席慕蓉诗歌中的性灵美探析--毕业论文设计.docVIP

席慕蓉诗歌中的性灵美探析 纵观现当代文学史，诗人众多，各领风骚，各具特色。席慕蓉作为一位特 殊多才的女诗人，她的诗歌风靡了整个台湾，同时也震荡了整个大陆，这种现象是在中国新诗史上是极为罕见的。席慕蓉多写爱情、人生、乡愁，写得极美，淡雅剔透，抒情灵动，无一不表现她的性灵美。饱含着生命的挚爱真情，影响了整整一代人的成长历程。她的那种鲜明而富有个性的主题，美丽清幽的意境，质朴纯净的情感，亲切柔美的诗句，构成了她独特的艺术风格和特色。席慕蓉能将古典诗词的诗情画意融于诗歌中，无疑让其作品带入一个充满梦幻和空灵的境界。 什么是“性灵”？刘勰云：“惟人参之，性灵所钟，是谓三才；为五行之秀，实天地之心。”［1］袁宏道认为“任性而发”，“独抒性灵，不拘格套”即性灵。袁枚也说：“诗者，各人之性情耳。”［2］也就是说，在他们看来诗歌是真情流露，自我性情的表达。抒写性灵，，尽情抒发对往事的追怀和一切美的表达。这些构成了席慕蓉创作思想内核。 从生命现场出发，是席慕写作的所有灵感，她说自己从未受过文学的训练，写作是一种心灵的释放，是一个真正经历过的生命现场让她写出了青春是一本太仓促的书也写出了故乡的面貌却是一种模糊的怅惘，仿佛雾里的挥手别离，对于精神家园的追寻，一直是席慕不解的情怀。席慕生于重庆，祖籍内蒙察哈尔盟明安旗，蒙古贵族，父亲是察哈尔盟明安旗的拉席敦多克先生（汉名席振铎），是蒙古察哈尔部选出之第一届立法委员，母亲是昭乌达盟克什克腾旗的巴音比力格女士（汉名乐竹芳），是蒙古察哈尔八旗群选出之第一届国民大会代表1949年迁至香港，幼年在香港度过，后随家飘落台湾正是这种乡愁，对自己生活的总结反思、对，让席慕在接下来的近二十年，把感情倾注到了内蒙古——祖国北方一片有着广袤草原、沙漠的土地。捧出一颗仍然年少的赤子之心1943年在抗战的烽火中，席慕出生于四川重庆，幼年时随父母辗转于南京、上海和香港，50年代初定居台湾。席慕说自己从小就处在一种混乱，或者说慌乱之中，面对很多事情的时候，她总有一种不安定的感觉。“后来我才逐渐明白，因为我没有生长在属于自己的土地上，我是插枝然后存活的人。”席慕说，“总是惶惶然的。我也不知道为什么我总觉得我可能会做错，我总觉得别人可能会不喜欢我。我总觉得有些事情也许不像表面这么顺利。我是一个很害怕的这么成长起来的人”。为的是纪念一段远去的岁月，纪念那个只曾在我心中存在过的小小世界。对于时的流逝，对于生命的感动，还有许许多多生活中难表述却又感怀于心的东西，席慕蓉觉得只能诗来表达。在两千多年的诗国长河中,莲荷以其自身超凡脱俗的特质,在诗人的笔下形成了意蕴丰厚的意象群《莲的心事》是一首幽怨的诗。表达的是爱情的忧伤，有一种擦肩而过，“恨不相逢未嫁时”的无奈。席慕擅长写这一方面的情诗。她的诗歌意念轻灵细腻，语言质朴干净，古典诗歌的含蓄精神、婉约性格、温柔气质，自然地从她的诗中透露出来?诗歌表面上是一朵花在倾诉心事，实质是一个少女的情感自述。诗歌的每一句都直达心灵，虽单纯但不枯燥，好似一股清泉流入心田，淡雅的，香甜的，沁人心脾。正如其散文中写道的：越淡越能感受到永恒之感；越清越能感受到真挚之感；越柔越能感受到纯净之感。轻轻地，静静地，如品茶般；如交友般；如回忆般。诗的感情似乎感染着你，涌动着你，使你不由自主地沉醉，自失、忘却，任凭思绪飞散到心灵的每个角落席慕的诗体现着纯真、宽容、仁爱的精神内涵。诗人追求绝对的爱、永恒的爱在《七里香》、《一棵开花的树》等众多爱情诗中都体现了这种纯真、痴情的特点。而不论是情爱还是工作、生活，单纯真挚容易在复杂的事相中遭遇痛苦的折磨。尤其身处工业社会、商业浪潮中，人的隔膜、自我分裂成为现代人的顽疾，诗人由此剖白了她的《诗的成因》：“我”“整个上午”“努力调整步伐好进入行列” “却并没有人察觉我的加入”，而“我”“整个下午”又要为“寻找原来的自己而走出人群”竟“也没有人在意我的背叛”。面对社会病态，诗人用一首《诗的价值》道出了她的达观、仁善的生活态度：“我如金匠/日夜捶击敲打/只为把痛苦延展成/薄如蝉翼的金饰”，并且“把忧伤的来源转化成/光泽细柔的词句”，同时抒发了对过去的日子、对大自然的“淡淡的阳光和淡淡的花香”的广义的“乡愁”。像《如歌的行板》等代表作品，那些来自生活的智慧和生命的体悟，均以一种恬淡、安适、从容的态度和文字表现，不仅使读者得到启发而且赏心悦目。这对于身处80年代经济大潮中的大陆和台湾地区的读者而言，不啻一缕春风、一片阳光。精熟古诗词，诗人还善于取读者所熟悉的古典意象入诗，使诗歌具有浓郁的中国韵致。《莲的心事》、《缘起》、《乡愁》等，就像岁月馈赠的一杯杯清香习习、淡涩而回甘的中国茶一样，令人品了还品，饮了又饮。 既是对现代人精神茫然的现实关怀，也是