巴洛克时期艺术.ppt

西方美术史话 第七讲 巴洛克 一、风格主义和巴洛克 ★ 什么是巴洛克 巴洛克(Baroque)是17世纪广为流传的一种艺术风格。它的名称由来，说法不一，一说来自葡萄牙或西班牙语，意思是不圆的珠子；又一说它来自意大利语，有奇特、古怪或推论上错误的含义。总的来说这个名称在当时含有贬意，是18世纪古典主义艺术理论家对于上一个世纪一种艺术风格的称呼。 ★风格主义 风格主义，一词源于意大文Maniera，也被译为样式主义和矫饰主义，它反对理性对绘画的指导作用，强调艺术家内心体验与个人表现，绘画精细，表面效果华丽，多戏剧性场面，用不对称和动荡，取代拉斐尔式的统一风格。 ★巴洛克的艺术特色：宏伟壮观，充满动感，精湛的透视变奏（如前缩法），戏剧性的构图，起伏波动，体现无限的空间，加以理想光的对比，使画面产生统一协调如舞台布景的效果是巴洛克绘画的特色。 巴洛克艺术的特质 ★善用动势：不管是实际的，如波形的墙面或不断变化的喷射状的喷泉：还是含蓄的，如描绘成充满活力或动作显著的人物(不再如古典文艺复兴时的静态表现，而呈现歪斜配置的动感)。 ★力图表现或暗示无穷感：例如伸向地平线的道路，展现无际天空幻觉的壁画，运用变换透视效果使其变得扑塑迷离的镜面手法。 ★强调光线：设计一种人为光线，而非自然的光，产生一种戏剧性气氛，创造比文艺复兴更有立体感、深度感、层次感的空间。造成轮廓线模糊，构图有机化，而有整体感。追求戏剧性、夸张、透视的效果。 ★不拘泥各种不同艺术形式之间的界线，将建筑、绘画、雕塑等艺术形式融为一体。 巴洛克艺术 帕里斯的审判(The Judgment of Paris) 鲁本斯 布油彩199×379 cm 1639 马德里普拉多宫 1.卡拉瓦乔（1573-1610），是巴洛克绘画的先驱，作品的特色是利用光线以获得画面戏剧性的效果，也利用明暗表现法以衬托真实的空间感，并舍弃细节的描写。他对自然的态度是直观的，以粗野或纯朴的市民为模特儿作肖像画。他更在静物画上另辟蹊径。 代表作有《在以马杵斯吃晚餐》（1601，，伦敦国家画廊）、《埋葬基督》（1604，梵蒂冈美术馆）、《水果篮》（静物，1596，46×64.5cm，米兰，谙布罗西阿纳美术馆）、《酒神》（1597，佛罗伦萨乌菲兹美术馆）。个性狂野、暴躁、易怒，命短，他要脱离陈规，重新思考艺术，风格上被称为“自然主义者”。 《死去的圣母》 二、多面手贝尼尼 贝尼尼（1598－1680）意大利的雕塑家兼建筑师，是十七世纪最伟大的艺术大师。作为意大利巴洛克美术的首席，贝尼尼可谓是多才多艺。他能文善画，颇具文艺复兴时代的遗风。才使得意大利在长达三个世纪的时间里一直成为西方世界之光。 ★人物塑造特点： 处于激烈运动中，善于表现戏剧性的情结，其作品受到希腊雕刻的影响。 ★肖像雕塑分类： 第一类是奉教皇、国王之命所作的肖像雕塑。 第二类是他为自己的朋友和家人所作的肖像雕塑。 雕刻 巴洛克雕刻有时是建筑的一部份，艺术家表现真实人间的技法臻于成熟完美，例如根据主体的男女老幼来表现人的皮肤外观，卷发、衣饰、织物的质感都很逼真。动势的展现是其最重要的特点，人物不再被雕成静止或休息的姿态，而总是处于运动之中。 三、鲁本斯（Rubens，1577～1640），他本人除了是一个画家外，还是个学者及外交家，一生充满幸福。作品极多，由于供不应求，很多是助手替他完成的，他顶多是对对草稿，及最后润饰几笔而已。他的作品充满欢愉和享乐的感情，人体表现几乎全属官能美的，那时人物不流行修长，所以出现画中的都是胖女人。 他一反法兰德斯的画幅小而笔法琐碎的传统，全是人物的巨幅大作。鲁本斯的艺术是巴洛克时代所独具的雄壮华丽的样式，明快丰润的肉体，充满生命的现实气息，与古代情趣的完美之集大成。对于后来的浪漫派绘画，有决定性的影响（影响华铎、布雪、雷诺阿）。晚年风景画评价高，有空气透视法之传统，影响英国画家。著名作品有《列其普的女儿被劫》（1618，慕尼黑老绘画馆）、《苏珊·富曼像》（1625，伦敦国家画廊）、《史坦（Steen）城堡风景图》（1635，伦敦国家画廊）。 三美神是指贞洁女神、美神和爱神。也有人说是指美神维纳斯、温柔女神塔利亚和欢喜女神阿格莱亚。　在鲁本斯的笔下这些女神都有着健壮丰满、充满生命力的形体，有着秀丽俊美的面孔，整个形象充溢着激情与艺术魅力，体现了画家对女性美的理想。 ★委拉斯开兹是一位现实主义的画家，他通常只画所见到的事物，所画的人物，几乎能走出画面；他也画过一些宗教画，但其中的神像宛如人间，充满紧张和痛苦的表情；他画的马和狗充满活力。 《镜前的维纳斯》 《马背上的奥利瓦塞公爵》 结语： 巴洛克一词虽然在文艺复兴时期被作为一种批评词语出现，但是不可否认的是，巴洛克