诗经中思妇原型流变一.docVIP

《诗经》中思妇原型流变(一) 　　摘 要：《诗经》中的思妇原型积淀着人们共同的心理体验，它们反复出现于古典情爱诗歌中，其内涵所指不断增值，意蕴也不断丰富。诗人在运用它们时不断地融入了自己独特的情感体验并加以改造，或生发，或转意，为“我”所用，加以发挥，从而造成了历史与现实、个性与共性、继承与创新的完美结合。 　　关键词：《诗经》 思而望者 凭栏倚楼 　　思妇原型滥觞于《诗经》，《诗经》中的思妇无不拥有对爱追求的权利与自由，她们是爱情中的主角，或因思而望或因怀而望，亦或由感而望。诗云：“雄雉于飞，上下其音。展矣君子，实劳我心。瞻彼日月，悠悠我思。”（《雄雉》）“彼采葛兮，一日不见，如三月兮！彼采萧兮，一日不见，如三秋兮！”（《采葛》）在后来儒学盛行的汉代，思妇就被失意文人开始借用为情感的载体，进而被当作了失意君子的化身，寄托他们内心苦不堪言的情感，用妇人的相思而不得见来喻文人的怀才不遇、壮志难酬，“士不遇之悲”与相思之阻异质同构。女子的外貌与情感因为君子个人独特的政治、道德、审美标准联系在一起而成为诗人表现的对象，当诗人以思妇自居时，主要强调的是自己的品德美好和青春易逝。 　　一、从“思而望者”到“凭栏倚楼”的置换 　　《诗经》中的思妇大都通过“望”来排遣内心的忧思之情。她们那种深远缠绵的相思情感渗透在“望”这一行为之中，她们望中却又“无望”，陷入深深忧思之中，对后世文人诗中的思妇形象塑造产生了深远影响。思妇因思而望，由此感伤离别。于是，《诗经》中“思而望者”便成为相思怀人的原型意象之一，在后世文人诗歌中源远流长，不胜枚举： 　　明月照高楼，流光正徘徊。上有愁思妇，悲叹有余哀。（魏?曹植《七哀诗》） 　　思妇高楼上，当窗应未眠。（梁?徐陵《关山月》） 　　闺中少妇不识愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。（唐?王昌龄《闺怨》） 　　平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。瞑色入高楼，有人楼上愁。（唐?李白《菩萨蛮》） 　　苏溪亭上草堤堤，谁倚东风十二阑？燕子不归春事晚，一汀烟雨杏花寒。（唐?戴叔伦《苏溪亭》） 　　南陵水面漫悠悠，风紧云轻欲变秋。正是客心孤迥处，谁家红袖凭江楼？（唐?杜牧《南陵水道》） 　　昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处。（宋?晏殊《蝶恋花》） 　　明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。（宋?范仲淹《苏暮遮》） 　　凡此种种，不一而足。这正是张先所谓的“伤高怀远时，无物似情浓”[1]（《一丛花令》）。《诗经》时代的女子在其怀人时，情不自禁地即兴眺望，她们尚未受空间地点的限制，还拥有一些人生自由，这是我们可以从《诗经》中的那些思妇诗里得到的信息。而自从后世有了楼阁栏杆之后，古代妇女就不可以随便走动，被围于闺阁之中，其行动范围受限于深闺亭阁，于是楼阁栏干之处便是她们留下无限美好回忆之处，同时也成为了她们期待爱人归来的固定地点。这样，“思而望者”也就自然而然地被“凭栏倚楼”所替代，同时笼罩上了一层朦胧而凄美的色彩。 　　二、“凭栏倚楼”与“时空意识” 　　中国古人善于借助于客观世界中的事象来关注时间，感受生命，“日往则月来，月往则日来，日月相推而明生焉；寒往则暑来，暑往则寒来，寒暑相推而岁成焉”[2]。 “有已往者焉，流之源也，而谓之曰过去，不知其未尝去也。有将来者焉，流之归也，而谓之曰未来，不知其必来也。其当前而谓之现在者，为之名曰刹那，谓如断一丝之顷。不知通已往将来之在念中者，皆其现在，而非仅刹那也”[3]。孔子也有对时间的一种深刻体验，发出“逝者如斯夫”之叹。正是由于时间的这种不可逆转的一维性特质，与过去、现在、将来这三者之间的间断性联系，而成为了古人生命认识的无知根源之一。正是由于时间的流转让人自然而然地产生一种时不我待的悲悯。寒暑交替、四季有别的变化让人顿觉青春易逝的恐慌，这种传统文化心理，在“凭栏倚楼”这一思妇原型身上得到艺术化的凝结。思妇看到暮春之景，产生了怨别之情、美好春光即逝，游子未归，红颜将老的惆怅由此而生，这正是无形之情因之可见，无情之景由之可想。从“凭栏倚楼”的思妇可见诗人对于时间流逝的一种感伤与无奈，这是诗人主体对于生命与时间的一种感叹，他们将个人的孤独融于其中。思妇对于青春易逝、美好容颜易老的无限悲哀忧愁之中寓含着诗人对前途、命运所感到的迷茫以及对于生命意志的执著。 　　诗人在相思闺怨诗中借用《诗》中“思而望者”原型来表现时空意识时，一般采用的是定点透视的空间排序，以抒情女主人公望远（倚楼，凭栏，当窗）所见为透视点。这样就由望远之人与望中之景相组合，由人而物，由物而人，由人而情，由室内到室外，由室外到人心（思别恨），这样就使得抒情主人公内心的感伤形诸于每个空间方位。诗人凭借时间的穿插，连缀空间的组合，再将人物置于其中，这样即可传情达意。从哲学上讲