“小镇艺术节”背后“文化大思路”.doc

“小镇艺术节”背后“文化大思路” 　　小镇艺术节是一种文化建设模式 　　其实，欧洲艺术节向来就有着青睐小城镇的传统。在早期欧洲，皇室贵族因为惧怕大都市的闷热，纷纷在市郊小镇建立避暑的度假别墅，他们通常会邀请艺术家到乡间进行表演，这逐渐成为当时的一种潮流，也正是现在小镇艺术节的前身。而现在，则是欧洲各国政府为了均衡区域发展，更多的把艺术资助倾斜于小城市。比如从1982年开始创办的比利时圣吉兰国际艺术节是欧洲大陆主要的国际艺术节之一，一个人口不满六千人的小镇来举办世界性的民间艺术节，经费问题的解决办法是：第一笔来自每年市政府列入计划的经费预算，这笔老百姓纳税的钱主要用于组委会的日常工作支出；第二笔来自各种基金会和企业的资助；第三笔是票房收入。组委会与演出剧场签定合同，统一票价，分工合作，合理分成。 　　而朱家角水乡音乐节并不是政府主办的，音乐节三年发展的资金来源几乎全部是民间文化艺术机构――上海正午文化艺术中心的自我筹集，政府方面的扶持资金只占很小的一部分。发起者之一、上海正午文化艺术中心理事长张熹在谈及此事时说：“举行国际性的大型公益文化节日活动是我们一直的理想，为朱家角以及上海民众打造每年一次的‘上海世界音乐节’品牌节目是我们的愿望。虽然现实中我们遇到了一些困难，但至少我们还在实现理想的路上前进着。” 　　“经济上的困难比较突出：作为古镇，因为场地的限制，无法进行超大规模的舞台演出，所以就无法依靠演出票务来解决资金问题；而音乐节一直坚持公益性，所以之前的三届包括本届，我们都采取免费派发门票的形式，所以也没有售票收入；加之朱家角的地理位置、政策环境、演出规模局限等问题，大型知名企业对音乐节的赞助意愿都不高。市场化的障碍我们很难突破，但作为一个大型的公益活动，我们连续四年申请上海文化基金都不成功，这也是我们比较困惑的方面。”张熹说。 　　作为上海成立最早、也是国内首家地区性文化类基金组织，上海文化发展基金会资助有上海艺术博览会等多个大型艺术活动，举办过多项大型专题学术研讨活动，并拨出专???，设立了“上海白玉兰戏剧表演艺术奖”、“上海文学艺术奖”、“上海市中、长篇优秀小说创作奖”等标志性常设奖项。对于张熹的困惑，上海文化发展基金会副秘书长、项目资助评审办公室主任唐静恺说，基金会其实一直在关注这一类个人的、民营的申请者以及群众文化活动项目的申请需求的，近年来已经对相应的政策做出了多项调整，把最初“主要针对系统和行业内国有文艺院团”的文化项目资助, 从2004年扩大为“只要持有上海市户口、居住证的中国公民或持有永久居留证的外国人及在上海注册的法人和其他组织，都可以向基金会提出申请项目资助”，到了2009年更是进一步放宽申报条件，首次“允许定向为上海创作的外省市公民或外籍人员”申报项目，申请资助。唐静恺说：“现在，上海文化发展基金会已经打开门户，希望能吸引更多有作为的作家、艺术家，多出作品，为繁荣上海的文艺创作添砖加瓦。”但为了让更多的艺术家和艺术项目更公平地得到资助，基金会对不同类别的活动项目采取不同的资助标准和额度，比如对具有连续性的品牌活动项目，暂时取消了一次申报、几年有效的“绿色通道”办法；比如对那些本该属于申报单位工作范畴内的一般性的研讨类、纪念类活动项目，将从严控制；而对群众文化活动项目，考虑到它与区（县）、系统、基层关系紧密的特点，采取“坚持市、区（县）或相关系统联动，突出重点”的资助原则，强调要赢得区（县）和社会各方对群众文化的支持。 　　而青浦区政府对音乐节的支持，用张熹的话来说，是一个从“旁观”到“协管”到“参与”到“组织”的过程，今年的音乐节办到第四年了，政府不光出借了公共的场地、调配了足够的警力协助管理，还将“朱家角水乡音乐节”作为青浦区的重点文化项目上报到市里， 成为了上海国际艺术节的“节中节”，这一切种种，让他终于有了“有人并肩作战”的感觉，这很大程度上给了他把音乐节坚持下去的动力。 　　对于这样一个良性的转变，青浦区委宣传部的孙萍部长说：“我们政府部门一向重视文化发展，我们要求自己一定要在其中起一个主导、引领和评估的作用。正午文化艺术中心的水乡音乐节第一年来的时候，是独立的活动，我们也只能根据申报的材料去了解它；但一旦它成功有序地举办了一届之后，我们就对它从平面到立体都有了直观的了解。到后来它就是我们艺术节的一部分了――我们区每年10月有自己的青浦淀山湖水乡艺术节，是政府的文化主打品牌――第三年的时候，经过三届评估，我们给正午文化艺术中心的水乡音乐节在全区评了实践创新奖。今年到了第四年，我们已经把正午文化艺术中心作为世博的先进集体报上去了。即使是民营，只要是符合本区文化发展需要的，我们肯定不会让它放任自流。我们区的文化发展一向由政府和企业并行推动，已经形成了这样的体制机制了。”孙萍部长还表示