艺术院校民间舞“风格性”教学探究——以云南艺术学院为研究对象汇总.pdfVIP

目 录 目 录 中文摘要I ABSTRACTII 绪 论1 一、选题及研究的目的和意义1 二、国内外研究现状及已有研究成果陈述2 三、研究内容、理论视角及创新点3 第一章 艺术院校传统民间舞教学与民间舞“风格性”教学5 第一节 艺术院校传统民间舞教学5 一、民间舞概念的界定5 二、传统民间舞教学的特点5 第二节 艺术院校的“风格性”民间舞教学概述7 一、民间舞的“风格性”定义7 二、“风格性”民间舞教学的特点及优缺点分析9 第二章 艺术院校开展民间舞“风格性”教学的现状分析12 第一节 开展民间舞“风格性”教学的现状13 一、民间舞“风格性”教学的重要性和可行性13 二、目前云艺对于民间舞“风格性”教学的认知和开展情况14 第二节 开展民间舞“风格性”教学的问题与分析15 一、舞蹈理论知识的学习16 二、舞蹈教学中的语言传达和表演示范17 三、“风格性”教学的课堂组织17 第三章 艺术院校民间舞“风格性”教学构想18 第一节 重视民族文化的学习18 第二节 民间舞“风格性”教学的课程设计19 一、突出民族传统文化19 二、教学课堂生活化20 - IIIIII - 目 录 三、强调教学内容风格性20 第三节 民间舞“风格性”教学的实施方案20 结 语23 参考文献24 致谢25 - IVIV - 绪 论 绪 论 一、选题及研究的目的和意义 民间舞蹈教学规律的探索,实质是探索一个民族怎样通过民间舞蹈传承其民 族文化精神与审美心理,将民间舞蹈动态与民间舞蹈文化的有机结合。民间舞“风 格性”教学,强调以“风格性”为切入点,从民间舞蹈教学中的舞蹈基本元素、基 本动作教学、编舞教学以及舞蹈教学中的相关问题进行针对性的分类和组织，将 其独特的个性进行归纳和发展。 笔者在多年的传统舞蹈学习中，大胆设想民间舞蹈教学加以改革，使之更加 完善。在以往的民间舞蹈教学中，一直以口传身授式教学为重点，提高学生的审 美价值，忽略文化传授价值，使学生陷入一个教学误区，形似神离，更谈不上了 解民族文化传统的精神实质，限于技术教育，培养之人才为“艺术工匠”，与高 校式培养高素质综合型人才剥离，更谈不上文化传播与教授。民间舞蹈的产生是 民间生活的几千年甚至上万年的积淀而形成的，这样深厚的历史文化，怎能是几 个动作所表达的呢？现代文明的冲击，使我们在接受新文化的同时，肆意的对传 统文化的发展与改变，实际上就是对民族文化的破坏，这样的方式会使民间舞蹈 最宝贵的风格性所流失。作为文化人对这样的现象，如果是不加思考的将现代文 化与传统文化融合，必将使多元的中华民族传统文化大一统。 作为风格性教学，就是要使在教学中，将民间舞蹈文化与舞蹈律动相融合， 多渠道的采用由直接获取文化知识、间接引导与生活体验感知上升到理性思考的 方法行之有效的达到民间舞蹈教学与民间舞蹈文化传承的有效结合。 本课题首先在第一章节中,通过对民间舞现在教学的状况进行深化认识，将 此为铺垫,分别从民间舞的教学发展历程、民间舞教学模式的时代性特征以及对 现有民间舞教学模式的重新审视来分析，从而引出民族舞“风格性”教学。随后 的第二章节，就主要以云南艺术学院为研究对象对民间舞“风格性”教学的现状 以及开展提出论证，以此来充分挖掘“风格性”教学的重要性。最后的章节，通 过民间舞“风格性”教学定位分析、“风格性”教学的基本要素和“风格性”教 学的创新性改革三方面进行详尽的探讨，从而分析怎样进行民间舞“风格性”教 学。 - 11 - 绪 论 本课题最终的研究目的和理论意义就在于，要让大家认识到民间舞“风格性” 教学是一种形式更为宽泛、内容更为深入、效