美国留学 美国大学专业指南 戏剧与戏剧艺术专业.doc

美国留学:美国大学专业指南（91）戏剧与戏剧艺术专业 美国大学戏剧与戏剧艺术专业课程简介 戏剧与戏剧艺术专业学习涵盖舞台剧的各个方面，包括戏剧史、文学和评论、表演和导演、灯光、舞台布景和服装设计、舞台管理、戏剧创作、和艺术管理。在各个领域打下夯实的基础之后，您可以专注于一个领域进行学习。 戏剧与戏剧艺术专业适合申请人群： 如果你有如下兴趣或许会喜欢戏剧与戏剧艺术专业：喜欢学校和社区的戏剧俱乐部：喜欢演讲和辩论；喜欢音乐和艺术；善于表达想法和感受；能与他人融洽合作。因为戏剧专业涵盖很多领域，因此有各色各样的人选择这个专业。 如果您长于以下方面，您可以选择戏剧与戏剧艺术专业：创造力强；有批判性阅读/思维；有领导力；有组织才能；有说服力/影响力；能够融入团队合作；有创新思想；体能好；较强的语言运用能力；较好的写作能力。 戏剧与戏剧艺术专业推荐的大学预科课程 英语4学分，数学3学分，实验室科学3学分，社会学4学分，一门外语2-3学分。如果有其他戏剧/剧场课程，您可以考虑学习莎士比亚和戏剧文学、艺术史、音乐鉴赏、美术工作室和工艺美术（木工活、制图等）。必须要参加戏剧、舞蹈和音乐活动。戏剧技巧是实用性的，也是具有创造性的。创作戏剧受到时间、财力和人力的限制。戏剧与戏剧艺术专业要学习创造性思维，提升演讲能力，能够带动团队，能够推销自己的想法，能够及时完成任务——简历上优秀成绩有助于您找工作。 戏剧与戏剧艺术专业主要课程包括： 戏剧概论 剧场设计 戏剧历史 戏剧文学 剧本赏析 表演 导演 制作实验室 编剧 制作基本原理 配音 莎士比亚研究 灯光设计 服装设计 场景设计 音乐剧 戏剧与戏剧艺术专业方向 本科课程：表演；导演；戏剧研究（历史，文学，评论）；灯光设计；服装设计；场景设计；舞台管理；剧场技术；制造管理 研究生课程：剧本创作；戏剧技巧 戏剧与戏剧艺术专业授课内容 首先，要确定是选择戏剧与戏剧艺术专业文学士还是美术学士。在文学士学位的课程中，您会受到更广泛的教育，但是在专业领域，与美术学士学位毕业的学生相比，文学士学位的毕业生竞争力比较弱。虽然美术学士学位的学习安排严谨，但能让您成为一名戏剧专业人士，但是在大学期间，您就会有较少的精力再去发展自己感兴趣的其他领域。 通常情况下，可以在与戏剧相关的众多戏剧与戏剧艺术专业课程中进行选课。在戏曲艺术课程中学到戏曲风格和剧作结构，以及了解到戏剧艺术家、技术人员和管理人员的作用。戏剧史和戏剧文学课程涵盖从古希腊到二十世纪的西方戏剧。在导演课程中，为了将文字转为舞台作品，您会学到如何分析剧本风格、格式和情节。 基础表演课程教授表演的基本原理，例如表演中的松弛、信赖、感官察觉、团队互动、反应等，形式包括即兴表演、团队练习和独白。在高级表演课上，通常会以多种传统和现代的方式做一些场景练习，难度逐渐增加。 在戏剧与戏剧艺术专业演讲和发声课上，要练习措辞、方言和呼吸控制。舞台动作（有时是教授舞蹈）有助于表演松弛，也能使表情更加丰富。戏剧史和戏剧批判课程，经常是以讲座的形式进行的，包括大量的阅读、谈论和论文写作。设计和创作课程都是要动手操作的。通常情况下，讲座部分是和实验会议结合一起进行的，实验会议是使用工具和数据进行的。就艺术管理而言，除了要学习戏剧课程之外，您要学习商业与公共关系/沟通。 戏剧与戏剧艺术专业的学生和教职工都是有主见而又创造力的；课程讨论和各种项目都能在活跃的氛围中进行，更令人兴奋的是，您可以有一整天的时间，在表演课上学习当代戏剧，封闭式学习舞台管理课程，在发音课上学习莎士比亚的作品，最后排演一场艺术作品演出。 但是，同时学习多个戏剧与戏剧艺术专业领域不值得赞扬，如果没有很好的组织能力和时间管理能力，太多的戏剧与戏剧艺术专业工作只能带来负面影响。学习戏剧与戏剧艺术专业现在面临的最大问题就是否能够完成大量的作品。必须能够完成要求严格的夜间彩排，同时又能全勤上课。所以，学习戏剧与戏剧艺术专业如何合理安排时间及照顾自己（合适饮食和睡眠），可能是确保您成为一名戏剧艺术家的重要因素。 目前，在各个学校中开设戏剧与戏剧艺术专业研究生戏剧课程，有利有弊。教职工参与到研究生课程中，既能提高他们的能力，同时他们的作品也会更专业。另一方面，戏剧与戏剧艺术专业研究生课程会影响本科课程。课程的规模也会产生影响：大规模课程有多种科目，以及更多表演、导演和设计的机会，然而，在小规模的学校，会有更多创作的机会。 其他您可能感兴趣的戏剧与戏剧艺术专业相关专业 剧场设计和技术 时装和服装设计 影视/电影研究 电影艺术和影视/视频制作 艺术史 音乐管理 戏剧艺术管理 传播 广播电视 数字媒体 舞台监督 英语 申请戏剧与戏剧艺术专业可能感兴趣的问题 小组学习时间和排演有何规定？有时小组工作或参加排演是与课程作业有联系的，有时是无学