浅析丹尼罗伯斯时尚插画设计.docVIP

浅析丹尼·罗伯斯时尚插画设计 　　摘 要：本文分析了时尚插画的背景和现状，论述了丹尼?罗伯斯潮流时尚插画的造型特点，包括手绘的方式、另类造型、人物身材瘦削和颈部拉长、装饰风格、复古美感，进而分析了其时尚插画中经常使用的元素，如圆点腮红元素、装饰性轮廓线和自由感的手绘线条。同时，研究其作品中的色彩运用，分析夸张饱和色彩和怀旧、黑白色调的不同视觉表现。在此基础上，提出了丹尼?罗伯斯的时尚插画一别当下大量的矢量时尚插画风格，表现出与传统绘画的亲缘关系，令人觉得耳目一新。对潮流时尚插画师丹尼?罗伯斯的作品进行分析，有益于了解时尚插画的不同风格，并对国内时尚插画的创作有一定的启发。 　　关键词：丹尼?罗伯斯；时尚插画；潮流；手绘；色彩 　　中图分类号：J524 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2014）12-0046-02 　　插画有着悠久的历史渊源，这种艺术形式在古代是主要的宣传手段之一。虽然在一段时间被其他艺术形式的光芒掩盖过，但随着当今艺术创作手段的丰富和人们对于插画艺术的重新定义，插画艺术在进入读图时代后焕发了新的生机。其中，时尚插画作为插画表现形式的一种，越来越多的出现在人们的视野中。时尚插画是随着都市文化中时尚产业的发展而发展起来的一种插画类型，它源于传统插画，原本是以描绘服装与流行文化为主题的插画，随着电脑的普及，读图时代的来临，时尚插画由附属的地位逐渐发展成为一种独立的插画门类，它将时尚文化、设计与绘画三者合而为一。时尚插画有矢量的、手绘的、写实的、表现的等不同风格，通过绘画来表现出插画师的时尚态度和理念。插画师可以绘制出引领潮流的人或者物的形象，也可以从时尚的人和物中获取灵感，来创作出时尚插画作品。 　　在瞬息万变的时尚界，插画已不是普通意义上的“绘画”，插画师在某种意义上已成为结合绘画和商业的引领时尚的潮人。这些有创意、插画绘制技术和独特风格的插画师们，正影响着潮流风尚，例如村上隆绘制的LV皮包上的熊猫、樱花、樱桃；爱丽丝?陈与芬迪、安娜苏、李维斯的合作；草间弥生的圆点元素等。还有些插画师为著名时尚杂志提供插画，如大卫?当顿为《泰唔士报》、《Vogue》等提供插画；玛?穆露比为《Marie Claire》、《Elle》、《InStyle》等绘制插画；布鲁克斯为《时尚》、《Visionaire》等杂志提供插画。个别插画师甚至已有自己的品牌，如几米、玛拉等。在当下的时尚插画师中，丹尼?罗伯斯是最热的时尚插画师之一。 　　一、背景 　　不久之前时尚摄影可能已经超过插图，但手绘写生根本没有死亡。博客圈充满着才华横溢的艺术家们，这些人将走秀的样子、杂志的社论和街头时尚图片重新用手绘制成异想天开的创作。丹尼?罗伯斯是美国知名的时尚插画博主，24岁的加利福尼亚男孩，博客中展示了独特风格的时尚插画，潮流感十足。丹尼?罗伯斯曾为《ELLE》、《Vogue》法国版、《Marie Claire》、《星期日时报》杂志、《纽约时报》、《女装穿着日报》等绘制插画。罗伯斯与伦敦电子零售商Borders Frontiers合作，推出了其插画的服装系列，包括T恤、圆领长袖运动衫、手提袋和书包。另外，他还为蒂芙尼的新SOHO店创作了大型门墙插画。 　　丹尼?罗伯斯的时尚插画常以模特、秀场和活跃在时尚界的人作为灵感来源。他的时尚插画使用彩色铅笔、油墨、钢笔和水彩等方式绘制，画风自由，无拘无束，色彩饱满，让人眼前一亮。他笔下的人物另类、独特，能瞬间抓住模特的特质。在他的作品中，人物并不是完美的，而是具有个性风格的时尚潮人。 　　二、造型和元素 　　丹尼?罗伯斯的时尚插画是手绘插画形式，这与当下流行的矢量插画风格正相反，这使得手绘时尚插画走到了潮流前端。罗伯斯的时尚插画看起来几乎都是手绘而成，手绘线条笔触明显，具有浓厚的艺术感，其画中的人物既表现出较为立体的形体，又带有强烈的装饰感。图1是《Vogue》杂志插画，自由的手绘笔触组成了模特头发造型，而模特的头型和姿态以简洁、朴实的笔触绘制而成。图2是伦敦杂志《星期日时报》2010年5月号封面，这幅亚历山大?麦昆的手绘肖像，是丹尼?罗伯斯在麦昆死后的第二天创作的。插画以刚劲、硬朗的线条勾勒轮廓，使用简洁、利落的笔触绘制而成。 　　罗伯斯的时尚插画风格非常独特，他笔下的模特有着个性的表情和面容，并不是一般人所想的时尚美女。其部分作品似乎与维也纳分离派绘画大师克里姆特有一定联系，尤其是装饰图案化的造型、重彩与线描的风格、强烈的平面感让人觉得熟悉。罗伯斯的时尚插画有着浓重的复古美感，他的插画总能令人回想起一些以往的绘画流派，但又与那些绘画不同。他那洒脱的笔触、装饰性的线描和富有层次的色彩，使人看到了以往绘画流派的影子，感觉熟悉，但他的作品又与绘画不同，表现出了随意的时尚感和另类、大胆的时尚个性。罗伯斯