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赣东北木偶戏音乐剖析 　　赣东北地区是古饶州府、广信府所在地，位于赣、皖、浙、闽四省交界之处，且交通便利，四通八达，为此地经济与文化的发展提供了客观的条件。宋元以来，这里成为南戏走向西南内陆的必经之地，明代戏曲四大声腔之一的弋阳腔，就是南戏流传到这里，与当地文化交融而形成的。弋阳腔在这里的影响非常深远，对当地戏曲文化的繁荣起了推波助澜的作用。自明代以来，赣东北地区到处都有戏班活动的身影：明代有弋阳腔、青阳腔、乐平腔、徽州腔等，清代有饶河高腔、信河高腔以及各种乱弹腔。丰富的戏曲活动也孕育了厚实的戏曲市场，培养了庞大的受众群体。赣东北地区繁荣的戏曲文化，直接影响着当地木偶戏的发展。作为与当地戏曲并驾齐驱的一种表演形式，赣东北的木偶戏与当地其他戏曲声腔的发展有着千丝万缕的联系。 　　（一）唱腔音乐 　　赣东北木偶戏的唱腔音乐，在不同的历史时期呈现出不同的特点，从明代以来共经历了弋阳腔（高腔）――高腔与弹腔并存――弹腔三个时期。 　　一、弋阳腔时期 　　由于受弋阳腔的影响，赣东北地区的木偶戏在明代是以唱弋阳腔为主的。根据相关记载，这时期的木偶戏常演的剧目以历史题材及神话题材为主，主要有《东游》、《西游》、《南游》、《北游》、《封神》、《三国》、《目连》等，基本上都是连台大戏。弋阳腔的曲牌非常丰富，明代时有四百余支，现存218首。这些曲牌有的来自唐宋曲词、北宋诸宫调及宋元南戏，还有的来自民间歌曲及佛道唱腔。后人把明代弋阳腔的曲牌大致分为五大类： 　　1.【驻云飞】类曲牌：现存有【驻云飞】、【驻马听】、【风入松】、【黄莺儿】、【风马儿】等40余支曲牌，一般为五声性徵调式，唱腔平稳，主体腔句的音域一般不超过八度，高音部分则由帮腔完成，因在人的自然专区唱，故而显得质朴平和、亲切感人。在弋阳腔的所有曲牌中，【驻云飞】是最常用的、最有代表性的曲牌。 　　2.【江儿水】类曲牌：现存有【江儿水】、【四朝元】、【江头金桂】、【下山虎】、【尾犯】等20余支曲牌，以五声性商调式为主，旋律优美动听，富于歌唱性，一般带有较长的拖腔，或在句尾常用长韵帮腔。 　　3.【红衲袄】类曲牌：现存有【香罗带】、【红衲袄】、【皂罗袍】、【不是路】等10多支曲牌，五声或六声羽调式。这类曲牌的帮腔在形式上较为丰富，包含了长韵、中韵和短韵三种类型，其中中韵和短韵帮腔较多，长韵帮腔较少。 　　4 .【新水令】类曲牌：现存有【新水令】、【朝天子】、【北新水令】、【滴溜子】、【滚绣球】、【桂枝香】、【山坡羊】等10多支曲牌，音阶有五声、六声或七声，以羽调式为多，其滚句常有徵商和徵角色彩。最大的特点是采用了曲牌联缀体格式，即把五支以上不同名目的曲牌联缀，并以其中某支曲牌为主体曲牌而重用。 　　5.【汉腔】类曲牌：这一类曲牌较为复杂，目前能确定名称的有【大汉腔】、【小汉腔】、【孝顺歌】、【锁南枝】、【莺啼序】、【寄生草】等20余支。其音阶调式一般为五声徵调式，在传统剧目中，这类曲牌的流板滚句中的徵商色彩、帮腔句的商徵及羽徵色彩非常有特色，徵调式的特征得以保证。 　　这一时期的木偶戏班的乐队，也与弋阳腔一致，只用锣鼓伴奏，不用管弦托腔，场面气氛较热烈。另外，乐队人员还兼唱帮腔。 　　二、高腔与弹腔并存时期 　　明朝末年，由于社会动荡、经济萧条，再加上连年战争，赣东北木偶戏受到重创。到了清初，随着社会的相对稳定、经济的逐步发展，戏曲才慢慢得以复苏，然而此时的木偶戏艺人已不能完全恢复到明代的原貌了：一方面，由于之前的社会动荡，导致木偶戏的原有曲牌、剧目及表演技艺大量失传；另一方面，由于时代的变迁，老百姓的欣赏趣味不同了，古老的弋阳腔也随着时代的要求而变化。清初以后，花部新腔开始流行，很多木偶戏班追逐时尚，纷纷学唱弹腔曲调，于是就出现了弋阳腔与弹腔并存的局面，这时的弋阳腔被木偶戏艺人称为高腔，兼唱弹腔，但各戏班的师傅都仍以高腔为正宗。到了清中期以后，乱弹戏越来越受欢迎，高腔戏则被冷落，为了生存，许多木偶戏艺人不得不放弃高腔而改唱弹腔了，无论是剧目、唱腔或木偶头的建置都改为弹腔体制，这是高腔木偶向弹腔木偶演变的一个转折时期。 　　三、弹腔时期 　　清中期以后，赣东北木偶戏逐渐以唱弹腔为主，兼唱部分高腔和昆腔。到了民国时期，高腔完全不唱了，许多高腔的本子逐渐流失，有的也被改为用弹腔演唱。笔者在采访赣东北地区横峰县紫鸿班艺人时，发现他们现在还能演出弋阳腔《西游记》连台本，但只唱弹腔不唱高腔。 　　赣东北木偶戏班常用的弹腔音乐很丰富，主要唱腔有二板（又名二凡）、西皮、四平调、沉香调（秦腔）、老拨子、浦江调、上江调、浙调以及民歌小调等，除民歌小调外，其唱腔都属于板腔体音乐结构。赣东北木偶戏艺人所演的剧目有的以二板和西皮为主要唱腔，有的以秦腔拨子为主。从收集到的资料中，发现以