艺术授权衍生发展计划精选.pptVIP

“艺术衍生”的职能体系： 三大职能体系相辅相成，其中任一板块进展都会带动其他两个板块，三大版权会呈现螺旋式上升趋势 项目实施方案 实施方案： 艺术家部分： 进行艺术家资源整合。充实自身图库部分。以独家与非独家两种方式进行合作。 授权商部分： 大力开发授权商，优选授权行业。选择品牌、诚信度、市场占有率高的授权商，尽可能避免版权风险。授权种类不仅限于商品授权，还包括主题授权、促销授权、通路授权等。 商品部分： 反购代销被授权商产品为主。 定制产品为辅。 自主研发产品非必要不开发 渠道部分： 利用授权商产品，定制产品先开发美术馆、艺术商店、及与艺术相关渠道。 整合授权商渠道资源，进行关联产品渗透，把授权商渠道逐渐转化为自身渠道。 资源整合部分： 利用现有一点或几点资源，进行资源整合，并逐渐渗透其他行业、项目，逐渐完善立体三角框架模式。 后记： “这是一个最好的时代，也是一个最坏的时代”， 狄更斯《双城记》中的经典名言对如今的艺术衍生品行业而言再恰当不过了。尽管如今业界存在诸如律法空白、盗版横行、受众有待培养、政府扶持不够等诸多不尽如人意之处，但这恰是时代所给予我们的巨大机遇，经济危机、通货膨胀、信仰缺失、文化断层，诸如此类的种种弊端在“口红效应”这则百试不爽的古怪定律跟前毫无例外的都转变成了优势和助力。我们今天所面对的是个巨大的金矿，大到如同制鞋商人第一次登上非洲大陆，看到了数以亿计的赤脚的人一般。行业的机会属于所有人，每个睿智的先行者都将获得巨大利益。对此，我们有足够的信心！ 有兴趣的朋友，可以与我探讨细则，交流经验。 QQ艺术衍生初期三大业务 版权业务 艺术家对版权的认识： 利润像空气一样，我知道有，但没看见过 艺术衍生品作为一种消费品，并不具备投资的潜力。于艺术家而言，通过衍生品的传播，不管是圈里圈外，均可感受到他在艺术上的魅力；同时，衍生品亦能让艺术家与原作双双“名扬四海”。从这一层面讲，艺术家获得了无形的“回报”。 而大批量制作带来的经济利润也是不言而喻的。一般而言，被授权方应该按合同规定从事经营活动，并向授权方支付相应的费用。但对于“授权的过程像开了个玩笑”的刘野而言，似乎并没有得到直接的经济利益，他打了个很好的比喻：“利润像空气一样，我知道有，但没看见过。” 在艺术衍生品未来的发展前景方面，郭伟认为：“随着艺术品越来越受欢迎，大家对衍生品文化概念认识程度也会越来越高，发展空间比较大。但总体而言，衍生品纪念的成分超过了其他的功能。衍生品不存在投资的价值，只是一个纯粹的消费品。” 2011年6月文化部文化市场司发布的《2010中国艺术品市场年度报告》显示，2010年我国艺术品授权和衍生品交易总额达60亿元，根据国际测算，我国艺术授权所带来的艺术衍生品生产总值可达1767亿元。 从艺术衍生品的年销售额来看并不算不高，这里面有太多的原因，比如盗版问题、艺术品授权问题、没有有效的形成规范体系和标准、缺乏品牌意识等等，但从整体上来说“前景还是非常好的”。 衍生品业务 艺术家眼中的艺术衍生品 大众眼中的艺术衍生品 文青眼中的艺术衍生品 价格不菲的限量版复制品 价格可以接受的实用产品 好看、好用、有意思 -- “艺术衍生品”的认识： -- “限量版复制品”可以是“艺术衍生品”，但“艺术衍生品”与“限量版复制品”有着本质的区别。限量版复制品与原品一样，卖点的是其艺术价值和稀缺性，而艺术衍生品归根结底只是负载了艺术元素的工业化产品。因此，艺术衍生品热卖还须赖于其实用性和设计感。“艺术”对“产品”而言不过是“品牌”概念的变形，达芬奇、梵高、毕加索对产品价值的增值效果不会高于LV自行车、Armani腕表、BMW衬衫。即便是正版授权，充其量也只是罗湖高仿与专柜正品的区别而已。 “艺术衍生品”是小众市场，尽管近几年来随着人民生活水平的提高及艺术品市场持续火爆的影响，艺术衍生品迎来了它的爆发式的发展，但与其他商品相比它依然是小众。而“限量版复制品”更是小众市场中近乎“骗局”的小众，无论是珂罗版也好、艺术微喷也好、原比例缩放也好、原作者亲笔签名也好，排除其被追捧炒作和被金融化的可能后，其艺术价值绝不高于贝克汉姆为球迷们批量签出来的训练用球。这是其复制方式和艺术品的独一性原则所决定的，谁都无法改变。 结论：任何产品都要考虑信价比，毫无意义的高价位无异于杀鸡取卵，这