03-05 中国古典诗歌里的钟声意象.docVIP

中国古典诗歌里的钟声意象 法国画家米勒有一幅名画《晚钟》，画面上，一对青年夫妇正低着头默默祈祷，夕阳微弱的光线从背后投射过来，隐约可以看见他们沉寂而严肃的面容。画家抓住人物特定时刻的动作进行描绘，用以表现绘画语言无法描述的声音形象。注视着他们祈祷时沉静的身影，我们耳畔仿佛回荡着田野远方传来的钟声，那是缥缈、崇高、具有宗教意味的钟声。 其实无论中国还是西方，钟声最初都是一种宗教性的音乐信号。不同的是，西方的宗教传统自始至终贯穿下来，在中国，钟声的内涵却有一个逐渐演变的过程。 钟在中国最初用于宗教祭祀仪式，这种钟声带给人的心理感受是恐惧、松弛和宗教性迷醉；也用于准宗教性的战争仪式，表达一种慷慨悲凉、置生死于度外的情感。原始宗教功能在中国文化中衰退以后，钟声转而与庆典活动相关，造成一种阔大、热烈的气氛，比如《诗经·关雎》中的“窈窕淑女，钟鼓乐之”，这是婚庆场合的钟鼓。后来这类钟声演变成显示身份地位的象征信号，并具有了一定的装饰意义，王勃《滕王阁序》“闾阎扑地，钟鸣鼎食之家”，指的就是这层意义。 佛教传入中国以后，钟声的影响便由堂庙而入于山林古刹。寺院的钟声被赋予了一切皆空的佛教思想，逐渐变成人们反省、忏悔和探视内心、领悟生存的象征，也成为古典诗歌中频繁出现的意象。中国古人写“钟声”的诗句很多，其中多有脍炙人口的佳句。“钟声”以其特殊的存在方式，构成古典诗歌中一个独具兴味的审美意象。 素有“诗佛”之称的唐代诗人王维佛学修养深厚，对于佛教“空”的本质有深切领悟，古典诗学的钟声意象在他的诗中得到最为完美的表现： 不知香积寺，数里入云峰。古木无人径，深山何处钟。（《过香积寺》） 促织鸣已急，轻衣行向重。寒灯坐高馆，秋雨闻疏钟。（《黎拾遗昕、裴秀才迪见过秋夜对雨之作》） 谷口疏钟动，渔樵唯觉稀。悠然远山暮，独向白云归。（《归辋川作》） 回荡在云雾缭绕、古木参天的深山里的钟声、秋雨之夜遥遥传来的断续钟声、震响暮色笼罩的山谷的钟声……这些钟声来自远离红尘的地方，穿透灵魂，召唤着人们回首青山白云，皈依佛家宣扬的空寂的世界本原。 这种具有强烈佛教色彩的钟声意象在古典诗歌中随处可见，比如李白的《听蜀僧濬弹琴》中，以“客心洗流水，馀响入霜钟”表现蜀僧的琴声带给诗人的强烈净化效果：僧人临水弹琴，琴声正如流水，洗去听者心中的尘想俗念；琴声余响袅袅不绝，与霜天寒钟融合在一起，更让人有泠然超脱俗世之感。为了强化钟声这种听觉意象所特有的余音绕梁效果，也由于中国古典诗歌格外讲求韵外之致，钟声意象常常出现在诗歌的末尾。我们且依次分析下面几首诗： 挂席几千里，名山都未逢。泊舟浔阳郭，始见香炉峰。 尝读远公传，永怀尘外踪。东林精舍近，日暮空闻钟。 ——孟浩然《晚泊浔阳望庐山》 诗人乘舟远游，晚泊庐山附近的浔阳。东晋名僧慧远曾在此山东林寺居住三十余年，结白莲社弘扬佛法，诗人对其非常仰慕。几百年后，日暮时分，诗人只听到东林寺中传来悠扬的钟声。一个“空”字，表现了高僧已逝、钟声空闻、诗人内心无限怀想、惆怅的复杂感情。 清晨入古寺，初日照高林。曲径通幽处，禅房花木深。 山光悦鸟性，潭影空人心。万籁此俱寂，惟闻钟磬音。 ——常建《题破山寺后禅院》 此诗是常建的名篇，从头到尾都围绕“清晨”二字，竭力突出古寺幽静的感觉。尾联“万籁此俱寂，惟闻钟磬音”，从听觉感受方面表现后禅院的幽静：万籁俱静，实难以名状，于是诗人采用以动显静的手法，以“钟磬”的清音反衬山寺后禅房的幽静，收到“鸟鸣山更幽”般的强烈艺术效果。 山头禅室挂僧衣，窗外无人溪鸟飞。 黄昏半在下山路，却听钟声连翠微。 ——綦毋潜《过融上人兰若》 此诗前两句以禅室垂挂的僧衣、窗外高飞的溪鸟，渲染高僧住处的幽静，也表现了诗人无缘与之相见的惆怅。他于黄昏时分离开，行到半山，蓦然听到钟声响彻群山，不由得心惊神悸，驻足回首，只看到浑茫一片、幽深静谧的山林景象。“钟声连翠微”五个字，以形象、色彩和声音收束全篇。作者凝神聆听悠扬的晚钟在暮色苍苍、翠色千重的群山间荡漾，感到这经久不息的钟声似乎和萦绕山间的青翠岚气连成一片。“连”字将听觉形象的“钟声”与视觉形象的“翠微”融合在一起，传达出诗人独特而又自然的感受。 以钟声收束全篇的诗歌还有许多，象岑参《因假归白阁西草堂》“惆怅飞鸟尽，南溪闻夜钟”、贾岛《雪晴晚望》“却回山寺路，闻打暮天钟”，当然，还有张继那首著名的《枫桥夜泊》。钟声之所以对人的心灵产生其它音响无法比拟的警示效果，一个重要原因在于：钟声昭示着时间。僧侣以暮鼓晨钟为其每日必行的功课，古代也以钟鼓为报时的工具之一。 钟声指示的时间一为日常时间，比如李益《喜见外弟又言别》中“别来沧海事，语罢暮天钟”，钟声提示久别重逢、热烈交谈的亲人黄昏的来临、时间的流逝；韦应物《赋得暮雨送李曹》以“楚江微雨里，建业暮钟时”作为送别的背景，暮雨钟