浅析《青花瓷》歌词中的修辞艺术.docVIP

浅析《青花瓷》歌词中的修辞艺术 学院： 专业： 姓名：张 月 学号： 摘 要：本文选取了台湾著名词人方文山创作的歌词作品《青花瓷》，主要从音律、结构、意义及辞格等方面对其歌词进行解读，从而把握其语言符号能指和所指所展现出来的修辞效果和语言魅力，体悟词作者歌词作品中独具特色的古典文化情怀和含蓄蕴藉的语言艺术。 关键词：《青花瓷》 方文山 歌词 积极修辞 随着周杰伦等歌手的走红，作为台湾著名词人的方文山也越来越为广大公众所熟悉和喜爱，他近年来创作的许多歌词作品都赢得了歌迷的极大赞誉。除了拥有独特的歌词创作方式外，在艺术风格上，方文山也一改华语流行词坛固守的传统创作方式，转而对我们这个时代多元化和个人化的精神进行探索。在他笔下，歌词不再是单纯的流行文化，而成为一种可能隐喻出多种意象的文学意境，展现出丰富多彩的修辞艺术。 方文山的代表作《青花瓷》一经传唱，更是将“中国风”演绎到了巅峰之至。这首歌词主要是以宋代稀贵的艺术品“青花瓷”为总体意象而铺展开去，词风清婉淡雅又令人回味无穷，可以说是“当代人唱给古典美人的恋歌, 也可以说是当代人追寻古典的爱情”。① 细细品读其中的歌词，可以发现词作者有意或无意中运用了许多积极修辞手段，从而使歌词琅琅上口而富有旋律美，并给受众留下了深刻的印象。修辞是“为了有效地表达意旨，交流思想而适应现实语境，利用民族语言各因素以美化语言”。②方文山充分发挥自己的想象力，采用多种修辞方法使歌词愈加形象生动地传情达意，婉转细腻而又韵味别生，从而达到了非常理想的修辞效果。 本文将从方文山的歌词作品《青花瓷》入手，探讨其音律、结构、意义及辞格等方面的语言现象，进而把握歌词中语言符号能指和所指所展现出来的修辞效果，从而体味方文山歌词作品中独具特色的古典文化情怀和含蓄蕴藉的语言艺术。 一、歌词中的音律美 陈望道先生在《修辞学发凡》中把“利用语言文字的声音以增饰语辞的情趣所形成的现象”称为“辞的音调”，③ 有学者将其归为“音趣”。而歌词中的音乐感主要来自于平仄相间的四声字韵和铿锵有力的语词锤炼，歌词因音律协调而琅琅上口，从而形成回味无穷的韵趣。 歌词的韵脚和谐形成了一种音乐美。押韵“又称压韵、叶韵，是按照音律要求，在韵文中某些句子的结尾纺织韵母相同或相近的韵字，这些韵字在句末出现的叫韵脚。”④ 押韵的作品，读起来顺口，听起来悦耳，能唱能诵，便于记忆，利于流传。统观《青花瓷》，第一段歌词中的“妆”、“藏”、“放”、“方”等音节都有后鼻音韵母[ang]，押的是洪亮级的江阳韵；而第二段歌词的“里”、“逸”、“笔”、“你”等音节的韵母部分都是元音[i]，押的是细微级的一七韵。 同类韵母有规律的重复，犹如整首乐曲中反复出现的一个主音贯穿其中，使歌曲念起来和谐悦耳，有余音绕梁、回环复沓之美，从而达到上下句之间珠联璧合的修辞审美效果。 歌词的音乐美还在于音节的和谐组合，主要体现在词语选取中双声和叠韵的语音形式。双声叠韵和上古汉语的构词法有密切的关系，双声即同声母的字，叠韵即同韵部的字。在歌词中运用属于双声叠韵的连绵词很常见，它的长处在于韵律婉转，体现出汉字组合的丰富性和音乐性。如《青花瓷》中的“烟雨”、“结局”等，属于双声；“渲染”、“嫣然”、“秘密”、“细腻”等，属于叠韵。此外，叠音是双声叠韵的一种特殊情况，是汉语中用以增强语言音乐美和形象性的常用手法。歌词叠音除了彰显鲜明的音律美之外，还透出几分和谐悦耳的意味，如《青花瓷》中的“冉冉檀香”、“炊烟袅袅”等意象，用叠音词把所描绘檀香和炊烟摹拟得惟妙惟肖，给人一种回环往复的语音美感，收到了反复咏唱的修辞目的。 二、歌词中的结构美 修辞中有种意趣为组合趣，即把原本互不相干的两个或两个以上的词语组合在一起，连缀成文，形成一种和谐的情趣。由于流行文化环境特有的包容性和自由性，歌词创作具有极强的随意性，故意把毫不相干的词语组合成一种“超常搭配”，虽然不符合语法规范或超出了语义逻辑的常规，但却显示出一种独特的结构美感，以最大限度地吸引更多人的注意力。《青花瓷》中就存在着许多超常搭配的语言现象，如“月色被打捞起”、“晕开了结局”、“韵味被收藏”等，都是“将主观情感和客观物象通过丰富的联想有机结合起来，使客观物象富含情感和流动感”。⑤ 歌词的结构美还体现在倒装手法的运用，即利用颠倒习用词语的次序使句子成分发生位移，形成引人注目的序换趣。“如传世的青花瓷自顾自美丽，你眼带笑意”，正确的文法顺序应为“你眼带笑意，如传世的青花瓷自顾自美丽”，使用倒装手法后句子意义未发生改变，意境上却有了迥然不同的效果。歌词少了些平铺直叙的寡淡，多了层让人联想的空间，并且位移还使句子的重点更为突出，同时兼顾了末字的押韵。再如“炊烟袅袅升起