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创意产业发展论文艺术设计人才的要求论文：创意产业发展对艺术设计人才的要求研究 【摘 要】艺术发展为产业己经成为世界各国的共识。在目前的经济形势下强化对艺术创意人才正确定位于认识，促使创意尽快转化为经济效益，有利于创意产业的快速发展，具有广阔的前景和重大的意义。本论文立足于创意产业发展的高度，从创意产业的概念入手，分析创意产业的实现途径，研究创意产业与艺术设计的关系，探索创意设计人才的发展要求。 【关键词】创意，产业，艺术设计，人才 创意产业的核心竞争力是通过把创意个人的想象力、创造力与科技手段相结合而产生的具有高附加值的产品或服务的市场竞争力创意产业的发展，关键在于人才，因为人才是其核心条件，而且这种创意人才必须具备高度的想象力、充分的创造力和一定的科学文化水平。创意产业要实现其创意的价值，必须具备一定数量和质量的创意人才。创意产业发展面临着人才匾乏的窘境，这与我们每年庞大的大学毕业生数量极不适应，暴露出当前我们在人才定位及培养方面的诸多问题。 1 创意产业的概念及其实现途径 1.1 创意产业的概念 文化创意产业是建立在全球化、新经济、科学与技术、艺术与文化等新条件下，以创造、创新为根本手段，以文化内容、创意成果为核心价值，以知识产权实现或消费为交易特征，向大众提供文化、艺术、精神、心理、娱乐产品，为社会创造财富，并提供广泛就业的一种新的产业形态。它具体包含了多重相关概念和部门，如广告、建筑、美术和古董交易、手工艺、设计、时尚、电影、休闲、音乐、表演艺术、出版、软件开发，以及电视、广播乃至交响乐等产业，广泛的兼容性充分体现了当前文化的经济化和经济的文化大趋势，是一种在全球化的消费社会背景中发展起来的、推崇创新及个体创造力、强调文化艺术对经济的支持与推动的新兴理念。从狭义上讲，创意产业是指那些借助一定的科技手段，以创新和创意为核心价值的文化产品的生产与服务活动。 1.2 创意产业的实现途径 创意产业有两种实现途径，也成为“两化”：一是把文化创意变成产业，把文化变为商品即创意产业化；二是将传统的产品通过文化创意内涵来增值，把商品变成文化即产业创意化。文化有代表国家意志、体现主流意识形态的事业型文化，也有有偿供给型的产业形态的文化。对于创意产业化，不是任何文化创意都能实现产业化，只有那些能够作为商品（或有偿服务）的文化产品（服务）才是产业形态的文化，可经营运作形成产业。产业创意化的途径之一是创意产业“相关”以“无边界性”向自身各部门及传统产业等辐射、渗透和融合来实现。 2 创意产业与艺术设计的关系 创意产业是以创意设计为核心的生产领域，是艺术设计和商品生产的结合，它推崇创新与个人创造力，强调文化艺术对经济的支持与推动。艺术设计是文化创意产业中一种不可忽视的形式，它包括广告、建筑、工业设计、时装设计、出版、多媒体艺术、工艺品、影视动画等，几乎涵盖了文化创意产业的各个领域。 它作为一种新型的生产力，通过强调创造性与个性，来提高产品的科技、艺术含量及审美附加值，从而创造出更大的经济效益，与市场、企业有着紧密的联系。事实证明，今天的艺术设计已渗透到社会经济生活的方方面面，成为提高经济效益和市场竞争的重要战略和有效途径。 随着人们生活水平的提高，人们对艺术的追求越来越高，文化创意产业的艺术价值也愈加得到重视和彰显。在这种形势下，艺术设计对于产品走向市场、创造产品附加值以及文化建设都起着不可忽视的作用。对艺术设计来说，“创意”是核心要求，而“产业”则指明了设计的发展方向。 艺术设计作为“文化创意产业”而发展，能够使其内涵的界定更加清晰，从而有利于推动其向纵深发展。另一方面，文化创意产业的发展又是时代赋予艺术设计的使命。文化创意产业为艺术设计的发展提供了机遇与土壤，为艺术设计的应用提供了广阔的思维空间，必将造就艺术设计的繁荣。同时，艺术设计的繁荣也会为文化创意产业带来不可估量的利润。 3 创意设计人才的发展要求 3.1 具有较高的创新素质 创意设计人才要有创新性。从创意产业的第一本质特征来看，创意产业的核心内涵是创意。而当今世界面临着经济趋于一体化、科技呈现趋同化、文化日趋多元化、设计突出本土化的倾向，要使设计创意有内涵，有个性，我们更应该具有创新的头脑进行创意设计。为此，创意设计人才必然要求有一个智慧的头脑，丰富的想象力，具有一定的文化内涵和可持续发展的潜能，从而才能全方位的思考与策划产业化对产品的设计需求，设计出新颖独特的产品，或者是能对传统产品进行全新改造或改良升级。 3.2 具有多元化的文化基础 艺术设计是一个设计活动，是系统的程序。艺术设计人员不是纯艺术家，也不是纯工程技术人员，它的本质及其交叉的学科属性要求从事艺术设计的工作者，具备扎实的艺术功底和务实的设计观念是十分不要的。对艺术设计来讲，绘画性的效果图和制作图是完成全部流程的一道