浅议演艺建筑厅堂界面材料应用.docVIP

浅议演艺建筑厅堂界面材料应用 　　摘 要： 演艺建筑厅堂是特殊的空间，在由一定数量的界面围和而成的空间中，材料的选择和应用就变得尤为重要，既要满足演艺行为的声学要求，又要营造富于创新的多样化的质感、色彩和肌理效果。本文通过实际案例，简要分析演艺建筑厅堂界面材料创新应用和发展，展望未来可能运用到演艺建筑厅堂界面的新材料或新的材料使用方式。 关 键 词：演艺建筑 厅堂空间 界面材料 一、演艺建筑厅堂界面材料 空间是由一定数量的界面围合而成的，围合界面的形状、色彩、材料等因素决定了厅堂的空间形式。而材料具有不同的质感、色彩和肌理，在空间界面形状固定的情况下，不同材料的不同组合可能会创造出完全不同的空间形式。日本著名建筑大师安藤忠雄的《光、影和形式》中提到过，“材质之间的对话为我想像中的空间付诸实施提供了主要的支持。”可见，建筑及空间的饰面材料与它们最终呈现效果是有密切关系的。 演艺建筑厅堂是由满足声学要求的界面围合而成的。其界面材料的选择首先要满足声学要求，其材料性能必须能够隔声、吸声系数小，能很好地起到声学扩散作用。在此基础之上，材料的质感、色彩、肌理都会反映出演艺建筑厅堂的界面形式、光影效果，进而影响厅堂给人带来的视觉和触觉感受。充分利用材料的特性，通过多样化组合，使厅堂呈现不同形态效果。 在演艺建筑厅堂设计中，除满足声学要求外，还需要关注界面材料的亲和性、经济性、是否容易加工、表面工艺性及环保性等。 二、演艺建筑厅堂界面材料的新发展 自国家大剧院建成以来，各省新建演艺建筑的数目逐渐增多，如杭州大剧院、合肥大剧院等，大多成为了当地城市标志性建筑物。演艺建筑厅堂作为特殊的声学空间，界面材料的选择比较谨慎。常用的界面材料主要有混凝土、木材、金属、石材、石膏板等，辅助材料还包括织物等软性材料。如传统演艺建筑，包括巴黎歌剧院在内的很多厅堂都采用的是混凝土墙面；现代观演建筑厅堂通常运用大量的木质材料作为界面材料。而在十多年的发展过程中，演艺建筑厅堂在材料的使用上，也有了质的突破，界面不再局限于传统材料或传统组合方式，已经开始尝试运用创新型材及探索不同的组合方式。从中国国家大剧院、韩国麦粒音乐厅和杭州大剧院的厅堂界面材料的种类和使用方式上就可以看出新发展。 1.国家大剧院 由德国建筑大师保罗·安德鲁设计的国家大剧院2007年竣工，包括歌剧院、戏剧场和小剧场。歌剧院厅堂界面色调以金色和红色为主，两侧界面以金色金属网围合，后墙为紫红色丝绸布，顶部为金色木质吊顶，且金属网内部隐藏灯具，可根据节目需要呈现不同灯光效果。在演艺建筑厅堂中，首次使用金属网作为界面墙面，不仅可以保留原来的圆形厅堂形体，保持美观，同时在网后设置声学材料及结构，完全不影响声学效果。整体厅堂呈现庄重、华贵的氛围。戏剧场整体厅堂主色调为中国红，搭配黄色、紫色，色彩丰富且热烈。不同于一般剧院的木质界面材料，戏剧场的界面材料选用了特制的丝绸布，这也属首例。丝绸布为红黄紫竖条相间排列，与墙面扩散结构本身的凹凸结构结合，整个观众厅呈现出了跳跃感。经灯光的照射后，丝绸布自身呈现出特有的光泽，营造出中国传统特色、热烈的剧场气氛。同时，温和的质感，传达给人们温暖感和亲切感。此外，国家大剧院内的室内空间采用了大量的木线条拼贴而成，每个区域的组合形式都是不规则的，且木线条颜色也有不同，呈现出韵律感十足的公共空间。 2.韩国麦粒音乐厅 韩国麦粒音乐厅是由麦粒财团投资建造，坐落于首尔江南区，被称为“陶瓷宫殿”。整座音乐厅的内外墙壁几乎都使用了陶瓷，并以“壁画”的形式展现出来。值得骄傲的是，负责陶瓷工艺及壁画创作的设计师为中国陶艺家朱乐耕。前后共花费三年时间和一百多吨瓷泥。音乐厅内的陶瓷界面被命名为“时间与空间的畅想”，由数千块色彩丰富的釉色弧面几何方砖精心组合，高低错落，大小相间，犹如时间和空间轴线，亦如生命的琴键，谱写着生命的乐章。这是首次选用瓷砖作为音乐厅的声学扩散材料，经过反复的试验，最终满足了所要求的声学功能。多彩的釉面，又给人以非常温暖的感觉。 此外，音乐厅外墙入口处的“生命之光”，由数不清的白色螺旋状陶瓷体重复排列组合，虽为单一白色，却不单调，能留给人无限想象空间。螺旋状向外张开、高低不同、重复排列，产生节奏感及丰富的光影变化，如同蠢蠢欲动的生命，给人传达神圣的力量。 韩国麦粒音乐厅的材料选择，拓展了我国传统陶瓷在空间领域的应用，中国作为陶瓷的故乡，理应根据现代需求，思考其领域的拓展，将其发扬光大。 3.无锡大剧院 无锡大剧院厅堂界面材料选用了当地五年以上竹龄的优质毛竹，经选材、蒸煮、烘干、热压等处理后形成，其最完整地保留了毛竹纯天然的色泽与纹理，且满足扩散、吸声要求。同时，竹子生长周期短，是满足可持