邂逅孟可爱上比利时啤酒音乐之子.docVIP

邂逅孟可爱上比利时啤酒音乐之子 　　 　　7月3日晚，一场由国内三大著名“美”声：刘欢、廖昌永、莫华伦同台演出的“震撼京城雅居音乐会”在人民大会堂隆重上演。虽然没有去现场一饱耳福，但是后来“同一首歌”的转播却看了两遍，着实着迷于这美妙的音乐。 　　在电视里还有一个人的镜头频频出现，那就是当晚的音乐伴奏者、整场演出的音乐制作人：孟可。从音乐中，从孟可弹奏时的动作和表情中，都不难感受到他演奏时的倾情和对整体音乐感觉的把握。加上三大“美”声真情演唱，的确称得上是一场完美的听觉享受。 　　而笔者与孟可从相遇到促成这一次的采访完全是个巧合。只是因为一次的酒吧邂逅，只是因为一次投机的聊天，两个同样痴迷于音乐和酒的人，有着一种相见恨晚的感觉。于是，我们的采访就在这个名叫乡谣的酒吧里，伴着悠悠的美国乡村音乐，开始了…… 　　 　　■音乐酒 　　酒尚：我在电视上看了那场演唱会，很成功，也看到了你的演奏，音乐处理上很精彩，柔和但感觉很有力度，还有几首老歌，像《月亮代表我的心》，都改变了旧的演唱风格，让人耳目一新！整场音乐都是由你一个人完成的吗？ 　　孟可：谢谢，如果你现场看，感觉会更好。那天真的是座无虚席，比我们起初想象的结果还要好。整场的音乐都是我一个人完成的，说实话，我的任务量很大，强度也很高。因为我这次的创作周期只有20多天，每天都是高强度的脑力运动啊！ 　　酒尚：这么短的时间，从哪里找那么多灵感呢？ 　　孟可：搞创作的人都需要灵感，而灵感这个东西是可遇不可求的。灵感枯竭，或者疲劳，你就没有办法作出成品来，而现在是商业社会，随时随地都需要音乐，所以我们的工作量很大，有时候灵感一来，一首曲子很快就作出来了；灵感要是没有，那可能就卡在那里，怎么也写不出来了。音乐可以说是一个纯脑力劳动，是一个很复杂的过程，这个需要你本人的艺术修养、个人积累和你的创作灵感相结合。其中最重要的就是你的创作源泉，你的灵感所在。在这方面可以说我和酒是很有缘分的。在创作上，酒帮了我很大的忙。创作的那几天，我基本上每晚从工作室出来之后都会直接到这里（乡谣酒吧），为第二天的工作找点儿创作因素和灵感。 　　酒尚：每天都来乡谣？难道找灵感不是要换不同的地方，接触不同的人吗？ 　　孟可：我也同意你的说法，但是，我喝酒有两点讲究：完全放松的环境，和有我所想要喝的酒。乡谣给我的感觉就像一个家庭客栈，来这里就像回到自己家一样。在这里听着我熟悉的歌，喝着我熟悉的酒，跟熟悉的人聊天，或者自己沉思，整个人是一种很放松的状态。哪怕只坐上半个钟头、二十分钟，其间我也能得到很多灵感上的启发。而且有时候有些很难处理的前奏、间奏，我在工作室里无论怎么处理感觉都不对，而换个环境，往往就会很快想到一个非常好的解决方法。 　　酒尚：如果用一个比喻的话，你会如何形容音乐和酒的关系？ 　　孟可：酒就像是上帝给予艺术创作者的礼物一样。它就像一种无法解释的力量，但却偏偏可以给你灵感。艺术灵感和酒似乎有一种很绝妙的默契。艺术创作就是用自己的感受来把音乐内在的东西表达出来，这是极其内在的，看不见摸不着的，是一种无法用语言来描述的，很微妙的东西。有时候喝一点酒，就好像上帝给你的灵感加了个助燃剂，让你很快地去贴近这种情绪，放松自己。酒就像是我的一位非常特殊的朋友，说到它我就会感到很亲切。据说当时创作《国际歌》的作曲家就是在一个法国的小酒馆里，喝完酒，产生灵感写出来的。还有很多经典歌剧的曲目也都是在酒后写出来的。我可不是提倡酗酒，而是说，适量地饮酒对于艺术创作者来说，是有好处的。 　　 　　酒尚：音乐创作中，你最注重的是什么？ 　　孟可：和声。我喜欢把和声做得很细腻。因为和声在音乐里的位置有点中间靠下，就像人的腰。一个运动员，他胸肌很发达，胳膊很有力气，可是如果他的腰腹力量很差的话，照样没有办法发力。所以像人的腰腹一样，和声也是一个很根本，很核心的东西。我要求我的音乐从根部发力，把核心位置做好。音乐不是靠把声音调大，或者靠密集的编曲，而是要把和声做好，像内力一样，从下往上推起整个乐曲。我对所有的事情都可以低调，但是有一件事是绝对不可以低调的，那就是要把自己的事情做好。 尽量让做的这件事呈现出自己最好的一面，然后，好话让别人说，缺点可以自己提出来，做人要低调一点。 　　 　　■生活酒 　　酒尚：你平日里也经常泡酒吧？ 　　孟可：是的，不过不是酗酒，只是为了寻找灵感。这么多年了，我的生活、我的工作就是音乐。所以，到了晚上，音乐会让我的大脑疲劳，身心在音乐中泡了一天，兴奋点还没有过去，你不可能马上躺下来睡觉，所以，这个时候我就需要来这里让心情平静一下，偶尔也会多喝一点，但不是醉，而是一种微醺的感觉，这样回去就可以好好休息，睡个好觉了，否则直接回家的话，我躺在床上还会满脑子都是音乐。相信很多