圣地亚哥卡拉特拉瓦.pptVIP

工程设计与建筑设计的分离由来已久，这种技术与艺术的分离使得两个方面都蒙受了损失。近现代身兼建筑师与工程师的人屈指可数，包括：安东尼奥·高迪、皮埃尔·奈尔维、弗莱里克斯·坎德拉和R·福勒。 圣地亚哥·卡拉特拉瓦就是以为这样的大师，他把建筑和工程两者重新综合到了一起。卡拉特拉瓦集建筑师、工程师和雕塑师于一身，他的成就比前面提到的几位大师有过之而无不及。卡拉特拉瓦的作品不仅带给我们美的享受，也为我们开创了一种解决问题的新思路。卡拉特拉瓦的作品堪称这个我们时代里艺术和科学的结晶。 卡拉特拉瓦建筑思想简介——茧 圣地亚哥的设计工作分为三个层次：首先，这些设计通过提供提供最佳的设计方案来解决问题；然后，这些，这些解决方案代表了能够解释该设计的核心信念和期望；最后，卡拉特拉瓦的设计方案鼓励我们思考这些信念和期望从何而来，以及为何它们对人类如此重要。卡拉特拉瓦对这三个方面的内容都做了回应。他的基本设计策略表示搜寻最佳的解决方案，在设计方案的同时引入批评调查的方法和实验先锋的精神。他的工程都是独特的，因为它们不仅满足折衷的观点，也满足更高程度的综合观点。这要求设计者不仅能很好地掌握多个领域的知识，而且必须具备对创造的感知力。 卡拉特拉瓦的工程是人们想起复杂的有机生命体的构成方式。所以他的建筑像是从景观中生长出来的，或是像生长于景观之中的巨大的有机体一样，能够符合而且加强景观。当然，他设计的形式并不是纯粹的模仿，也不是直接采用有机体的样式。他的设计方案，或者说他在自然中所作的画，其灵感来自于有机生命体，尤其是人体的骨架、循环系统以及皮肤的活动与生长方式。此外，他也从身体的特技动作与舞蹈者克服重力的姿势中获得了丰富的灵感，捕捉形变，并将之归入到一个流动的世界中去。因此，当卡拉特拉瓦设计的建筑如同植物一样植入景观时，此建筑不仅不会抑制静观本身的特征，反而还能加强景观的唯一性。 创造的过程1——理论框架 对卡拉特拉瓦这个当代最具原创性和最富诗意的设计师的创造历程，进行近距离地、具体和更深入地审视，会发现：设计师进行创作时的自由和灵活，来源于他们已经具备的潜能和知识结构。所以对我们这些初入建筑殿堂的大一学生来说，掌握扎实深厚的知识是极为重要的。 卡拉特拉瓦的学位论文写于设计生涯的早期，在这篇论文中他努力构建一种可以提升和支持他设计创造能力的框架结构。这一努力没有白费，实际上，在他早期深入的研究活动中，卡拉特拉瓦正在组装用于产生他未来作品的精神装备。他正在对设计的过程进行设计。他的论文解释了他后来创造性的能力和丰富化的设计，同时也阐明了创作设计中一个主要的方面：分析的作用。他的论文试图回答两个难题，即如何表现复杂结构的运动，以及如何表现复杂的曲面。而这两个问题至今愣是他进行设计研究的前沿课题。 创造的过程2——草图 　　你曾说过光是你最喜欢的材料？ 　　卡拉特拉瓦：对，因为光使人舒适。在我，舒适对于建筑来说就是两个概念，一个是“空间”，一个是“光”。逼仄狭小的空间、光照晦暗的空间和那些看不到天空的空间都不好。所以，我总在追寻着光和空间，就好像现在修建的纽约新世贸中心交通枢纽一样。我认为建筑师要传递希望和乐观的想法，所以也就要追寻光和空间。 　　我们曾经亲身去过你为美国密尔沃基市设计的博物馆，它就像人们为它起的别名一样，像一只巨大的凤凰一样。一看，就知道它是你的作品，这样鲜明的风格和环境是否冲突呢？ 　　卡拉特拉瓦：我觉得说起对环境的运用就一定要说到伟大的建筑师Frank Lloyd Wright以及他对环境的运用。我们对宏伟的美国环境(与欧洲相比)的认识是一样的。在密尔沃基，你眼前就是一望无际的湖水，你的身后是一个正在崛起的新城市(与欧洲比)，所以我就用建筑将面向的无际空茫和背后的城市连在了一起。 　　你的很多建筑都有对动物拟态的影子，这种设计思想是怎样形成的，对你很重要么？ 卡拉特拉瓦：是，其实当我最初寻找形态的灵感的时候，我看到了一句来自意大利文艺复兴时的句子，说建筑其实就像人体一样。另外，雨果的书《巴黎圣母院》也让我十分惊叹，他把巴黎圣母院形容为一个动物，说里面的柱子就好像都是动物的腿一样。当然，当你亲身前往可能什么都感觉不到，但雨果用一种比喻将你引向了他对世界的理解。 　　然而为什么建筑要有这些奇特的形态呢？为什么要给地铁车站安上冲天的翅膀，为什么要在歌剧院的顶上加一个巨大的夸张的叶状的结构呢？这些都是否有意义呢？ 　　在谈及建筑以及其背后的意义的时候，卡拉特拉瓦说：“我相信建筑要传达一种情感，当我第一次看到纽约的中央车站的时候，我一动不动。我用楼梯的扶手支撑着我站着。那个时刻，我看到了这么多人和一个建筑所产生的和谐，一种近乎像音乐一样的和谐。在那个时刻，建筑就传递了一种情感，我感受到了这种情感，我感到似乎被送到了