电影音乐赏析论文.docVIP

摘要： 电影音乐作为电影的重要元素，与电影叙事往往密不可分。音乐元素和电影元素往往相互对应，旋律、和声、不谐和音、节奏、乐句与叙事中的人物、布景设计、冲突、速度、镜头组成的段落相互契合，配乐具有较强的可比照性。本文以《入殓师》、《角斗士》、《和你在一起》为例，就电影音乐在影片中以音画对应、音画对位等方式参与、烘托和强化电影叙事展开讨论，剖析了原创音乐、经典配乐、主题音乐、场景音乐在影片叙事中所起的作用，描述了电影配乐对于电影情绪表达、情节推进的影响，并对音乐在影片中的美学和社会范畴的深层表现进行了思考。 关键字：电影音乐 电影叙事 音乐赏析 《入殓师》 《角斗士》 《和你在一起》 正文： 1927年，世界第一部有声电影《爵士歌王》的发行上映为默片时代画上句点，世界电影步入声色并茂的黄金时代；1934年，奥斯卡最佳音乐奖开始设立，《大陆曲》首摘桂冠，电影音乐的作用和贡献逐渐受到电影人及观众的重视；1960年以来，高质量、大规模的电影音乐创造开始，大批优秀隽永的电影音乐作品相继问世。 电影音乐有别于一般的音乐体裁，它基于电影而存在，与电影叙事密切相关，具有较强的可比照性。电影音乐与电影的主题、情节相呼应，灵活运用旋律、节奏、音色、和声迎合电影叙事的起承转合，与画面相契相溶。 电影音乐或以原创配乐呼应情节，或以经典配乐引发共鸣；或以主题音乐贯穿始终，或以场景音乐渲染氛围；或以画内音乐配合影像，或以画外音乐强化叙事。在与电影叙事的配合过程中，电影音乐时而利用音画对应方式，令画面和音乐相互解释、互相加强，营造出共同的情感与气氛；时而利用音画对位方式，以不同性质的音乐与画面相组合，产生相对乃至相反的情绪与效果，给人以独特的审美享受。 本文将以《入殓师》、《角斗士》、《和你在一起》为例，剖析电影音乐与电影叙事之间的联系与配合。 《入殓师》音乐赏析 荣膺第81届奥斯卡最佳外语片奖由泷田洋二郎泷田洋二郎影片，浓雾汽车，背景音乐时有时无，钢琴高音区，随后不协和和弦增多，奠定了影片悲伤的情绪。在解散，背景音乐使用了大量不协和和弦的下行，失落在妻子自己时，弦乐拨弦的形式，小林内心的紧张。Okuribito（入殓师）》在影片中则是四次出现，伴随着小林对入殓工作以及对于父亲的感情的曲折变化，推进了叙事的深化。主题音乐第一次出现是在小林首次参加入殓仪式之后。此时小林的内心充满对母亲的怀念、对工作的不满和对前程的惘然，他坐在幼时练习大提琴的位置上开始演奏，镜头切换到小林童年，彼时父慈母爱，大提琴干涩吟唱，传达着物是人非的酸楚。雪夜里，唱片机旋转着小林父亲最喜爱的唱片，伴随着小林的回忆，主题音乐再次响起。大提琴的声音融于钢琴的伴奏，断断续续、晶莹剔透的钢琴音色中主题音乐的旋律流动性得以加强，同样的旋律，传达出小林矛盾的心理，既有对父亲抛妻弃子的怨恨，也有对父亲的思念和对亲情的渴望。 主题音乐的第三次出现始于圣诞夜小林公司的聚餐即兴演奏。小林首先拉奏的是古诺与巴赫的《圣母颂》，随后配乐转调，自然过渡到主题音乐。此次音乐节奏变快，节拍流动，蕴含着一种涌动的生命力，原本淡淡的忧伤变作明朗开阔。竖琴的适时加入，一股生命的蓬勃从音乐中流泻而出。电影画面穿插着小林的工作场面，小林在一次次的入殓仪式中神态庄重，动作轻柔，不安与抵触尽褪。小林对工作思想和态度上已经发生转变，而这正体现出他对生命的尊重，对死亡的正视。 主题音乐最后一次出现在小林为父亲做入殓仪式的情节中。场景中没有任何语言纠葛，唯有小林对父亲的回忆与现实中为父亲做入殓仪式的画面交叠变化；配乐简单质朴，钢琴和大提琴的交织恍若小林和父亲的对话，而小林对父亲的怨恨也在舒缓的乐声中云淡风轻。 总体而言，《入殓师》的配乐哀而不伤，细腻动人，与叙事层面结合娴熟，写意风格不着斧凿痕迹，让观众在观影时入情入境。影片的最后一段音乐nding中大提琴在低音区主题弦乐不间断地快速重复，手鼓等打击乐器强烈的节奏感，不断前进的动力。此时给人的印象悲伤，前进的一种勇气在生与死之间还有一段美妙的旅程，叫做生活。雷德利·斯科特Maximus遭到弑父篡位的罗马国王Commodus的迫害，隐姓埋名沦为角斗士的他背负着杀妻灭子的仇恨，一次次殊死搏杀后Maximus最终成为罗马最著名的角斗士，并最终在竞技场上挑战国王，手刃仇人。《角斗士》通篇弥漫着悲凉的英雄主义色彩，音乐配合情节、画面给予了观众视觉、听觉、心灵上的三重冲击，一举摘下当年奥斯卡最佳影片、最佳音响、最佳视觉效果等五项大奖。 《角斗士》的电影配乐极具史诗气质，雄浑磅礴，意蕴深远，堪称描写战争整体音乐的巅峰之作。片头罗马大军对日耳曼部落的征讨是本片中唯一的大型战争场景，在这场战争的配乐中，画外音乐的节奏，声音的强弱，旋律的风格几经变化，贯穿着战争的始终，渲染了整