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浅析当今舞蹈创作和发展趋势 　　【摘要】：文章简单介绍了当今舞蹈创作的艺术构思和源泉，并且对舞蹈创作的发展趋势进行了展望。 　　【关键词】：舞蹈；创作；艺术构思；发展 　　中图分类号：J7 文献标识码：A 文章编号：11002-6908(2008)0720195-01 　　 　　一、生活是舞蹈创作的源泉 　　 　　艺术源于生活，植根生活。舞蹈编导没有生活积累和舞蹈文化的积累，光靠想像是难以创作出人民群众喜闻乐见的艺术作品的。舞蹈创作者只有在日常的工作生活中认真细致的观察生活，逐步积累这些来自生活的大量素材，对这些素材进行科学的分析、理解和熟悉，从中筛选出典型的、具备象征意义的“材料”，并对它们有了真正的切身体会和实践感受之后，才有可能创作出打动人心的成功作品。在舞蹈创作的过程中，编导总是在深入生活的基础上，从繁杂的生活现象中寻找舞蹈形象，高度精炼地概括生活、人物、人的思想感情，用自己丰富的不同一般的编导思想和舞蹈文化积累，去提炼题材，确定主题，塑造人物形象。用别具匠心的结构、方法、画面，用有着鲜明特色的舞蹈语言创造一种意境。在贴近生活中，捕捉和感应时代大潮，把现实生活中的社会现象、生活内容、人的思想情感等，艺术地、高于生活地展现出来。如张继刚的舞蹈作品，十分突出的一点就是有着较为深厚的生活积累和坚实的舞蹈文化积累。中国舞协副主席游惠海在《张继刚舞蹈创作研讨会》上曾介绍:“张继刚长时间深入民间，刻苦向民间艺人学习，有了深厚的生活体验和对传统民间艺术的熟悉与积累，因此他的作品蕴含着浑厚的民族精神和浓郁的民族特色，传达出人民大众质朴真挚的情感，表达着对人民、对土地的深沉挚爱，产生强烈的震撼力和艺术感染力。”他创作的《好大的风》、《俺从黄河来》、《女儿河》、《黄土黄》、《一个扭秧歌的人》等作品，都以其深厚的生活基础，浓郁的民族风格，鲜明的艺术特色，引起舞蹈界内外的广泛关注，并雅俗共赏而深为广大群众所喜闻乐见，是舞蹈创作园地难得的精品之作。生活的积累是舞蹈创作的先决条件，但是坚实的生活基础必须与深厚的舞蹈文化积累相结合，才能够实现它的艺术价值。 　　 　　二、艺术构思是舞蹈创作的基础 　　 　　舞蹈创作中的艺术构思是舞蹈编导在孕育舞蹈作品时所进行的舞蹈形象思维活动。它包括选取和提炼题材、酝酿和确定主题、塑造人物形象和考虑整个舞蹈结构的布局安排，探索和寻求舞蹈艺术最适当的表现形式如何做到完美的统一。舞蹈艺术构思是舞蹈的创作基础，一个舞蹈究竟要编成什么样子，能否充分表现编导的思想，能否激起观众的情感，都直接与艺术构思相关。因此，艺术构思是一直受编导们所重视的。一个好的作品，编导为了表达其主题思想，为了塑造人物、展现环境、渲染时代气氛是会不拘一格地调动各种艺术手段， 充分发挥舞台艺术综合性特长的，并尽量使各种艺术形式有机地结合，浑然一体，既兼收并蓄又不喧宾夺主。如中央民族大学舞蹈系演出的舞蹈《珠穆朗玛》，编导就充分利用了舞台的灯光、布景、效果，将舞蹈衬托出绚丽光彩，勾勒出一幅国画山岳图。舞蹈一开始，随着粗犷而悠扬的音乐，舞台上展现给人们的是一座雄伟而壮丽的雪山，这座雪山就是编导利用银纱所塑造的，它像一幅画，又像一首诗，情景交融，美不胜收。随着舞蹈的推进，雪山拔地而起，体现出一个伟大的民族在缓缓崛起，它年轻、雄伟、傲然屹立，这就是编导独具匠心的艺术构思。 　　 　　三、舞蹈创作的发展趋势 　　 　　1. 民族性与现代性逐渐融为一体 　　在舞蹈全球化的进程中，越是民族的，越有世界性，这已为大多数人所认同。不少舞蹈编导在进行创作时，努力挖掘本舞种和本民族所特有的舞蹈语汇，将其科学地派生出所需的独特语汇，而不仅仅是靠几组概念化的原始动作形态和现代编舞技法来编排作品。我们看到许多作品，既注重了现代的编舞技法，却也不乏作品深刻的思想内涵，如《东方红》、《鼓舞声声》、《千手观音》等作品，其创作思路趋向更深的层面，体现了中国人的民族个性、民族的审美意识和民族精神状态。在整个创作表演过程中，大凡优秀的作品都能给社会有所启示，都能较深刻地揭示人类的心路历程。2001年，中国舞蹈团在美国14个城市演出21场，观众近3万人，上座率在八成以上，并多次爆满，媒体好评不断，可谓大获成功。很多美国观众说他们这是第一次欣赏中国舞蹈，没想到中国舞蹈有如此魅力。双人舞《弈》让美国观众联想起了在美国特别轰动的中国电影《卧虎藏龙》，他们从舞蹈中领悟到了中国的哲理和兵家思想。从群舞《荷花赋》中知道了中国人以荷花来寓意志行高洁，出淤泥而不染。在《飞天》里，他们了解到敦煌壁画的艺术价值和中国古代的神话意蕴。一些观众看了《善之》感慨道：原来中国也有现代舞，而且审美角度独特，手法别具一格。 　　2. 舞蹈创作更加倾向于文化内涵 　　舞蹈是靠人体动作来表达语