新闻专业--金基德电影风格研究—关于边缘人与主流社会从对抗走向整合的故事-毕业(学术)论文设计.docVIP

毕业设计（论文）报告纸 PAGE 3 - 引 言 2005年，韩国电影导演金基德新作《弓》作为“一种注目”单元，受邀参加了第58届戛纳电影节。虽然不是正式参赛作品，但这位凭借2000年《漂流欲室》声名鹊起，又在2004年一举拿下柏林及威尼斯电影节最佳导演两项桂冠的韩国电影人，又一次引起了世界影坛的“一种注目”。这部电影和他以往的大多数电影一样，充满了极端的色彩。金基德在接受采访时也表示，他就迷恋这种把人性推到极致的状态。他说，“我阐述一个孤独的老人在面对一个他始终不能真正拥有的年轻女孩时，迸发的欲望和希望。这种欲望和希望其实完全可以被看作是一种自然的着迷或者说是人类的一种本能。我们平日里都隐藏起欲望和希望，只因为它们不被时下的社会规范所认可。我希望让所有人了解到，一旦这种欲望和希望发泄出来，可能带来的邪恶、高贵、魅力、痛苦以及快乐。”金基德的电影就是这样，总是将性、非常暴力和美丽死亡拧结在一个独立的理想自然情境中，这样一来，愤怒与温柔、极端与正常、边缘与主流、欲望与淡泊、情色与非情色、暴力与和谐、罪与潜罪、爱与占有等构成元素，便被简化为一种金基德式的视觉影响模式。而且，这种模式往往在影片的开始阶段就已经由镜头中的风景建立起了全片的主题基础，如《漂流欲室》开篇的“雾中风景”：晨曦中迷雾缭绕的宁静自然。 “一片风景就是一种风格。”所谓风景，在影像作品中就是一种影像的综合语境。无论人们如何给金基德电影进行归类与评价，金基德的电影语境就是这样：通过影像构成元素的对抗，达到对那种宁静自然语境的归依与重返，在误读与失语中传达一种对自然的爱，悲悯那些迷失于文明社会中的人们。总之，观看者通过阅读影片与影片表达的对抗，从金基德的电影中可以得到两种完全对抗的阅读体验：失语与误读，爱与悲悯。这也正是本文下面所要探讨的核心论题。 第一章 金基德的电影世界 世界之中是没有猥亵的本体的。[1] [1] 大岛渚.AsahiGraph 日本朝日新闻.2000,10. ——大岛渚 1.1 悬浮与孤立的影像空间意绪 韩国是个半岛国家，三面环水又背临大国，这种空间感受的局促与压抑造就了这个民族的“半岛性格”，他们的不安感、危机感、焦虑感和对抗性在金基德的电影世界里尤其突显。 在影片《漂流欲室》中，其背景是一个相对封闭的湖畔，在这个清静而离世的湖畔，影片事件建立在一个个类似于岛屿的漂浮小屋的空间上，经营者哑女是唯一联系各个漂流小屋的媒介者。在这一空间里，弥漫着一种逍遥、逃避、隔离和孤寂气息，悬浮着导演影像空间所独有的孤寂语义。哑女作为湖畔经营者，她的场所在岸边，但周围都有铁防护栏封闭着，面对任何人哑女都保持着一种疏离的态度，在心理上表现出与所有进入者的隔离状态。湖心的漂流小屋不仅空间上是彼此隔离的，漂浮小屋的暂居者彼此也漠视对方的存在。哑女和逃犯的关系就典型地体现了湖外世界与湖内世界的交流，哑女从对逃犯生出好感到期待接近再到占有再到冲突最后是两人同化于湖畔自然之间的过程，就写尽了边缘人与主流社会的关系。导演将哑女与逃犯的交流作为主体事件发展整个影片情节，是期待外面世界与内部世界的真正融合，最终实现走向自然命题。然而，交易、疏离和死亡从来没有离开过这一悬浮的湖畔空间，所有的空间物象都给人一种冷冽的隔绝状态，导演也只能在影片的结局画面中通过隐喻性的镜头来暗示他的理想。金基德所钟爱的这种“孤岛”的空间意象，在其后来的影片《春去春又来》和《弓》中被继续沿用，影片的空间物质的悬浮与隔离，给人以一种在自然中的“暂住性”印象，漂浮的仍然是两个不同世界和不同空间状态的人之间的敌对、疏离和流浪状态。这是金基德电影中所惯用的一种空间概念，用有形的物质确定了空间意象，又通过这种无形的意识空间存在来拷问人与自然的关系。 无论是《漂流欲室》的漂流小屋，还是《春去春又来》的被水环绕的寺庙，还是《野售之都》中那只永远都无法启航的小船，以及《空房间》中那一座座看似平常却有着说不完的故事的空房间……在金基德的电影世界里，那些封闭而悬浮的空间里，总是盛装着某种生命与死亡、人与自然、边缘人与主流社会人之间的隔离与不安的故事。悬浮而封闭空间导致的“困守”、“绝望”与“再生”，而这也成为金基德电影主题既定的结局与状态。在金基德电影世界里，“水”这一形态物质被导演用来作为呈现主题的重要元素与思想概念，导演将“水”和蔓延的欲望互换对位，成为其影像叙事中的重要物质。片中人物总是被水所载所趋所困，“水”这一空间形态强化了人物的困守、疏离和漂流的心理状态，潜伏着人与自然、人与社会难破的隔绝与对抗的宿命。如《坏小子》中那条雨夜浸泡的街道所散发出的糜烂的肉欲；《春》的水上寺庙更是继承了《漂流欲室》的水上旅馆的空间形态，从而强化出“和尚”这一原本饱