和古典的融合是非常时兴的。许多流行歌曲就像音乐剧的插曲，《猫》中的《memory》.作曲家韦伯在创作时，就考虑到要标新立异，故在音乐上采用非常多的现代音乐元素，譬如，爵士，电子乐，摇滚，运用了丰富的和声效果，音乐风格上仍保留着古典技法的思维方式但又突破了古典歌剧的规则限制，巧妙地与古典歌剧融合在一起。同时，还保留了歌剧中的非常优美的长调唱段，使得作品轻松欢快而又不显轻浮。正式由于音乐风格的自由化，往往加入了流行音乐的因素。音乐剧《猫》中韦伯就尝试了许多不同的风格，乡村例踢踏舞、歌剧、流行，甚至还有赞美诗的成分，例如，在剧中开始的合唱部分，就体现出了宗教意味，运用了“阿利路亚”赞美诗。每一种不同音乐风格的运用，都与人物的塑造，性格，角色的特点，氛围环境是息息相关的。两次“回忆”同样的旋律，演唱者的身份发生的变化、调式调性的转换，力度的对比给我们带来的是不同的感受。如就像后一首音乐的情绪是和睦、温馨、幸福的，音乐经过两次转调，力度层层推进，极富有震撼力。 2、演唱唱腔 演员在演唱《回忆》这首作品时，唱腔上与传统的歌剧演唱是有所不同，但又保持着联系：歌剧演唱绝对采用的是美声唱法，其中采用了大量的咏叹调和宣叙调，最为重要的是靠独唱的咏叹调引领全局，每一种歌唱方式都有乐器伴奏。演唱者有合唱队伴唱，在某些歌剧中，合唱队的阵容甚至达到了整个交响乐团的规模，歌剧中还运用了大量的音乐元素，其表演并不是说出来而是唱出来。而音乐剧则属于流行音乐范畴，多数用流行唱法，也有用美声唱法的；这种唱法，其实是在科学的美声唱法的基础上而有所变化的，流行唱法也是要有气息的支持，共鸣腔体的运用，只不过是比美声唱法呼吸自然一些，腔体运用的少一些，在咬字方面，也需要有字头和字尾，但是不需要过分夸张的咬字，表现上更为自如罢了。无论演唱的唱法有多少不同，但都是建立在科学的发声方法上，通过科学的演唱，诠释音乐作品的内涵。这可以说明在演唱的唱法上，现代音乐作品还是和传统音乐作品是相互联系的，相互影响的。 3、声乐表演