1949―1966年社会主义现实主义美术的研究.docVIP

1949―1966年社会主义现实主义美术的研究 　　一、何为现实主义美术 　　 　　“现实主义”一词是在“五四”时期由瞿秋白所引入的，事实上，现实主义也就是写实主义。在西方，这两个词是同一个单词的翻译，即Realism，只不过在传入中国时，将其改为现实主义。因此，在我国，现实主义与写实主义是可以互换使用的。写实与写实主义不同。写实是西方自“摹仿论”以来的绘画传统。或者可以这样说，绘画自从其诞生之日起就有着准确描绘客观现实的功能和作用，它也是人类从事绘画的本能需要。而写实主义作为一个运动，发源于19世纪的法国。写实主义一词是在19世纪50年代，围绕库尔贝的绘画展开的重大辩论固定下来的，它夹在浪漫主义与象征主义之间，是19世纪40年代至70、80年代欧洲的艺术主流，它从法国蔓延到英国、美国和其他地区，包括俄罗斯，其影响一直延续到20世纪，从前苏联传入中国时，被称为“现实主义”。最初的内涵是，艺术应该对现实世界做出真实的描绘，艺术应该通过细心观察和认真分析来研究当代生活和风尚。库尔贝曾在1861年宣称，“绘画在本质上是一种具体实在的艺术，只能再现真实和存在的事物。它完全是一种物质语言，其言词由一切可见物象所构成；任何抽象、不可见、不存在的物象，都不属于绘画的范畴。”1888年，恩格斯在写给哈克奈斯的一封英文信中评论她的小说《城市少女》，其中谈到现实主义的经典定义，“据我看来，现实主义的意思是，除细节的真实外，还要真实地再现典型环境中的典型人物。”① 　　在当时的中国画坛上，引入西方的写实技法是与当时“五四”时期提倡西方的科学和民主分不开的，西方的写实技法事实上也是来自于西方的科学观念，他们认为中国画不科学，西方的写实技巧来源于西方的哲学基础，是西方绘画的基础，不管西方出现了多少异彩纷呈的流派，如古典主义、浪漫主义、现实主义等，这些都是以写实手法为基础的，这与占据中国画坛主流的文人画中的那种追求写意的、笔墨的抒写性和趣味性有着巨大差异。 　　可是，当20世纪初西方的写实技法传入中国，西方的写实观念却在遭受着打击，西方的现代主义兴起，尼采、弗洛伊德等哲学家的学说的出现，使西方绘画的写实观念开始退出历史舞台。中国对现实主义的倡导，是要求对典型环境的典型再现，而这种要求又是必须通过写实来表现出来。但是，现实主义还是不同于写实主义，写实主义强调技法的层面，而现实主义则强调创作倾向。现实主义强调对现实生活的积极或是消极的描绘，它需要产生一定程度的社会功用，而写实主义主要指在技巧上采用西方科学的透视和解剖法来表现，不太强调艺术的社会功用。如徐悲鸿所倡导的是写实主义而并非现实主义，新中国成立后，他就曾说过要学习现实主义的创作方法，而他那些所谓的写实主义的创作事实，实际上是来源于西方的古典写实主义，比如他所画的《田横五百士》等历史题材的作品，这些都与革命现实主义不可同日而语。 　　总之，在中国美术史上所认为的“写实主义”是指一种写实的技巧，即来自于西方的、科学的写实观念，包括西方的解剖学和透视学。而“现实主义”则是指一种创作方法，它强调艺术对社会的功用，采用恩格斯所提出的“在典型环境中再现典型人物”的学说，强调艺术对革命的鼓舞性和激励性。 　　 　　二、社会主义对现实主义美术的规约 　　 　　从上文可以看出，现实主义就是通过对现实生活的描绘来对当下的现实生活做出一定的评价，具有一定意义。那它必须满足几个基本点：首先，它必须来源于生活，生活是创作的源泉。英语中的Realism的词根Real指的是真实，因此，真实是它最根本也是最本质的特征。所以，这也就要求画家要仔细观察生活，对生活做出真实而客观的描绘。其次，尽管它来源于生活，但必须对生活有所取舍，要经过艺术家的艺术构思和创作，否则就成了自然主义。它必须通过艺术家的艺术创作来表达某种意义，这就要求艺术家通过典型环境中的典型人物来表现，通过这种典型的事件来对当前的社会有所裨益，从而达到一定的社会功能。因此，真实和典型是它的两个基本特征，少了任何一个都不能称其为现实主义。 　　社会主义现实主义的概念来自于前苏联，首先是在1934年的第一次全苏作家代表大会通过的《苏联作家协会章程》中提出来的。社会主义现实主义“作为苏联文学与苏联文学批评的基本方法，要求艺术家从现实的革命发展中真实地、历史地去描写现实。同时艺术描写的真实性和历史的具体性必须用社会主义精神从思想上改造和教育劳动人民的任务结合起来”② 。1949―1966年社会主义现实主义在“十七年”前期曾扮演着重要的角色，但在50年代末被代之以革命现实主义与革命浪漫主义相结合的创作手法。毛泽东在1958年5月8日中共八大二次会议上提出，“‘让高山低头，让河水让路’，我看这句话很好。高山么，我们要你低头，你还敢不低头，河水么，我们要你让路，你