联系之有及风格之无.docVIP

PAGE PAGE 1 联系之“有”与风格之“无” ——彼得·布鲁克戏剧之路探析感谢我的同学陈柏添提供了有关布鲁克的英文书、影像资料及在探讨中给予的建设性意见。 感谢我的同学陈柏添提供了有关布鲁克的英文书、影像资料及在探讨中给予的建设性意见。 张长虹 厦门大学南洋研究院馆员，中文系2005级戏剧戏曲学专业博士生。 内容摘要：西方戏剧界对英国戏剧大师彼得·布鲁克的评价不一，如何综合、客观地认识布鲁克成为首先值得关注的问题。布鲁克为世界留下了丰富的舞台创作，代表着20世纪西方戏剧实验的最新方向。本文尝试以最能代表布鲁克戏剧特点的概念贯串其主要的戏剧实践、表导演理论与实验性探索，从而对布鲁克做一个比较完整、多层、深刻的透视，并在具体的历史语境中寻找其根源。 关键词：布鲁克 戏剧概念 表导演理论 彼得·布鲁克被誉为现代戏剧实验之父，同时，布鲁克也是后现代主义戏剧导演的先驱。有趣的是，部分西方戏剧人士对偶像派的布鲁克评价并不高，认为他总是拾人牙惠，而布鲁克起家的英国戏剧界则对他保持长久的沉默。作为20世纪最有成就的英国导演，布鲁克是在法国完成了他在剧场与演剧形式上的探索，代表着西方戏剧实验的最新方向，也触及到戏剧的一系列本质问题。 与把戏剧当作理想的格洛托夫斯基、巴尔巴不同，聪睿的布鲁克仅仅视戏剧为一种他所钟爱和擅长的职业，他的真正目标在于借戏剧对人生探赜索隐。在60余年实验多种戏剧可能的过程中，布鲁克形成了自己的戏剧概念与表导演理论，笔者以为“联系之‘有’”与“风格之‘无’”最能反映其戏剧特点，“空的空间”中透析出的戏剧观念是对这两大特点的理论支持。 一、联系之“有”：“注视”与“第三文化” 受萨特存在主义哲学关于注视、自为与自在等概念的影响，布鲁克认为自在与自为的戏剧是一条关于联系的射线，“注视”是射线之基点，“第三文化”决定射线的方向。 布鲁克视戏剧动作的核心为“注视”，“注视”是“看”这一动作的心灵内化，人与人发生联系的内在起点，也是戏剧性产生的心理源头，并形成了戏剧的本质观——以直觉表达理性，实现身体、情感和理智的自我统一。在布鲁克看来，戏剧最严格的考验在于：“一场演出结束后，留下的是什么？图像、气味、形象抑或改变某些观众对生活的看法？”[1](P.94)布鲁克的后现代主义戏剧虽然反剧本却不真正地反理性，他以为戏剧最重要的因素是争辩，即思想。在戏剧的核心问题之一 ——表演的直觉与观念的关系上，表演是用直观的形体语言塑造各种艺术符号，具有直觉的感性和思想的理性。戏剧的最终目的是让剧作家、演员、观众以至导演都通过戏剧表演、创作与思考来发展自我。 布鲁克的自我观在很大程度上受到亚美尼亚神秘大师葛吉夫的影响。葛吉夫认为动作有两个目的：一是研究，二是发展。他提出人是复数的存在，身体、情感和理智必须同时发展，这样的人才是完整的，才有可能具有四体：被动、消极的肉体；相对肉体而言积极、主动的灵体；精神体和具有真正的意志、成为自己的主人的自我。[2](P.233-234) 布鲁克将“第三文化”定义为：“第三文化是未开化的，难以控制的，从某种意义上来看，可以与第三世界相联系。对于其余世界来说，第三文化充满动力、不守规矩，要求无尽的调整， 彼此的关系无法永久。”[3](P.238)以第三文化为核心的戏剧是能够探索和揭示重要真理的联系文化，其实质是跨文化戏剧。 1970年，布鲁克获福特基金的赞助，终于在巴黎成立了他梦寐以求的国际戏剧研究中心。这一梦想是在格洛托夫斯基的质朴戏剧与源头戏剧的启示下产生的。中心变明星制演出为整体演出，重视有着不同文化背景的演员的集体创造和即兴表演，致力于演员与观众之间亲密、质朴的沟通。布鲁克在巴黎导的第一部戏，亦即他的第一部跨文化戏剧是1971年的《奥格斯特》，该剧在伊朗希拉兹艺术节上演时使用了古希腊、拉丁语和古波斯语。之后较有代表性的作品有1979年的《众鸟会议》。《众鸟会议》以群鸟的旅程隐喻人生，讲述群鸟寻找自己的国王——凤凰的故事。在这种开放的路线中，不同的语言使演出的观众成为世界主义者，包括葡萄牙人、阿拉伯人、墨西哥裔美国人、锡克人。布鲁克进一步发展跨文化戏剧的最重要作品是1985年的《摩诃婆罗多》，演出汇集了来自欧、亚、非各洲十六个国家的演员，他们保留了各自的文化特征，整个演出呈现出共生状态。 布鲁克视排戏为研究、探索创作素材的旅程，同时不断地向各种文化的表演艺术形式汲取养分，长期操炼演员的身体、声音、思想、情感及心灵表达方式。国际戏剧研究中心的演员透过户外演出与不同族群接触，也透过共同工作与不同的表演团体交流，学习了杂耍、能乐、喜剧、土耳其Sufi传统献身旋转舞、中国的太极拳和棍术等表演技能。他希望在彼此间的困难摩擦中产