西洋艺术史概览.ppt

西洋藝術史概覽：從古典、現代，到當代 古埃及文明 希臘文明 羅馬文化 拜占庭藝術 歐洲黑暗時代 哥德時期 文藝復興 藝術成就不再歸諸於教會或教堂， 而是藝術家本人。 巴洛克 洛可可 浪漫主義 現代藝術 1826以降—攝影術發明、進化 除了視覺再現外，藝術還可以做什麼？ 開發視覺語彙的種種可能性。 重要現代藝術流派 印象派 野獸派 立體派 未來派 達達主義 表現主義 超現實主義 印象派 野獸派 立體派 未來派 表現主義 超現實主義 達達主義 第一次世界大戰中形成的反藝術潮流。 反戰爭 反傳統 反審美 反藝術（包含「立體派」等現代藝術潮流） 達達（Da Da） 法文「旋轉木馬」；俄文「是，是」；德文「那裡，那裡」；英文「嬰兒發出的聲音」 偶然性、隨機性 達達的反藝術精神 （p. 242-244) 查拉（1924）〈論達達〉： 達達不現代化，達達近乎佛教。 拒絕理論，減化至最初單純的自己。 藝術家的人格張力轉換至作品。 達達是一種心理狀態：生命是偶然而隨機的。 「達達是『是與否』以及一切相對事物的交接點。」 達達始於對傳統的厭惡。 杜象：「達達很適合作為一種瀉藥。」 杜象 （Marcel Duchamp) 1887-1968 杜象 背景1：「立體派」 畢卡索：「繪畫不是表現你看見的，而是要表達你所知道的。」 放棄正統美學、拒絕模仿自然。 新的「觀看方式」： 在二度空間上表現三度空間 在同一張畫布上表現不同的時間、空間 方法： 色塊 單色調 背景2：「未來派」 馬利內提：「世界的榮耀將因新的美學而益增光輝，那是一種速度之美。」 擁抱機械時代： 動態機能主義 鋼鐵的、熾熱的 關於：下樓梯的裸女 「立體派」、「未來派」的影響 切割的色塊：空間 殘影：時間 「裸體」的爭議： 迥異於傳統的裸體姿態 亦非「立體派」及「未來派」喜用的主題 自此遠離任何藝術團體 標題為作品的一部份 杜象：「我有興趣的是意念，而不是視覺的產品。」 諷刺與幽默感 現成物 （Ready-made） 「偶發」、「機緣」的藝術概念 藝術品是藝術家的選擇和抉擇 「藝術品只在他說它們是藝術品後，才成為藝術品的。」 為熟悉的日常用品創造新思維 現成物—反藝術、藝術的死亡 現成物 （Ready-made） 〈噴泉〉： 「穆特先生是否經由自己的雙手來製作此噴泉，並不重要。重要的是他選擇了它，他採用一具日常生活物品，經過他的處理已使得它原有的實用意義消失，在新的標題與觀點之下，他已為它創造了新思維。」 杜象：「我有興趣的是意念，而不是視覺的產品。」 藝術要為心智服務，而不是為形體服務。 達達的反藝術精神 （p. 242-244) 查拉（1924）〈論達達〉： 達達不現代化，達達近乎佛教。 拒絕理論，減化至最初單純的自己。 藝術家的人格張力轉換至作品。 達達是一種心理狀態：生命是偶然而隨機的。 「達達是『是與否』以及一切相對事物的交接點。」 達達始於對傳統的厭惡。 杜象：「達達很適合作為一種瀉藥。」 觀眾的目光為作品的一部份！ 當代藝術 觀念藝術 行為藝術 錄像藝術 地景藝術 公共藝術 ….. 觀念藝術之發展 延續達達主義對藝術的反叛，觀念藝術批判藝術界商業化、權威化現象。 延續杜象對現成物的使用，觀念藝術創作突破了傳統創作技法和媒材。 1961，美國藝術家富來恩特首度提出concept art一詞： 「觀念藝術就像音樂以聲音為材料，它是第一次以概念為材料的藝術。」 觀念藝術的表現形式 觀念藝術反對現代藝術對形式的注重，反對固定的表現形式。 常見的觀念藝術形式： 現成物 文獻檔案 文字 表演 地景 裝置 觀念藝術之特徵與重要作品賞析 作品以「什麼是藝術？」的思考出發 觀念藝術重視知性的辯證 創作過程比結果更重要 觀念藝術家重視觀眾心靈的參與 作品以「什麼是藝術？」的思考出發 以藝術創作探討藝術創作。 表達觀念、尋找意義是創作的唯一目的。 創作的意圖比成品更加的重要。 代表作品 柯史士《一張和三張椅子》 「椅子是什麼？我們如何展示椅子？」→ 「藝術是什麼？我們如何展示藝術？」 圖像與文字是否可以傳達我們對實物的認知？ 我們滿意這種訊息嗎？ 「照片」、「椅子」、「定義」不過是說明這個「椅子」概念的輔助物。 觀念藝術重視知性的辯證 觀念藝術是為觀賞者製作一件「感情上冷漠」以獲致「心靈上有趣」的東西。 刺激觀眾的思考，純知性、純理性，有別於傳統著重情感的創作。 代表作品 史密斯遜《鏡子移位》 以鏡子象徵人的意識，論證：「我們如何知道我們所知道的？」 鏡子中的反射是真實的？還是不真實的？ 不同角度的鏡子反射出不同角度的景物，何者較真實？ 當生活的一切均由媒體傳遞，我們看到的、知道的，是真實的嗎？ 創作過程比結果更重要 關心、探索物品形成的過程。 計畫書、地