古诗含蓄美鉴赏教学的设计.docVIP

古诗含蓄美鉴赏教学的设计 　　教学设想 　　这是给高二年学生上的一堂专题课，意在引导学生领会古典诗歌“含蓄”的风格特征。“风格特征”是个抽象的概念，因为年龄关系，又处于白话文的语境下，这种含蓄的风格，让花季般的高二学生来领会，有一定难度。基于此，拟想从能体现这种风格的表达技巧的角度，进行引导鉴赏。因为是一个课时，便对准最常用的寓情于景、托物寄意、虚实映衬的表达技法来精选诗例，一法一例，配以课后相应题例，力求教与学的事半功倍。 　　教学目标 　　1.知识教学：领会诗意，把握含蓄的表达方式。 　　2.能力训练：通过诵读，联想，品味诗情；提高对情景交融，咏物托意，虚实映衬等艺术手法的感知能力。 　　3.情感触动：感应诗人种种心灵波动，或孤寂闲然的自适，或伤时感世的忧患，或怀才不遇的抑郁，滋蓄丰富学生的人生情愫。 　　4.美育渗透：获取诗歌所表现出的“不着一字，尽得风流”的艺术美感。 　　学法引导 　　1.择取六首诗歌，讲、读、练结合。 　　2.联系相关知识作举一反三的启悟。 　　3.引导学生质疑、讨论、归纳，以提升学习效率。 　　重点难点 　　整体感知诗意及其含蓄的表达；引导学生理解情景交融，咏物托意，虚实映衬的具体运用与效果。 　　教学准备 　　多媒体教室课体 　　教学过程 　　一、课堂导入 　　相较于西方人，我们东方人在性格上表现的较为内敛。在日常言谈举止，我们也多显得含蓄，比如遇见一个心仪的女子，我们很少会直截了当的表白“我爱你”，而往往会对她说：“你真美！”。在艺术的众多领域，也处处透出这种含蓄的韵味。一部《红楼梦》让万千读者魂牵梦绕，就是缘于这种含蓄的魅力。中国古典诗歌与含蓄更是结下不解之缘。“诗言志”，言志贵在含蓄。司空图所谓“不着一字，尽得风流”，刘大魁所谓“说出者少，不说出者多”，讲的就是写诗所追求的这种意在言外，耐人寻味的语言艺术。 　　现在，我们就一起来领略古诗里这种意在言外的魅力，同时，也一起来探讨诗篇是如何表现这种含蓄美。 　　二、鉴赏李白《敬亭山》 　　 众鸟高飞尽，孤云独去闲。相看两不厌，只有敬亭山。 　　1.整体感知 　　学生诵读《敬亭山》数遍，并试概括诗意。 　　（估计学生能扣住“孤独”二字，但不一定能完全领悟诗人当时的心境） 　　2.点拨：让学生参看广东双溪草堂两幅楹联，其一：“此心平静如秋水；放眼高空看过云。”其二：“白鸟忘机，看天外云舒云卷；青山不老，任庭前花开花落。”想想联文表达了怎样的人生境界，与李白诗比较，是否有相同之处？ 　　学生再次简述《敬亭山》蕴意。 　　3.教师评价，小结： 　　诗的前两句，看似写眼前鸟飞云去之景，实则是以动衬静，衬出诗人内心的孤寂，同时也暗示了诗人在山上观望时间之长，进而勾画出“独坐”出神的静态形象，似乎隐含着诗人已厌倦了其他人事的感触。短短的二十字，让读者感受到人有情，山亦有情，人的情思与自然景物融合，创造出“触物起情”的审美意境，引人无限联想，巧妙体现意在言外的韵味。 　　 三、鉴赏李商隐《柳》 　　曾逐东风拂舞筵，乐游春苑断肠天。 　　如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉。 　　 1.整体感知 　　――这是一首咏物诗，试简析写了柳的哪些表象特征？ 　　――这又是一首寄意诗，试透过写柳的表象，结合诗人生平遭际，体察出诗中没有明白显示出的深层蕴意。 　　针对上述问题，学生各抒己见。 　　2.教师综合学生见解，简要评议。 　　3.赏析小结 　　上联写春柳，占天时，得地利，为胜地增色，给游人助兴，可谓“风流极矣”！下联转写秋柳，这时已是疏枝黄叶，伴随着苍茫斜晖和凄切秋蝉，而这一切，是在阳春烟景时所完全没有想到的和能以容受的。细心的读者，已能从柳的春秋之变的表象中，体察出诗人内心深层的叹惋。稍稍联系《登乐游原》，那种迟暮沉沦之感与《柳》之“已带斜阳又带蝉”，意境是相通的。显然，诗咏柳，实则自况。诗里，赋予了柳以人的灵性，或“逐”或“带”，时“拂”时“肯”，做出了种种动的态势，更用“曾”“已”“又“等副词，联结和发展了这些动态的进程。诗中作者没有站出来显影和发声，但他复杂的内心世界，对繁华往昔的忆念，对沦落际遇的愤惋，都随诗情的发展而起伏。清代诗评家屈复谈《柳》时说：“晚节交疏，有托而言，非徒咏柳也”，是中肯之论。 　　四、鉴赏高适《塞上听吹笛》 　　雪尽胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。 　　借问梅花何处落，风吹一夜满关山。 　　（一）诵读三遍 　　（二）展示三道填充题，学生讨论并完成 　　1.一二句是写胡天北地，冰雪消融，战士牧马归来。在苍茫月夜，听到有人吹起羌笛，那是多么熟悉的《梅花落》曲调啊，这是景。 　　2.三四句将“梅花落”拆用，仿佛风吹的不是笛声，而是落梅花片，四处飘散，洒满关