建筑设计和制造实验性教研-数字化实践港大暑期国际工作坊.docVIP

建筑设计和制造实验性教研:数字化实践港大暑期国际工作坊 　　主办单位：香港大学建筑系 项目性质：临时构筑物设计营造实验 展览日期：2013.2.1～2.27 地点：香港大学大学街（黄克竞楼北侧广场） 设计时间：2012年8～11月 材料：130个回收塑料桶 总用地面积：49m2 总建筑投影面积：40m2 总造价：9.8万元人民币 项目设计师：高岩，Olivier Ottevaere 设计团队 香港大学：蔡鸿奎，梁博然 凯达：梅钜川 奥雅纳工程顾问：赵恩望，何彦邦 以及：毛小辈，关舜之，Tiffany Tivasuradej，Karen Jie-rong Chen，Riyad Joucka 特别鸣谢：宋刚（华南理工大学）和毛小辈 参与学生：区玮翎，蔡鸿奎，陈艳怡，陈乐诒，Karen Jie-rong Chen，Andy Cheng Chun，郑颖琛，张兆伦，黄文颖，许卓韫，罗意祁，关舜之，刘立早，马咏衡，毛小辈，沈志濠，沈咏思，Tiffany Tivasu radej，袁伟雄，徐浩翔，黄洪铨 照片：所有的照片都由项目的设计团队成员提供 目前的高校建筑教育多受制于繁复的大学体制，通常课程十多年都没有改变。面对信息社会技术的飞速发展和知识的持续更新，高校从原本的探索者降格为跟随者。反倒是很多企业为了生存，对新技术和新知识有更敏锐的嗅觉，并快速付诸行动。另一方面，学校之间的交流也让学生们可以有更多的机会接触其他高校不同的教学内容和方式。面对新技术、新知识，教师需要通过“教”他们不了解、不熟悉的领域。带着学生一起摸索尝试的方式来“学”；学生在学习的同时。也不自觉地扮演了“教”其他同学的角色。进一步促进自己学的成果。“教”与“学”的边界模糊了。互为彼此。 工作坊（Workshop就是在这样一个环境中诞生并迅速发展成一种国际现象。它反映了来自学生、高校和企业（尤其是软件商）的需求。和数字化相关的工作坊成为工作坊中的主旋律，因为它披挂着“新”的标签，让很多不知其踪的学子蠢蠢欲动。然而，有一股数字化力量，忽略了建筑的材料性、建造性和社会性，过分夸大形式本身的份量，使数字化、参数化成为一种“风格”，把原本触动设计机制和思考方式的建筑设计变革引入到浮躁自恋的复杂形式上，炫耀可以设计出最难做的建筑，并附以各种冠冕堂皇的理由。当然，这也归咎于消费社会对于“标志性建筑”的追崇。殊不知，把简单的事情做复杂了不难，把复杂的事情做简单了才是大智慧。 我从2006年开始组织AA的国际访校至今，目睹了工作坊在中国从无到有的过程，时至今日，虽已是欣欣向荣，却让人有一些忧虑。从学生们不断提出的同样问题可以看出他们已迷失了方向，本末倒置，把手段当成目的，思维被软件工具绑架。不会做设计了。 抱着上述情结，我把港大工作坊定位于嫁接学术的前沿认知和行业的主流实践，不只是技能的培训或者制造“玩具”一样的装置，而是注重知识的整合和态度的培养。学员了解数字化技术在项目设计的各个阶段（如概念设计，设计形式的生成、优化，设计信息的管理和交流）可能的应用。我们挑战对“技术”的传统认知，它不仅是用户的工具。更是与用户互动产生概念的媒介，二者形成一个有机的合体。港大工作坊从开始就得到凯达（Aeaas）香港公司的大力支持，后又有香港建筑信息模拟学会和香港建筑师学会的推动，去年得到内地制造厂商瀚海集团和从事材料回收的万绿达公司的赞助，建造实现了1：1的构筑物——“深蓝”。它一语双关，既指“深蓝”色塑料桶，又隐含了电脑运算处理的应用。整个项目历时近半年，经历了以下五个阶段： 第一阶段——暑期工作坊的教与学 工作坊期间，一方面我们讲解数字运算化如何辅助设计的历史和理论，教授学生使用相关的数字化工具，让学生理解形式形成过程背后的思考。我们希望工作坊和地方产生关联，注意到香港的很多渔村都是用一种塑料桶作为水上房屋的浮漂，所以设计课程首先限定这种回收的蓝色塑料桶为主要的结构构件，而“变废为宝”本身也具有环保宣传的作用。 第二阶段——专业团队合作发展设计 在暑期工作坊学生设计成果的基础上，港大的教授和凯达的建筑师、奥雅纳的结构工程师组成专业的设计团队，带领港大的几名学生，设计发展出一个可以实施建造的方案。因为所选材料的特殊性，给这个阶段的设计研究工作带来很大难度。在工程师、建筑师和制造商频繁交流、集思广益的过程中，全程参与的学生学到了很多实际工程中处理解决问题的知识、技能。体会到了数字化工具在实践中应用的意义和价值。 第三阶段——内地加工制作 设计的发展和加工制作是平行互动的，有了数字化设计的平台，我们可以随时将工厂制造遇到的问题反馈到设计中，进行