秦腔旦角表演风格之异同.docVIP

秦腔旦角表演风格之异同 　　 秦腔是一门综合性的舞台艺术,包括编剧、导演、演员、音乐、舞美等要素,经过几千年的创造、积累,形成了一套相当完整的、具有鲜明民族特色的艺术体系,它的主要特征是在程式化(规范化、类型化)的基础上追求独特创造。秦腔表演有着明显的行当区分和明显的程式化区分,生、旦、净、丑各行当又有各自独特的舞台表现方法和一套完整的舞台规范。旦角是秦腔表演艺术中十分重要的行当,在所有的秦腔戏(包括传统戏、现代戏、新编历史剧等)里,几乎都有旦角行当的身影。 　　 所谓的旦角,指的是女性,可按年龄、身份、性格及表演特点,分为正旦、小旦、花旦、老旦、彩旦、武旦等。每一类型的旦角都有自己的表演方法和表演风格,同时又可在具体的表演中相互借鉴,相互渗透,形成旦角表演风格中的异同,显示出旦角艺术的丰富多彩。 　　 正旦是指性格正直、举止端庄的中年妇女,多为正剧或悲剧人物,表演上唱、做并重。唱腔是正旦表现人物最有力的条件之一,或箭板开头,或慢板介入,后又缓冲于二六板,把人物复杂的情绪和多义的性格通过唱腔表现出来,形成人物独特的唱腔魅力。同时,又往往边唱边动,结合动作程式,使人物形象更加生动鲜活。正旦又分为几种类型:青衣正旦(着青衣素裙,以示家贫,如《铡美案》中的秦香莲)、华彩正旦(着绣花对帔或穿戴凤冠霞帔,以示身份或富有,如《斩秦英》中的银屏公主)、刀子旦(着红、白色彩服饰,表示人物性格刚烈,如《杀仇》中的庚娘)、正小旦(着大红或大绿,多为端庄稳重的少妇或少女,如《白玉楼》中的白玉楼)。正旦在秦腔舞台上出现的频率极高,形成了独具魅力的旦角艺术风景线。 　　 小旦是指性格开朗、积极聪明、举止娴雅的年轻女子,表演上着重人物的心理刻画、细节的描绘以及人物情感的细腻表达。以“细”推进人物的心路历程和情节发展是小旦表演上的基本要求。《春秋配》中的姜秋莲便是例证。姜秋莲的性格特点是经过表演的细化而一步步展现出来的,故觉人物塑造可亲可信。小旦中还有闺阁旦一类,扮名门闺秀者,有娇怯娇嫩一说,如《白玉钿》中的尚飞琼便是。小旦表演与其本质形态的相互统一增强了人物形象的表达力度,使舞台演出达到完美的境界。 　　 花旦是指开朗活泼、风趣动人的少女,重外形塑造,重形体层次感,以体现人物的轻盈俏丽和洒脱娇憨,体现少女特有的精神面貌。外形上讲究脚步的轻快、手指的灵动、眼神的灵敏、腰身的轻巧、面部表情的活泛等,这些要求对演员塑造人物起到了明晰角色特色和深入挖掘人物内在价值的作用,使人物情感和行动相辅相成。如《拾玉镯》中的孙玉姣,就是用外在的表演动作完成内在的情感释放,是人物其时性情的真实流露。 　　 老旦是指老年妇人,有富与贫之分,富除着装尊贵外,表演上也力求稳健文雅,如《西厢记》中的老夫人;贫者老态龙钟,生活窘困,表演上尽显疲弱老病,以衰作戏,如《清风亭》中的贺氏。由于人物的年龄与情致所决定,老旦的表演风格唱做功兼备,根据故事情节的内容而设定唱与做的表演分量,唱腔偏于苍劲深沉,做功偏于大起大落。老旦表演的另一关键,是舞台上所收聚的气质体验,气质决定了人物的最好归属以及人物迸发出的对外界环境的深刻体验。 　　 彩旦(又称媒旦或丑旦),是指媒婆、店婆、后娘等一类人,有的幽默诙谐,有的被讽刺嘲笑和捉弄,一般化妆浓艳,着装鲜艳。性格以张扬泼辣见长,所以在表演上运用夸张手段,或挤眉弄眼,或卖弄风情,讲究念白的艺术性,并带有一定的模仿性,舞台动作能大能小,喜怒哀乐随时可见,属于“活宝”式的人物类别。彩旦的表演技巧性,为旦角舞台艺术增色不少,如《巧相亲》中的阮妈,用烟锅挂烟袋,极具生活气息。 　　 武旦是指身怀武艺的女性,根据身份和技艺,可分刀马旦和武旦两种。刀马旦表演着力于“大”的艺术氛围,重身段工架,讲气度神情,在表演上需刚劲挺拔,如《破洪州》中的敖桂英;武旦在表演上重扑跌翻打,在“小”的艺术氛围中表现人物,角色多着短衣,表演精当利索,如《武松打店》中的孙二娘。武旦的表演是以高超技艺赢人,这需要演员具有相当深厚的艺术功力,武旦最能体现女性英姿勃发的气概,展示出女性温柔之外的刚劲一面,因而十分地吸引观众。 　　 秦腔旦角各门类表演艺术的不同,构造了旦角艺术的多样化和舞台时空的多元化,这也是旦角艺术的特殊规律所决定的。而她们表演格局和结构上的相同点,往往取决于人物性格。人物性格在一本戏一出戏里,前后是变化的,悲苦欢乐离愁欣奋有时会同时显现。这种艺术变体和人物变体,使得演员在表演空间上可以自由发挥,进而提升表演艺术高度。譬如《窦娥冤》中的窦娥,本属于小旦类型,但在表演过程中却结合了多种类型,如在闺房等蔡婆婆一段,除本行当规定动作之外,还借鉴了闺阁旦的一些动作技巧,如碎步、坐椅动作、倚门相望等。再如“杀场”一折,运用了武旦的诸多表演方法以增强人物的表现力,如翻身、滚跌