电影《观音山》象征符意义.doc

电影《观音山》象征符意义 　　[摘 要] 象征作为超越现实、提升影像艺术品质的重要途径，其本质是对物象原型进行主观化的建构来形成具有某种指向性的“联想的整体”，发现和表述世界的意义，从而形成具有符号意义的价值影像。影片《观音山》运用象征手法，以火车、铁轨和观音山作为象征符，完美地诠释了生死和信仰的宏大主题，女性导演李玉一如既往地在电影中渗透着人文关怀，以独特的视角呈现女性对生命和信仰的理解。影片在商业性和艺术性之间做到了平衡，成为当年华语影坛的一匹黑马，中国文艺片的成功典范。 　　[关键词] 象征符；火车铁轨；《观音山》 　　《观音山》在青春、成长的文艺兼商业片的外衣下，探讨了一个宏大而永恒的主题：生死与信仰。本片采用手持摄影的拍摄方式，配上凌厉的剪辑，这种独到的方式承载和呼应着人们内心的不安和困惑。四位主人公正是“生命中失去信仰”群体的典型代表。李玉用一种由对立到和解的模式结构全片，这样的叙述既是南风、丁波、肥皂和常月琴之间的矛盾由对抗到和解的过程，又是南风、丁波、肥皂、常月琴各自寻找属于自己的信仰的过程。李玉用了两个极具隐喻的象征符——火车铁轨和观音庙。黑格尔说：“象征一般是直接呈现于感性观照的一种现成的外在事物。对这种外在事物并不直接就它本身来看，而是就它所暗示的一种较广泛较普遍的意义来看。因此，我们在象征里应该分出两个因素。首先是意义，其次是这意义的表现。意义就是一种观念（按，即观念的抽象定性）或对象，不管它的内容是什么，表现是一种感性存在或一种形象。”[1] 　　一、火车铁轨承载的青春出路 　　全篇洋溢着写意的美感，在这种意蕴中，火车和铁轨的戏贯穿全片。在这些构图中，人物始终处于一角，大幅画面留给了有着交集又向着不同方向分叉而去的铁轨，显然导演是要观众注意这个再明显不过的隐喻。影片大段的抒情戏份中，无处不在的铁路暗示着“寻找出路”的主题，郁郁葱葱的山林又似乎是李玉为这个沉重的故事注入的温情和希望。影片第一次出现火车，是在南风一行三人从酒吧出来，吃完消夜走在回家的路上，摄影机的视点隐藏在铁轨和火车车轮的另一边，前景与三人之间形成了多种阻隔，暗示着三人的际遇不顺，前方荆棘密布。南风三人两次爬上火车，在忽暗忽明中穿越一个个隧道，他们声嘶力竭地呐喊，于奔驰中享受自由，这部分的特写处理隐喻着他们内心的一种状态，火车将他们的希望绵延向远方，前方的路无法预知。蜿蜒的铁轨也隐喻着青春的命运轨迹，火车承载着他们行进在青春之路上。从某种意义上说，三次反复出现的火车，运载着他们的年少轻狂和躁动不安，心怀希望和追逐梦想，导演刻意让青年与火车、铁轨结合在一起，也寓意三人心灵的契合与沟通。李玉将火车这个意象作为青年迷失与追寻的重要载体，是借用奇观化的表现方式，用流动的热血宣泄着青春的告白。影片结尾的画面是南风、丁波、肥皂三个人的主观镜头，一边是远远驶去的火车，一边是绵延无尽的隧道出口，背离而去的火车载着三人再次踏上人生的旅程，青春命运的轨迹终究不知滑向何方。其实每一个生命个体都在寻找属于自己的信仰，不论这个信仰是什么，人只能在无奈的迷失中，继续痛苦而艰难地前行去寻找答案。生活有时候与我们永远是背道而驰，然而我们依旧要随着列车前行，真正的信仰终将定格于自己内心的苏醒和强大。电影通过火车的这种表达方式，运用象征的手法来诠释三个年轻人对生活的饱满激情。通过他们在火车上咆哮大喊，火车飞速穿梭于一座座隧道，极具平实而又凸显艺术感地表达了励志情结。三个年轻人即便深陷窘迫的生活境况，也从来没有放弃过生活。 　　二、观音庙承载的生死信仰 　　象征在电影艺术创作中是一种重要的表意方法。《观音山》采用了类似于纪录片的现实拍摄手法，观音山上，常月琴和南风、丁波、肥皂来到残破的庙中，紧接着镜头一转，插入了汶川大地震的情节，通过5·12地震后修复与重建观音庙，象征性地诠释了一种心灵洗礼的过程。影片第60分钟，我们看到常月琴、丁波、南风、肥皂四人游走于汶川大地震后的残破景象之中，如果说常月琴的儿子没有和女朋友追求浪漫，交通事故造成的人祸是可以避免的，那么导演设置这一场景意图把灾难进一步延伸开来，表达人祸可以避免但天灾却是世事无常。导演把人物的命运放到一个不可改变的现实中来，凸显生命无常。这不仅符合导演最初的创作意图，也还原了艺术的真实性。几人看到寺庙的师傅和泥重建寺庙，这点仅存的希望点燃了常月琴的内心，希冀对自己心灵的修复和洗礼。寺庙修复的过程也即本片的心灵找寻的过程。 　　影片用最具写实主义的手法告诉我们，属于自己的心灵家园该如何呵护。《观音山》把影像的呈现视角转向了对个体生命本质的探索。生命的无常和信仰的重建在这里被刻意放大，观音庙作为一种外化的宗教元素在影片当中出现了三次。第一次是震后残破的观音庙；第二次是正在修建的观音庙；第三次是修建一新的观音庙