《二十世纪外国美术史》.pptVIP

《内战的预感》画中的主体形象是人体经拆散后重新组合起来的荒诞而又恐怖的形象。形似人的内脏的物体堆满了地面。所有这一切都是以写实的手法画出来的，具有逼真的效果。这显然不是现实的世界，而是像人做噩梦时所呈现的离奇而又恐怖的情景。这是当时笼罩在西班牙国土上的内战的预兆在画家头脑中的反映的产物。 《斗牛士的迷幻剂》《时间的贵族气息》 《加拉的实体与虚像》 《看不见的人 》 达 利 20世纪上半叶著名的现代雕塑家 《空间中的鸟》布朗库西 虽然它一点也不像一只在飞的鸟，也没有任何鸟在飞的暗示，但有一种强而有力，持续上升的气势和飞动的诗意。 亨利·摩尔 20世纪下半叶西方现代美术 1、背景：二战后，世界艺术中心由巴黎转向了美国纽约，从此纽约成为西方艺术的中心。20世纪30年代起，不少知识分子和艺术家自欧洲移居到美国。20世纪著名的科学家爱因斯坦在1933年逃亡到美国，当时追随他的有许多著名的知识分子，这些人的到来为美国带来了的巨大的文化财富，美国文化从此走向繁荣。 2、抽象表现主义：美国现代艺术在西方画坛领一代风骚的标志是抽象表现主义的崛起。又称“行动绘画”“纽约画派”。它是集表现主义、抽象主义、超现实主义达成的流派。实际上是一种艺术思潮，这种思潮适应了二战后美国人的心理状态和审美要求，强调艺术家行动的自由性和无目的性，把创作行为本身提高到重要的位置。 波洛克（1912~1956） 抽象表现主义运动中 最有影响的艺术家，他是一位喜欢孤独的美国画家。他放弃了画架和调色盘，甚至画笔，他开始将画布铺在地上，将油彩以滴、泼、溅、扔的方式在上面作画，这种绘画被称为“行动绘画”。这样一来画家在画布上呈现给我们的已经不是一张画，而是在画布上的行动过程。 波普艺术 最早出现在50年代的英国，后来广泛运用到美国的艺术中。被用来称谓一种大众流行的艺术现象。波普艺术以波普文化为基础，扎根于现代工业社会和商品经济，无论在创作源泉、技术手段、语言元素上都离不开当时发达的商业社会和商业生活。 创作方法：就地取材，运用绘画、装置、拼贴、丝网印刷、现成品集合等手段进行创作，将人类熟悉的歌星影星海报、广告等形象重新制作呈现在大众面前。用以展现现代生活，让人们与时代保持密切的联系。 《玛丽莲·梦露》 沃霍尔 沃霍尔是美国波普艺术家。这是他1967年作的自杀后的梦露像。将梦露照片重复显示，在作品中掺入一些社会意义。采用丝网印的方法，机械地重复人像，尽量消除画家的手迹，这是沃霍尔的特殊风格。 极少主义 在所有战后时期的艺术运动中，最具有美国自觉的是极少主义艺术，它的目标在于完全的洁净和整体，将艺术简化到该媒介本身最固有、最本质的元素，而除去其他非本质的部分。将艺术的手法减到最少限度，是希望某种单一的活动会产生，同时给观众有一种单一的经验 卡尔·安德烈：他还喜欢把雕塑做成平躺在地上的形式，比如他能在地上铺一排砖或铺一片铁板，就成为作品。他这么做是成心，他成心要让艺术平凡和谦卑——躺到人的脚下去了，能不谦卑吗。对他来说，立着的雕塑过于触目，过于“自我表现”， 范斯沃斯 观念艺术? 欧普艺术（光效应艺术） 大地艺术 超写实艺术（照相写实艺术） 装置艺术 新表现主义 作业 1、试分析毕加索艺术风格 2、如何评价蒙克的作品及其影响 3、如何看待波普艺术 《构图七号》 这是他作品中画幅最大的一幅，也是超越他以往其他作品的杰出成就的作品之一。用“狂想”来形容在适合不过了，给人的感觉是异常迷乱 画上色彩狂乱，红、黑、蓝、黄飞速地交融着，热情奔放， 《光之间， 第559号》 白线，232号 几个圆形，第323号 克里姆特 维也纳分离派绘画大师奥地利画家。作品吸收古埃及、希腊及中世纪诸艺术要素，将强调轮廓线的面和古典主义镶嵌画的平面结合起来，创造出一种独特的富有感染力的绘画样式。 代表作品：《接吻》《埃赫特男爵夫人》 评价：克里姆特是1 9世纪下半叶象征主义绘画中“维也纳分离派”的杰出领袖，是一位既具独特艺术个性，又以强烈民族风格见长的绘画大师。 《接吻》 《生命树》 《埃赫特男爵夫人》 俄国至上主义和构成主义 马列维奇 俄国画家，至上主义艺术奠基人。具有立体主义和未来主义的特色。 代表作品：《花姑娘》、《农民》《玩纸牌的人》 风格派 将几何抽象理论推向一个更新高度的是荷兰画家蒙德里安，几何抽象派以《风格》杂志为中心，因此定名为“风格派” 拒绝具象，主张以纯粹的几何形表现纯粹的精神。对西方现代抽象艺术和建筑设计有很大影响。代表人物为蒙德里安。 蒙德里安（1872~1944） 出生在荷兰，14岁开始学画画，20岁成为当地的一位中学美术教师，开始从事学院派和写实主义创作，后又从印象主义、象征主义和后印象主义中吸取养料。1911年，他看到立体主义作品后，开始按照立体主义方法作画。最初用单纯的