第六章 “月诗派”及其诗歌创作.pptVIP

诗歌表现出来的艺术上的矛盾对立性更为丰富： 一、从诗歌内在情绪的表达上来看。诗人对祖国的赤诚热爱，只化为简短的一句“咱们的中国”；诗歌的情绪是压抑的，郁积的，直到每节末尾才突然爆发出来。 二、从诗的内在情感和外在形式上来看。诗人炽热的情感如同火山期待着爆发，然而排山倒海的情感之势，却被束缚在整齐、均一的诗行里，“理性”的形式节制了情感的洪流，使他的诗如同一座没有爆发的火山。 三、从情感色彩来看。这是一首表白炎黄子孙爱国拳拳之心的诗作，其情感基调是庄重、严肃的。但诗人并未板起面孔说话，而是运用生活化的语言，作形象化的表达，亲切生动，感人至深。 这首新格律诗分两节，每节的前6行都是9个字一行，后两行用词和句式相同，节与节，行与行，对称工稳，结构整饬，并且有民歌式的复沓效果；就音节而言，两节诗的前六句音尺大体相同，节奏谐调；而且在韵式上全诗都押一个“波”韵，显得一气呵成，明朗晓畅，富有力度和气势。 闻一多及其新月派的美学原则 1、“理性节制情感”的美学原则。所谓“理性”是指艺术上克制，并非一般所说的诗的哲理化，其目标是要纠正“五四”新诗中滥用的直抒胸臆和极端的感伤主义，转为将主观情愫客观对象化，追求诗的蕴藉含蓄和非个人化倾向。 2、与“理性节制情感”的美学原则相适应，新月派明确地提出以“和谐”与“均齐”为新诗最重要的审美特征。而作为依据的，正是中国的诗歌传统。 总的说来，新诗格律化的倡导，纠正了早期新诗创作过于散漫自由、创作态度不严肃造成的一定程度的混乱局面，使新诗趋于精练与集中，具有了相对规范的形式，巩固了新诗的地位。在经过新诗运动激烈反传统并立住脚跟之后，新诗重新与中国诗传统的主流(尤其是唐诗宋词)取得衔接与联系。此后格律体的新诗与自由体的新诗一直成为新诗两种主要诗体，互相竞争，又互相渗透，对新诗的发展起了重要的推动作用。 第二节 徐志摩与朱湘等诗人的创作 （一）徐志摩（1897～1931）原名章垿，浙江海宁人。出生在一个殷实之家，因其是独子，自小养成任性而为的性格。他日后放弃了父亲要他成为金融实业家、走实业救国的人生之路，而成为他们家族中自永乐年间以降，唯一的一个浪漫抒情诗人。 林徽因（1904-1955） 陆小曼(1903-1965) 晚年陆小曼 梁思成与林徽因 （二）徐志摩的诗歌： 在他短暂的一生中，创作了四部诗集：《志摩的诗》，《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游集》。这四部诗集比较完整地反映出他由早期（1921-1927）追求“单纯信仰”而至于后期（1928-1931）“流入怀疑的颓废”的心灵历程。 徐志摩的一生可以这样概括：追求光明与自由的理想；他的诗歌则抒唱这种对爱与美的追求。 早期的“单纯信仰”的内涵，胡适曾这样说：“这里面只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他梦想这三个理想的条件能够会合在一个人生里，这就是他的‘单纯信仰’”（胡适《追悼志摩》）。 后期诗歌则因理想的破灭转向深沉而忧郁，这是“在实际生活的重要压迫下透出一些声响来”的结果（徐志摩《猛虎集·序文》）。 1、清澈秀逸的意境 轻俏飘逸是徐志摩大部分诗歌的艺术境界，由此又构成了他诗歌独特的艺术风格。正如诗人所评说的康桥的自然风光：“康桥的Backs自然有它的特长，……它那脱尽尘埃气的一种清澈秀逸的意境，可说是超出了画图而生化了音乐的神味”。（《我所知道的康桥》） 第六章 “新月诗派”及其诗歌创作 一、早期白话诗的创作： 1、1917年2月，胡适在《新青年》上发表《白话诗八首》，但尚未完全摆脱旧诗词体式的束缚。 1918年1月，《新青年》发表胡适、沈尹默、刘半农三人的9首白话诗歌，显示了白话诗的新体式。 刘半农《相隔一层纸》 屋子里拢着炉火， 　　老爷分付开窗买水果， 　　说“天气不冷火太热， 　　别任它烤坏了我。” 　　屋子外躺着一个叫化子， 　　咬紧了牙齿对着北风喊“要死”！ 　　可怜屋外与屋里， 　　相隔只有一层薄纸.  天上飘着些微云， 地上吹着些微风。 啊！ 微风吹动了我的头发， 教我如何不想她？  月光恋爱着海洋， 海洋恋爱着月光。 啊！ 这甜蜜也似的银夜， 教我如何不想她？   《教我如何不想她 》 水面落花慢慢游， 水底鱼儿慢慢游， 啊！ 燕子你说些什么话？ 教我如何不想她？  枯树在冷风里摇， 野火在暮色中烧， 啊！ 西天还有些残霞， 教我如何不想她？  胡适《关不住了》 我说“我把心收起， 像人家把门关了， 叫‘爱情’生生的饿死， 也许不再和我为难了。” 但是五月的湿风， 时时从屋顶上吹来。 还有那街心的琴