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威尔第 中期创作 ■ 《弄臣》（《利戈莱托》）（1851），涉及浪漫主义的善与恶、美与丑、贫困与富裕的矛盾，剧中优美的咏叹调和重唱显示了威尔第丰富的旋律写作才能和戏剧表现力。 《茶花女》（1853）最为人熟知的悲剧，有着优美动人的咏叹调、合唱、重唱。 《游吟诗人》（1853），该剧音乐雄壮优美，其中的合唱“铁匠之歌”成为威尔第最著名的合唱曲之一。 《假面舞会》（1859）剧情涉及当时一系列政治原因和民族情绪，演出获得相当成功。旋律流利，声乐从戏剧需要出发，摒弃主要角色华彩装饰的演唱。 《命运的力量》（1862） 隐含着浓郁的宿命色彩，表现了一种不可抗拒的命运的力量。歌剧的序曲非常著名，常作为音乐会曲目演出。 《唐卡洛斯》（1867）具有法国大歌剧风格，剧中深刻地揭示了内心的爱情和现实之间的冲突。 《阿依达》（1871）作者中期创作的顶峰之作，是一部宏伟壮丽、气势庞大的悲剧，旋律优美、富有异国情调。 威尔第 晚期创作 《奥塞罗》（1885）该剧是威尔第晚年厚重风格的代表作，是一部深刻的悲剧。优美的旋律不是这部歌剧的主要目的，而是深刻地表现人物的内心活动，极有震撼力。剧中苔斯特蒙娜的著名的咏叹调“杨柳歌”凄婉哀鸣，其深沉的戏剧力量是以往歌剧所少见的。 《法尔斯塔夫》（1893）这是威尔弟晚年喜歌剧的杰作，不是一部通常意义上的讽刺之作，它的幽默是人性的弱点所造成的