园艺摄影的研究.doc

园艺摄影的研究 　　摘 要：通过园艺摄影概念、发展历史和园艺摄影作品的分析，对园艺摄影独特的艺术领域和魅力进行探讨。 　　关键词：摄影艺术；园艺摄影；独特的地位；园艺创造方法 　　园艺摄影一般是指拍摄园艺相关的花卉、植物、昆虫、甚至人。园艺摄影起源于每年举办的英国园艺摄影学会，摄影学会每年举办各类摄影比赛如：国际花园摄影比赛，植物摄影比赛，鲜花和花园摄影比赛。园艺摄影分为以下六个方面：植物肖像，花园景观，野生动物和花园，人和花园，食用植物花园，四季树木。 　　一、产地园艺摄影 　　彼得?亨利?爱默生，英国自然摄影师，受自然主义艺术理念的影响。他认为摄影作为一个独立艺术和其他艺术学科共同作用的产物，摄影艺术是可以通过天然材料的直接记录，发现自然环境中的美，借助构图、用光、曝光、平面构成呈现。他用他的镜头记录普通百姓的自然世界和日常生活，并且通过许多基本摄影手法和技术产生了许多田园诗般的作品如1885年《牵引的芦苇》和1888年《令人震惊的玉米》。他的摄影理论和做法吸引了众多的追随者，乔治?戴维森，当代英国摄影师，是印象派摄影的代表，《洋葱头》是他的园艺摄影代表作品。爱德华?韦斯顿是一个极具创新性和影响力的美国二十世纪摄影师，他制作出了众多田园诗般的作品，如1927年《鹦鹉螺》、1931《富盈》。在他的作品中，干红的辣椒，五彩的贝壳，甚至树叶树干都有着强大的生命力。1932年，他和一群志同道合的摄影师范?戴克和安塞尔?亚当斯建立了f/64摄影团体，这个著名的摄影团体出产了大量优秀的作品，其中包括许多知名和富有创新精神的园艺摄影作品。公众“重新打开”他们的眼睛，重新审视日常生活中常见的东西，这些东西应为他们的常见而长期被忽视，例如：蔬菜、昆虫和水果。在这个意义上说，这些作品比他们的材料有着更多的显著含义，使这些共性的东西点亮我们生命的光辉，这也能充分体现自己的艺术品位和审美素质。 　　二、掌握专业能力 　　1.掌握专业知识 　　调查发现园艺摄影人对植物的知识不是特别专业，但他们必须知道他们的目标的基本属性。这些显著的变化也是摄影的好时机，摄影师需要花大量的时间和精力调查这些对象，甚至咨询植物专家的建议。摄影师约翰?格洛弗，上一代的现代园艺摄影师，他对所有在自然界中的几何结构有着深深的迷恋，螺旋和金色花构成的比例几乎证明所有的生命真谛。 　　2.拥有敏锐的艺术感觉 　　掌握图像语言的意义传达模式是约翰?格洛弗对园艺摄影作为一种记录植物状态后对人的心理印刻，所以观众将有类似的感受，观众通过镜头中体验生活的魅力和生命的魅力。从这个意义上讲，优秀的园艺摄影艺术必须有灵感的迸发，并需要摄影师长时间的艺术积累，如音乐，绘画和文学的熏陶都是摄影师艺术灵感的来源。除了敏锐的艺术感觉外，摄影师也需掌握图像的传达模式。一个优秀的专业园艺摄影作品必须包括以下四个要素：鲜明的主题，完美的光线，简洁的构图，和谐的色相色彩和影调。这四个要素独立存在，但也不可分割。 　　（1）突出的主题 　　对于一个园艺作品而言，工作的重点是找到合理的兴趣中心。摄影师必须界定拍摄的主题，可以设计呈现的元素，如植物花卉的特点，植物的器官结构或华丽的植物色彩。重点突出了，才有明确的引导点去引导观众对作品发生兴趣。 　　（2）合理的光是作品的是否成功的关键 　　作品是否优秀，在很大程度上取决于用光的水平。使用自然光线，考虑天气因素，明亮的阴天有利于园艺创作的条件，因为柔和的光线能更好的拍出植物的丰富细节和层次。背光突出的树枝和树叶，让花朵更晶莹剔透，并隐藏背后杂乱的背景。摄影师需要长期的实践和经验的积累才能掌握用光的各种技巧，并能在情况多变的现场迅速地做出合理的调整。 　　（3）构成需要简洁 　　简洁作为唯一的规则是每一个成功的画面的秘诀，简洁的组成装置可以简化的图象多余的部分，突出和深化主题。独特的植物叶片和错综复杂的根茎需要摄影师进行仔细的思考和布置，才能呈现植物特有的属性。仅当摄影师仔细观察植物和用心感受美时，他们才可以捕捉到精彩的图片。 　　（4）和谐的色彩和影调 　　色调显示了图像的基本颜色构成。颜色在园艺摄影里是必须要考虑的因素，摄影师要注意，不仅颜色的不同搭配需要摄影师考虑而且一致性的问题也必须重视。影调显示反映了光和阴影，真实和虚拟的图像，明亮和黑暗的色彩。在阴影色调的图像不仅用于显示主题的质感，更可传达一种良好的氛围。 　　三、精良和完善的设备 　　工欲善其事必先利其器，专业的园艺摄影师，精良的设备帮助他们专注于拍摄现场，更好的发挥他们的想象力。对于独株的植物，长焦镜头和大光圈的镜头可以突出主题模糊背景，广角镜头和小光圈可以得到植物照片在前景明确的丰富信息，微距镜头可以帮助我们获得特地植物微小部分的绝美放大。展示完全陌生的几