动画概论04中国动画发展-修改.ppt

动画概论04中国动画发展; ;1953年上海电影制片厂美术片组扩建为动画片小组和木偶片小组，木偶片拥有了独立的制作部门。到1956年，工拍摄木偶片11部，其中较好的有： 《小小英雄》，1953年10月，编导：靳夕。 《东郭先生》，1955年。 《机智的山羊》，1956年，导演：万超尘。 《神笔》，1955年11月，木偶片，编导：靳夕。获奖众多。 《骄傲的将军》，1956年，导演：特伟、李克弱。京剧动画化。 《神笔》和《骄傲的将军》：开启民族风格之路。;1．民族风格形成，动画样式大大增加 1958年9月，中国第一部剪纸片《猪八戒吃西瓜》，借鉴了民间（豫北）剪纸和皮影戏的特点。 1957年到1965年，共摄制木偶片40余部。作品： 1963年，《孔雀公主》。1964年，《半夜鸡叫》。1958年，《火焰山》，。 折纸片，虞哲光，无锡人，1960年编导了中国第一部折纸片《聪明的鸭子》。此后，《一颗大白菜》（1962）《湖上歌舞》（1964）等。 水墨动画片，1960年，第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》。获奖众多。1963年，第二部水墨动画片《牧笛》。（李可染《牧牛图》） 1964年，《草原英雄小姐妹》，现实题材的尝试。 ;2．《大闹天宫》：中国民族风格的里程碑 1964《大闹天宫》，是我国第一部彩色动画长片。 改编自《西游记》前七回，编剧：李克弱、万籁鸣，导演：万籁鸣。 成功的改编与突出的主题；富有民族化特点的动画设计——京剧脸谱、民间玩具、民间年画中造型熔与一炉；精良的艺术制作；获奖众多。 《大闹天宫》的成功来自于继承传统、形成传统，但是又不局限于传统，勇于对传统进行突破。其产生浓郁民族风味，达到前所未有的最高成就，成为“中国学派”的抗鼎之作，至今仍被看作是衡量中国动画的标准。;共摄制动画片17部，革命战争、阶级斗争，歌颂工农兵为主。 1976年《长在屋里的竹笋》，将水墨与剪纸结合。 ;这一时期，共生产了150多部动画片。 1．动画创作的恢复期（1977--1979） 动画对文化专制主义的批评之作：《画廊一夜》，导演：阿达、林文肖，1978年。 风格独特的剪纸片：《狐狸打猎人》，导演：胡华雄，1978年。“一个猎人丢了枪，在野兽面前只会发抖，那就算是活着，也跟死了一样。” 发人深思的：《象不象》，1978年。中国教育的一个误区，即提倡高度一致，压抑个性。 第一部动画（木偶）系列片《阿凡提》，1979—1988年，导演：曲建方、靳夕等。成功的造型和动作设计、强烈的喜剧效果、浓郁的少数民族风情的音乐。 中国动画的高峰之作：《哪吒闹海》。成功的人物性格塑造、情节铺排波澜曲折、民族化的造型设计、灵活的镜头运用、主题更突出。;2．动画创作的发展繁荣（1980—1986） 《三个和尚》：中国的新的国际的，1980，导演：阿达。简约的人物造型与写意的背景设计、夸张正确的动作设计与含蓄生动的幽默表达、具有民族风格的音乐创作、主题内涵的开掘的深化。 《愚人买鞋》（1979）、《崂山道士》（1981）：木偶片与国画背景的结合。 童话题材：《猴子捞月》（剪纸片，1981）、《狼来了》（木偶片，1982）、《鹿铃》（水墨动画片，1982）、《鹬蚌相争》（水墨剪纸动画片，1983）。 神话题材：《九色鹿》、《天书奇谈》、《人参果》、《金猴降妖》、《女娲补天》等。 民间传说：《蝴蝶泉》《火童》《夹子救鹿》。 现代题材：《超级肥皂》《新装的门铃》《假如我是武松》等。 系列剧的兴起《黑猫警长》（1984-87年，5集）。;1981年，日本动画片《铁臂阿童木》被引进中国。电视机的普及，我国动画生产重心开始转向为电视播出而制作的动画片。 1988年开始，上海美影厂原画人才大量流失，经济状况严重滑坡。 1988年11月，首届上海国际动画电影节。1989年，第一届全国影视动画展播。1990年，全国动画联席会议。1992年12月，第二届上海国际动画电影节；1992年，第二届全国影视动画展播。 1991年，cctv青少中心动画部成立。 1995年起，中国电影发行放映公司对动画片不再实行统购包销的计划经济政策。 1995年5月，特伟获国际动画协会颁发的动画艺术杰出贡献奖，这是中国动画人首次获此殊荣。 2004年，首批国家动画基地成立。;1．系列片创作 上美厂 《邋遢大王奇遇记》，1987，13集，导演：钱运达、阎善春。 《葫芦兄弟》，1987，第一部系列剪纸片，导演：胡进庆等。 《葫芦小金刚》，1993，6集，导演：胡进庆等。 《海尔兄弟》，1991，13集，导演：王根法等。 《自古英雄出少年》，1995-96，101集，导演：严定宪、林文肖、常光希等。我国首部百集动画片，受到江泽民关注。 《封神榜传奇》，1999年，100集。 《我为歌狂》，2001年，56集。 《大英